Niemand liebt dich und du verdienst es nicht zu existieren

In „Niemand liebt dich und du verdienst es nicht zu existieren“ finden wir uns in der tristen, aber lebendigen Welt des urbanen Großbritanniens wieder, insbesondere in Manchester, vor dem Hintergrund einer mysteriösen Epidemie, die das Land befallen hat. In dieser Atmosphäre von Chaos und Verzweiflung muss sich unser Protagonist, ein unkonventioneller und kämpfender Lehrer, seiner eigenen zerstörten Psyche stellen. Der Film befasst sich mit den Themen Einsamkeit, geistige Gesundheit und Leiden unter dem Staat und beleuchtet die Unterdrückung durch gesellschaftliche Erwartungen und den Zusammenbruch der psychischen Gesundheit als Folge davon. Unser Protagonist, ein stiller und zurückhaltender Mensch, befindet sich im Kampf mit dem Gewicht seiner eigenen Verzweiflung. Nachdem er vor kurzem den tragischen Verlust eines geliebten Menschen erlebt hat, ist seine Welt in Trümmer gefallen und er stellt seinen eigenen Lebenszweck in Frage. Während er durch die trostlose Stadtlandschaft navigiert, fängt der Film auf meisterhafte Weise die unheimliche Atmosphäre von Manchester ein, dessen einst lebhafte Straßen jetzt unheimlich still und ohne Hoffnung sind. Die Welt unseres Protagonisten dreht sich um seinen Job als Lehrer, eine Rolle, die für ihn ihre Bedeutung verloren hat, und seine zerbrechlichen Beziehungen zu den Menschen um ihn herum, einschließlich seiner Schüler, Kollegen und sogar seiner eigenen Familie. Wir erleben, wie unser Protagonist mit den harten Realitäten seiner eigenen Existenz ringt, wo er sich von der Gesellschaft abgekoppelt und ohne emotionalen Ausdruck fühlt. Er wird zu einem Einzelgänger und stößt diejenigen weg, die versuchen, ihn zu erreichen, in einem verzweifelten Versuch, sich vor dem Schmerz zu verstecken, der ihn zu verzehren droht. Eine der Stärken des Films liegt in seiner Kinematographie, die den urbanen Verfall und die Trostlosigkeit von Manchester auf wunderschöne Weise einfängt. Lange Aufnahmen der Stadtstraßen, ohne Menschen und Leben, dienen als ergreifende Metapher für die inneren Qualen unseres Protagonisten. Die Kameraarbeit ist geschickt mit der Klanglandschaft verwoben und schafft ein eindringliches und immersives Erlebnis, das den Betrachter mitten in die Epidemie versetzt. Während der gesamten Erzählung tragen die inneren Monologe des Protagonisten, die auf abstrakte und bewusstseinsstromartige Weise gehalten werden, zum Gefühl der Desorientierung und Verwirrung bei. Diese inneren Monologe spiegeln seine zusammenhanglosen Gedankengänge wider und veranschaulichen die fragmentarische Natur seines Geistes, während er darum kämpft, die Realität nicht aus den Augen zu verlieren. Besonders seine Schüler werden zu einem wesentlichen Bestandteil seiner Welt, einer Quelle emotionaler Nahrung in einer trostlosen Landschaft. Seine Interaktionen mit ihnen dienen als Erinnerung an die Menschlichkeit, die in einer Welt, die entschlossen scheint, ihn zu vernichten, noch immer vorhanden ist. Seine Beziehungen zu ihnen, obwohl zaghaft und unsicher, bieten flüchtige Momente des Trostes, die angesichts seiner erdrückenden Verzweiflung schnell wieder verloren gehen. Während unser Protagonist durch diese trostlose Welt navigiert, distanziert er sich zunehmend von der Welt um ihn herum. Seine Interaktionen mit anderen werden immer unberechenbarer, seine Gedanken zusammenhangloser, da die Grenzen zwischen Realität und Fantasie zu verschwimmen beginnen. Dieser Abstieg in den Wahnsinn dient als ergreifende Erinnerung an die Zerbrechlichkeit der menschlichen Psyche, wo der Druck gesellschaftlicher Erwartungen und Isolation zu groß werden kann. In den finalen Schlussszenen scheint der Verstand unseres Protagonisten endgültig dem erdrückenden Gewicht der Verzweiflung nachgegeben zu haben. Wir erleben eine Welt, die im Chaos versunken ist, in der soziale Normen zusammengebrochen sind und Einzelpersonen sich selbst überlassen sind. In einer surrealen und traumartigen Sequenz löst sich unser Protagonist von der Realität, verloren in einer Welt abstrakten Denkens und emotionaler Qual. Während die Epidemie weiter wütet, versinkt Manchester im Chaos und die fragile Welt unseres Protagonisten wird bis zum Rande des Zusammenbruchs getrieben. Der Film endet mit dieser erschütternden Note und lässt den Zuschauer über den Zustand unseres Protagonisten, seine Welt und die Welt um ihn herum nachdenken. Letztendlich ist „Niemand liebt dich und du verdienst es nicht zu existieren“ eine kraftvolle und eindringliche Erforschung der Zerbrechlichkeit der menschlichen Psyche angesichts gesellschaftlichen Drucks und Isolation. Als zutiefst persönliches und introspektives Werk hinterlässt uns der Film die beunruhigende Erkenntnis, dass wir in einer Welt, in der wir zunehmend voneinander getrennt sind, alle anfällig für die Verwüstungen von Wahnsinn und Verzweiflung sind.