Frantz

Ambientato all'indomani della prima guerra mondiale, Frantz è un film toccante e introspettivo diretto da François Ozon, che approfondisce le complessità del dolore, della perdita e dell'identità. Il film è liberamente ispirato al film del 1932 di Ernst Lubitsch, Vogliamo vivere!, anche se adotta un approccio molto diverso. La storia ruota attorno ad Anna (Sandra Hüller), una giovane donna tedesca il cui fidanzato, Frantz, è stato ucciso in azione in Francia. Anna ha il cuore spezzato e lotta per venire a patti con la sua perdita. Sua madre, Marie (Corinna Harfouch), la obbliga ad andare avanti, ma Anna ha difficoltà a farlo. È ancora profondamente innamorata di Frantz e visita la sua tomba ogni giorno, deponendo fiori e parlandogli come se fosse ancora vivo. Un giorno, un giovane francese, Adrien (Pierre Niney), si presenta alla tomba di Frantz, deponendo fiori accanto ad Anna. Mentre iniziano una conversazione, Anna è attratta dalla natura gentile e premurosa di Adrien, ma inizialmente esita a rivelare la sua vera identità. Adrien, si scopre, è il migliore amico di Frantz di prima della guerra ed è venuto a rendere omaggio al suo amico caduto. Con il passare dei giorni, Anna e Adrien trascorrono più tempo insieme e Anna inizia a confidarsi con Adrien riguardo alla sua perdita e al suo dolore. Adrien, a sua volta, condivide storie sulla sua amicizia d'infanzia con Frantz, dipingendo l'immagine di un giovane uomo caloroso e vivace amato da tutti coloro che lo conoscevano. Mentre trascorrono più tempo insieme, Anna si ritrova a sviluppare sentimenti per Adrien, ma lotta con il senso di colpa di andare avanti dal suo defunto fidanzato. Nel frattempo, Marie sospetta delle intenzioni di Adrien ed è convinta che si stia approfittando della vulnerabilità di Anna. Cerca di dissuadere Anna dal vedere Adrien, ma Anna è combattuta tra il suo amore per Frantz e la sua crescente attrazione per Adrien. Man mano che la storia si sviluppa, il personaggio di Adrien viene lentamente rivelato e diventa chiaro che non è solo un misterioso uomo francese, ma un individuo complesso e dalle molte sfaccettature che lotta con i propri demoni. Attraverso la sua relazione con Anna, Adrien è costretto a confrontarsi con il proprio dolore e la propria perdita e ad accettare il fatto che non vedrà mai più il suo amico d'infanzia, Frantz. In tutto il film, Ozon utilizza un approccio sottile e sfumato per ritrarre le complessità delle emozioni umane. Il film è girato in una tavolozza di colori tenui, con un focus sulla bellezza della campagna tedesca. La cinematografia è sbalorditiva, catturando l'atmosfera silenziosa e introspettiva del film. Le interpretazioni del cast sono eccezionali, con Sandra Hüller che offre un ritratto particolarmente sfumato ed emotivamente crudo di Anna. Il suo dolore è palpabile e la sua lotta per andare avanti dal suo amore perduto è profondamente riconoscibile. I temi del film di dolore, perdita e identità sono senza tempo e universali. Frantz è una potente esplorazione della condizione umana e un toccante promemoria del devastante impatto della guerra su individui e comunità. In definitiva, il film è una celebrazione dello spirito umano e una testimonianza del potere duraturo dell'amore e della connessione di fronte alle avversità.