Vertigo

Vertigo

Plot

San Francisco menjadi latar belakang abadi dari misteri dan intrik pada tahun 1950-an. Jalan-jalannya yang berliku, gang-gang berkabut, dan arsitektur Gotik seolah-olah menebarkan bayangan panjang rahasia. Ke dalam lingkungan inilah Hitchcock menyusun klasik sinematiknya, "Vertigo," sebuah kisah tentang obsesi, penipuan, dan disintegrasi jiwa manusia. Detektif San Francisco yang sudah pensiun, Scottie Ferguson (diperankan oleh James Stewart), seorang pria yang dilanda acrophobia, berdiri di pusat narasi ini. Ketakutannya yang melumpuhkan terhadap ketinggian menjadikannya tanggung jawab profesional, menyebabkan dia meninggalkan pekerjaannya di kepolisian. Namun, bahkan di masa pensiun, Ferguson mendapati dirinya tertarik ke dunia intrik, berkat seorang teman lama. Kenalan Scottie adalah seorang hakim San Francisco, Gustafson, yang baru saja menjadi duda. Istri barunya, Madeleine Elster (diperankan oleh Kim Novak), adalah sosok yang menawan dan penuh teka-teki, diresapi dengan rasa kerapuhan dan kerentanan. Gustafson meminta jasa Scottie untuk menyelidiki perilaku Madeleine yang tidak menentu, terutama episode kecemasan parahnya yang sering terjadi, yang tampaknya dipicu oleh penglihatan mendiang ibunya. Saat Scottie mulai menanyai Madeleine, dia menjadi semakin terpesona oleh mistiknya. Keanggunan, pesona, dan kualitas halus Madeleine memikat Ferguson, dan dia segera mendapati dirinya tertarik ke dunianya. Penyelidikan terhadap perilaku Madeleine membawa Scottie untuk mewawancarai berbagai karakter, dari suami Madeleine yang penuh teka-teki hingga pemilik toko buku, tetapi Madeleine sendiri lah yang menjadi pusat pikirannya. Semakin Scottie terlibat dalam misteri itu, semakin kabur fokusnya, dan obsesinya pada Madeleine semakin dalam. Dunia detektif menjadi labirin penipuan dan kemungkinan, di mana tidak ada yang bisa dipercaya. Saat dia menggali lebih dalam kasus ini, Scottie mendapati dirinya terpecah antara kecurigaannya terhadap kesalahan Madeleine dan perasaannya yang tumbuh untuknya. Sementara itu, Hitchcock menggunakan serangkaian teknik visual yang mahir untuk meningkatkan ketegangan dan menciptakan rasa tidak nyaman. Penggunaan pengambilan gambar panjang, close-up, dan sudut miring menciptakan rasa disorientasi, mencerminkan rasa kebingungan Scottie yang semakin meningkat. Latar San Francisco berfungsi sebagai latar belakang bisu untuk drama yang terungkap, keindahan dan keagungannya diperlunak oleh rasa malapetaka yang menggantung di atas narasi. Saat penyelidikan Scottie berlanjut, dia menjadi semakin tidak terkendali. Obsesinya yang semakin besar terhadap Madeleine mencapai puncak demam, dan dia mulai melihat penglihatannya di mana-mana. Pembauran antara realitas dan fantasi menciptakan rasa dislokasi naratif, di mana penonton dibiarkan mempertanyakan apa yang nyata dan apa yang merupakan produk imajinasi Scottie yang demam. Babak terakhir film ini memperlihatkan dunia Scottie hancur di sekelilingnya. Urutan dramatis dan sangat simbolis memperlihatkan Scottie mengejar Madeleine melalui jalan-jalan berliku di San Francisco, pengejaran mereka melambangkan pengejaran kebenaran dan kesia-siaan upaya untuk memahami yang sulit dipahami. Adegan itu memuncak dalam tontonan dramatis pengejaran mobil, lolos dari maut, dan kehilangan tragis. Setelah urutan yang penuh gejolak ini, Scottie dibiarkan hancur dan kehilangan ilusi. Dia menyadari bahwa dia telah membangun mitologi di sekitar Madeleine, yang sama-sama merupakan produk dari keinginan dan obsesinya sendiri seperti halnya cerminan dari realitas. Film berakhir dengan Scottie dan rekannya, Letnan Marko, berdiri di ketinggian puncak gereja, Scottie berada di ambang menyerah pada acrophobianya. "Vertigo" adalah kemenangan penceritaan sinematik, sebuah karya yang menggabungkan unsur-unsur misteri, ketegangan, dan drama psikologis untuk menciptakan film yang sama menggugahnya dengan resonansi emosionalnya. Arahan Hitchcock yang mahir, penampilan Stewart yang bernuansa, dan sinematografi Robert Burks semuanya bersatu untuk menciptakan film yang sama-sama merupakan refleksi dari kondisi manusia dengan karya seni sinematik.

Ulasan

E

Easton

The legendary "Number Three Film in World Cinema History." The five reverse dolly zooms are a classic. Hitchcockian suspense, brilliantly executed. Especially after Judy reveals the scheme, the meaning of the first hour and a half is completely reversed, creating enormous suspense for the remaining half hour – absolutely ingenious. This film is a favorite of the psychoanalytic school.

Balas
6/18/2025, 2:15:08 AM
J

Jordan

Rewatching it, I realize how shallow my previous understanding was. This isn't just a second-rate murder mystery, but a first-rate metaphor for the very essence of cinema: You only live once, but you can die twice.

Balas
6/17/2025, 3:38:04 PM
Z

Zoe

When you don't know, you're unaware; when you do know, you crave to know even more. That's Hitchcock for you.

Balas
6/17/2025, 8:57:00 AM
S

Sylvia

In Hitchcock's films, no matter how much running and fighting they endure, never expect the leading man's hair to get messed up, or his New York suit to get rumpled.

Balas
6/16/2025, 11:25:23 AM
J

Jessica

Hitchcock masterfully combined the zoom and dolly shot to film the staircase, inducing the protagonist's vertigo. He achieved this by laying the staircase model on its side and aiming the camera at the opening. The camera slowly tracks towards the model while the zoom lens transitions from telephoto to wide-angle, ensuring the model's size remains constant on screen.

Balas
6/11/2025, 1:53:49 PM