Stromboli
Trama
Stromboli, dirigida por Vittorio De Sica en 1950, narra la conmovedora historia de las luchas de una joven pareja por construir una nueva vida juntos en la pintoresca isla italiana de Stromboli. La película comienza con la guerra recién terminada y una joven lituana llamada Anna (interpretada por Maria Schell) huyendo de su tierra natal para empezar de nuevo. Conoce a Edoardo (interpretado por Richard Basehart), un hombre italiano de Stromboli encantador pero tosco, quien le propone matrimonio tras un intenso romance. A pesar de sus diferencias, se casan impulsivamente en una pequeña ceremonia. A medida que se asientan en la vida de casados en la isla, al principio Anna se siente cautivada por la naturaleza cálida y amorosa de Edoardo. Sin embargo, pronto descubre que la vida en Stromboli es mucho más desafiante de lo que anticipó. Los aldeanos son inicialmente fríos con ella debido a su nacionalidad extranjera, y la familia de Edoardo se muestra escéptica ante su unión apresurada. A medida que aumentan las tensiones, Anna lucha por adaptarse al estilo de vida rústico de la isla, que es muy diferente de sus propias experiencias en Lituania. Le resulta difícil adaptarse al trabajo físico requerido por las labores agrícolas y anhela la comodidad y familiaridad de su patria. Edoardo, por otro lado, está profundamente arraigado en su comunidad y le cuesta comprender el bagaje cultural de Anna. Quiere demostrar que es un marido y proveedor digno, pero sus esfuerzos son recibidos con frustración y decepción. A medida que su relación llega a un punto de ruptura, Anna comienza a cuestionarse si cometió un error al casarse con Edoardo. Anhela la libertad y autonomía que conocía antes de su matrimonio, mientras que Edoardo se siente atrapado por sus propias responsabilidades y obligaciones. A través de sus luchas, Stromboli explora de manera conmovedora temas como la identidad cultural, el amor y la resiliencia ante la adversidad. El crudo realismo de la película, su hermosa cinematografía y sus potentes actuaciones la convierten en un conmovedor retrato de los desafíos que enfrentan quienes reconstruyen sus vidas después de la guerra. En última instancia, Stromboli es un relato desgarrador pero, en última instancia, esperanzador de dos personas que deben sortear sus diferencias para encontrar puntos en común y construir una vida juntos en la fascinante isla que lleva su nombre.
Reseñas
Zoey
Rare visuals, where the camera predominantly focuses on framing the movements of individual figures. Bergman, as the protagonist, not only occupies the absolute center of the frame, but other characters in different spaces and the empty shots of natural scenes accumulate into various adverbial, attributive, and descriptive modifiers. From these subtle movements, one can see that the two are indeed a match made in heaven. Ideological conflict, in Rossellini's view, is actually attributed to problems accidentally triggered by the war (rather than legacies). The film's short shot sequences still carry the texture of newsreels, suggesting that the director's basic stance (even when using a single entity as the absolute protagonist) leans towards populist religion or the American way, almost completely...
Eleanor
I never thought Ingrid Bergman was breathtaking before, but that was before I encountered Rossellini. On the big screen, her eyes are captivating, she's graceful and stunningly beautiful. Tuna leaps, volcanoes erupt, but no grand spectacle can compare to her solo performance. Crying is beautiful, silence is beautiful, even breathing is beautiful. This is the exclusive honor bestowed by love, Bergman to Rossellini, Hayworth to Orson Welles, Gong Li to Zhang Yimou.
Matthew
#SIFF2014# After watching this film, I finally understood why Bergman abandoned everything. Under Rossellini's lens, she, who was originally aloof and even cold, was so unconsciously alluring. This allure is innocent, self-absorbed, and earth-shatteringly passionate. The fishing, the volcanic eruption, the arduous trek, all are intensely fervent. Her heart is filled with unwillingness as she, like a caged beast, continues to fight. However, finally witnessing the divine spectacle of nature, her soul gradually finds peace.
Caroline
Rossellini! Absolutely brilliant! It's a shame the Chinese title is so idyllic, making it sound like a romance. The film is more of an exploration of a woman's psyche, set against the backdrop of a spectacular and rare volcanic eruption, portraying a woman trapped in a cage. Rossellini's camera never leaves Bergman for a second, she's just so beautiful... no wonder there were rumors... (Italian version)
Serenity
The Cinémathèque Française: So, women, never marry just to seek stability. You might very well end up living on the edge of a volcano.