The French Dispatch

Handlung
The French Dispatch ist ein amerikanischer Comedy-Drama-Film aus dem Jahr 2021, geschrieben und inszeniert von Wes Anderson. Der Film ist eine Liebeserklärung an die amerikanische Expatriate-Gemeinschaft in Frankreich und verbindet Themen wie Nostalgie, Befreiung und die Kraft des Geschichtenerzählens. Angesiedelt in der fiktiven Stadt Ennui-sur-Blasé erzählt The French Dispatch die Geschichte der letzten Ausgabe eines mythischen amerikanischen Magazins, The French Dispatch, und seiner respektlosen Journalisten, die an vorderster Front das Wesen des modernen Frankreichs einfingen. Der Film wird in einer nicht-linearen Weise präsentiert und besteht aus einer Reihe von Vignetten, die den Stil verschiedener Magazinautoren widerspiegeln. Die Erzählung entfaltet sich auf eine Weise, die sowohl respektvoll als auch spielerisch respektlos ist, und berücksichtigt die einzigartige Stimme und Weltanschauung jedes einzelnen Mitwirkenden. The French Dispatch kann als Charakter an sich betrachtet werden, mit seiner eigenen Geschichte, seinen eigenen Motivationen und Einflüssen, die das Leben derer geprägt haben, die für ihn gearbeitet haben. Die Geschichte beginnt mit der neuesten Ausgabe von The French Dispatch, die den Geist mehrerer unterschiedlicher Geschichten einfängt, die den Autoren am Herzen lagen. Eine der Geschichten beleuchtet das Schicksal von Moses Rosenthaler, einem leidenschaftlichen und rebellischen Künstler, der wegen eines Verbrechens, das möglicherweise begangen wurde oder auch nicht, zu lebenslanger Haft verurteilt wurde. Mit Hilfe seiner Verlobten, der brillanten Künstlerin Zooey Bradley, und seines Vertrauten, des stillen, aber unerschütterlich loyalen Anwalts Gaston, hatte Moses sich inmitten eines endlosen Kampfes mit dem Gesetz verirrt. Als sich die Welt um ihn herum immer weiter veränderte, verlor der einst glühende Künstler seinen Kampf und starb allein in seiner Zelle. Die zweite Geschichte fängt den chaotischen Geist der frühen 1970er Jahre ein, als Studentenaufstände in den Vereinigten Staaten und Europa die Bürger schockierten. Der Artikel beleuchtet die Hochschulabsolventen sowie ihre Professoren, aber die Aufmerksamkeit der Menschen erregten die Studenten, die die ikonischen Gebäude stürmten, was für die beteiligten Studenten einen hohen Preis forderte. Der Höhepunkt dreht sich um die brutale Auflösung des Hauptquartiers von Ennui-sur-Blasé mit Regierungstaktiken, die die Gemeinde nie vergessen hat, und jeder Geburtstag war eine Erinnerung an Proteste und die Zerstörung öffentlicher Gebäude, die sie bestmöglich für die Jugend nutzten, um sich für Generationen weiterzuentwickeln. Schließlich dreht sich die dritte Geschichte um ein legendäres Verbrechen, bei dem eine wunderschöne junge Pianistin, Chandonne, entführt wird. Ihr ergebener Verlobter würde alles tun, um sie zu retten. Mit seinem umfassenden Kochhintergrund nutzt er die Küche, um im richtigen Moment ein herausragendes Gericht zuzubereiten und die entführten Musiker unter der Nase ihres Entführers zu retten. In dieser Nacht ist wie durch Magie alles möglich. In der Zwischenzeit wird eine Erzählung über das zum Scheitern verurteilte romantische Abenteuer und die Lebensgeschichte von Lucinda Keegan, der jüngsten Angestellten von The French Dispatch, durch die gesamte Geschichte verwoben. Lucinda, eine Studentin auf dem College-Campus in der verschlafenen Stadt Ennui-sur-Blasé, verfolgt ihre Träume vom Nachrichtenjournalismus in Amerika und tritt dem Magazin bei. Während sie die Geschichten derer erzählt, die vor ihr kamen, wird Lucinda zum roten Faden, der die verbleibenden Episoden der letzten Ausgabe miteinander verbindet. Während Lucinda über die existenziellen Dilemmata des Übergangs zum Erwachsenenalter und der Annahme der Geschichten derer nachdenkt, deren Leben sich vermischen und sie inspirieren, nimmt die Erzählung eine traumartige Qualität an. Charaktere wie Lucinda, Zooey und Moses transzendieren Zeit und Emotionen, ihr Geist wird durch die Geschichten erhoben, die ihre Existenz geprägt haben. Auf seine eigene wehmütige Weise endet The French Dispatch mit der Hervorhebung seiner Hingabe sowohl an traditionelle Erzählweisen der Vergangenheit als auch an die Faszination des zeitgenössischen Kinos für Nachkriegserzählungen, ob amerikanisch oder japanisch geprägt. Seine lebendigen Bilder und die zutiefst bewegende Erzählung etablieren dieFigurengetriebene Geschichte, die Wes Andersons Werk von dem seiner Kollegen unterscheidet, maßgeblich mit.
Kritiken
Genesis
Naive, poignant, anachronistic, ingenious, maximalist, humane, for the betterment of humankind (but not necessarily for all audiences). Breathtakingly information-overloaded from the very first frame, and then you realize the entire film is like that...
Eric
Wes Anderson's most challenging film to date, having mostly abandoned storylines to focus on his personal aesthetic presentation. All five of our brains were in a state of high overload. Truly understanding "The French Dispatch" requires a frame-by-frame interpretation.
Madeline
Each Wes Anderson film out-Wes Andersons the previous one.
Julian
A two-hour English listening test & two uphill battles against drowsiness.
Nevaeh
The film is divided into three parts, and I slept through the second, while the friend I went with dozed off during the third. After the screening, we discussed it, but couldn't arrive at a complete conclusion about the whole thing, just feeling like we needed a good night's sleep.
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