Le Miroir

"Le Miroir" est un film dramatique biographique soviétique de 1975 réalisé par Andreï Tarkovski, basé sur ses propres mémoires d'enfance et un livre d'Andreï Birioukov, 'Andreï Roublev'. Le récit utilise une structure non linéaire inhabituelle, passant du passé au présent, combinant des éléments de fantaisie et de réalité. Le film est une œuvre profondément personnelle et introspective qui explore les propres expériences de vie du réalisateur, les tissant avec des moments cruciaux de l'histoire soviétique. Le film est centré sur l'alter ego du réalisateur, Alexandre, un homme sur son lit de mort au début de la quarantaine. Alors qu'Alexandre se trouve dans son moment de mort, des flashs de souvenirs de son enfance commencent à se dérouler, évoquant sa mère, son frère et les relations de la famille les uns avec les autres. Ces fragments se fondent progressivement dans des scènes de l'enfance de sa mère, mettant en valeur la résilience de la famille pendant une période de grande agitation. Nous apercevons les propres souvenirs de sa mère, en particulier les années de la Première Guerre mondiale et de la Révolution russe qui a suivi, lorsqu'elle était une jeune fille regardant sa famille lutter pour faire face aux pertes dévastatrices. Ces scènes montrent comment la guerre peut perturber et déformer la perception de la vie normale, comme si le temps lui-même devenait de plus en plus instable. Alors que la vie d'Alexandre s'éteint et que la chronologie du film devient de plus en plus floue, nous assistons à des moments cruciaux de l'histoire soviétique ainsi qu'à des scènes de la vie quotidienne. Une séquence particulièrement émouvante représente un jeune garçon, Alexandre, observant l'exécution du tsar et de sa famille à l'été 1918, ce qui a eu un effet profond sur sa perception du monde et de son fonctionnement. Les souvenirs d'Alexandre continuent d'osciller entre passé et présent, tissant une tapisserie complexe de souvenirs. Les frontières entre le fantasme et la réalité commencent à s'estomper à mesure que le cinéaste brouille les frontières du temps et de l'espace. Une séquence saisissante montre Alexandre traversant un paysage gelé, où la caméra balaie une toile de fond désolée et post-apocalyptique, juxtaposant la dévastation de la guerre au monde serein et idyllique de l'enfance. Tarkovski utilise son style visuel caractéristique tout au long du film, mêlant des panoramas à couper le souffle à des prises de vue intimes et détaillées. La cinématographie capture avec maestria les moments fugaces de beauté dans le monde alors que la vie d'Alexandre s'éteint. Son père apparaît à l'écran comme une figure fantomatique, souvent perdue dans un passé lointain ou consumée par ses propres démons personnels, ce qui ajoute au sentiment de déconnexion qui imprègne les relations familiales. Alors qu'Alexandre approche de la fin, le film change de vitesse et nous apercevons son fils Ivan et son petit-fils adultes, laissant entrevoir la continuité d'une tradition qui s'est transmise de génération en génération. Cela ajoute un sentiment d'intemporalité au récit, soulignant l'idée que les expériences et les luttes des générations précédentes façonnent la vie de celles qui viennent après. À travers le récit du "Miroir", Andreï Tarkovski entrelace magistralement le personnel et l'historique, créant une puissante biographie non linéaire qui transcende les limites du temps et de l'espace. Le film offre une réflexion poignante sur la façon dont les expériences personnelles peuvent éclairer notre perspective sur le passage du temps, et sur la façon dont les luttes de nos ancêtres peuvent façonner notre propre compréhension du monde. "Le Miroir" témoigne de l'exploration profonde de l'expérience humaine par le réalisateur, laissant derrière lui un héritage cinématographique durable qui continue de captiver le public à ce jour. Un incontournable du cinéma d'auteur russe et soviétique.