La ballade de Buster Scruggs

La Ballade de Buster Scruggs est un projet unique et ambitieux issu de l'esprit créatif des frères Coen, englobant six contes distincts qui tissent ensemble des fils d'humanité, de coïncidence et de destin dans le paysage usé et patiné de l'Ouest américain à la fin de la guerre de Sécession. Chaque vignette est autonome, mais forme collectivement une riche tapisserie qui reflète les dures réalités et la beauté poignante d'une époque révolue. Le film commence par le récit éponyme de Buster Scruggs (Tim Blake Nelson), un cow-boy charismatique, maniant un six-coups, rapide à la détente, avec un penchant pour le chant et le spectacle. Avec un mélange audacieux d'humour et de vulnérabilité, Buster emmène le public dans un voyage exaltant d'esprit, de charme et d'optimisme effréné. Il devient le premier de six naufragés sur un chemin de fer, destinés à des destinations inconnues, liés par une connexion inexplicable qui les unit face à la toile de fond tourbillonnante de la frontière en mutation. En revanche, "All Gold Canyon" suit Morris (Tom Waits), un prospecteur isolé qui trouve une mine d'or insatiable et agitée, qui pourrait être ou non la promesse de tout ce qu'il souhaite trouver. Pourtant, on peut aussi se méfier de tout ce qui vient de ceux pour qui l'espoir est passé, de sorte que l'histoire se déroule pour devenir une figure solitaire creusant continuellement au milieu de profondes craintes et de son existence inéluctable. Allers-retours, les prospecteurs qu'il a rencontrés – morts de sa main, blessés ou trompés, mais il reste toujours un endroit solitaire au fond de lui. Et bien qu'il existe de vastes opportunités – la présence éternelle de l'or a toujours son lourd prix par rapport à la douleur plus profonde de son monde intérieur. La troisième vignette explore la dynamique compliquée d'une troupe de spectacle itinérante dans "The Gal Who Got Rattled". Mary-Anne (Zoe Kazan) et George (Bill Camp) ont chacun navigué dans des vies séparées jusqu'à ce qu'ils s'unissent pour partager des voyages entre deux étrangers bloqués, fatigués et malmenés dans le vaste désert américain – ils partagent la solitude entre se débattre de toutes leurs forces pour rester en vie – s'occuper de l'avenir en se comprenant, ou plutôt lutter et vivre avant d'atteindre leur lieu ou leur ville inconnue tant aimé. Après eux, l'art cinématographique se faufile vers la tendre intimité de "Meal Ticket" – à la fois une histoire d'amour en soi, avec l'aide de Li'len (Harry Melling), de son côté une beauté physique mais avec un manque criant de capacité à afficher un amour à la fois dans le corps et l'esprit. Des histoires inédites sont dévoilées à travers leur lien profond pour être retrouvées. En lui, il bat une âme pure et aimante alors que son imagination et sa confiance grandissent ensemble malgré son état d'incapacité. Une profondeur et une compréhension véritables et profondes grandissent en eux à partir de ce qu'ils ne peuvent que se dire être vrai. Pour créer un contrepoint poignant à ce fil conducteur d'amour dans "La Ballade de Buster Scruggs", les cinéastes se rendent dans « Allifant » par les mains d'une scène vulnérable et déchirante, capturant chaque rebondissement alors que, pour Alice Longabaugh (Lily James), une femme libre d'esprit mais vulnérable, alors qu'elle fait la merveilleuse découverte que ses rêves d'espoir et de voyage prennent soudainement fin, mais même pendant que nous regardons quelque chose de vraiment fort - qui tient même après de très petits moments de gentillesse, qui mène sa vie et un petit peu sur ces routes vers une vraie maison. À un moment donné, vous pouvez trouver l'idée que dans cet âge libre où la liberté abonde, le fait d'être dans ces lignes données que nous avons obtenues montrerait des choses données par la main charitable.