ビフォア・サンライズ

オーストリアの絵のように美しいウィーンを舞台にした『ビフォア・サンライズ』は、カリスマ的で自由奔放なアメリカ人旅行者のジェシーと、魅力的で好奇心旺盛なフランス人学生のセリーヌとの偶然の出会いを描いた、痛切で示唆に富むロマンチックなドラマです。リチャード・リンクレイターが脚本を手がけ、緊迫感のある物語が展開され、観客はオーストリアの月明かりの下で、お互いに惹かれ合う２人の若い魂の魅惑的な世界に浸ることができます。 映画は列車の中で始まり、イーサン・ホークが演じるジェシーと、ジュリー・デルピーが演じるセリーヌが出会い、彼女がウィーンに向かっていることを知ります。列車内での最初の会話は有望なきっかけとなり、文学や音楽に対する共通の興味を発見し、笑いに満ち溢れます。列車がウィーンに到着すると、彼らの芽生え始めたつながりの真っ只中にいることに気づきます。 ジェシーとセリーヌは列車を降りて、街を楽しい散歩をし、理由もなくウィーンの橋に惹かれていることに気づきます。彼らが橋の上で時間を過ごしていると、空が開き、美しい銀色の月が昇り、シーンに幽玄な輝きを投げかけます。橋は静かな告白の場となり、彼らの関係の境界線が探求されます。 夜の散歩を通して、ジェシーとセリーヌは自分たちの人生、願望、そして恐れを明らかにします。人生の方向性を見つけるのに苦労しているセリーヌは、ジェシーの伝染するような熱意と自由奔放な精神に魅了されていることに気づきます。ジェシーはセリーヌの語りに熱心に耳を傾け、彼女の誠実さ、脆弱性、そして感受性に心を動かされていることに気づきます。この感動的な相互作用が、彼らの芽生えるロマンスの背景となります。 しかし、それぞれの旅とコミットメントの現実が、彼らの芽生え始めたつながりを中断しようとしています。夜空を見上げると、彼らは最終的には別れることになるだろうという認識を告白します。それは、彼らの共に過ごす時間の儚さを強調する痛烈な皮肉です。ジェシーは両親に会うために出発し、両親は彼との釣り旅行を計画しています。一方、セリーヌはパリでの研究に戻ります。 夜が更けるにつれて、彼らの会話はますます親密になり、偶然の一致の不条理から人間の死の痛切さまで、幅広いトピックに触れます。彼らの活発な議論は、詩の一節、彼らが大切にする歌、内省の瞬間に逸れる会話によって定期的に中断されます。彼らがウィーンの隠れた通りを探索するにつれて、彼らの指が触れ合い、お互いに通じ合う視線が交わされます。 夜の豊かなロマンチシズムと帯電した情熱の中で、対話は一貫して正直で自然であり、機知に富んだ返答と鋭い意思の疎通が織り交ぜられています。『ビフォア・サンライズ』は、主人公俳優たちの揺るぎない献身の恩恵を受けており、彼らはジェシーとセリーヌを直接的で情熱的な描写で生き生きとさせ、深み、脆弱性、そしてユーモアをもって物語に貢献しています。 リチャード・リンクレイターの思慮深い映画製作は、この忘れられない夜の本質を凝縮しようと試み、登場人物のリズムと特異性が痛烈な親密さと自由のための空間を作り出す、凍結された時間の中に捉えられています。『ビフォア・サンライズ』は、若き日の愛の痛烈なほど正直な肖像を私たちに提示する、画期的なラブストーリーです。 オリジナルの親密なプレゼンテーションでは、『ビフォア・サンライズ』はウィーンで共有される会話を通して表現されており、それぞれの言葉が理解によって失望を打ち消しています。チャーミングだが典型的にはありふれたプラットフォームでの夜間の出会いは、都会の風景に対する私たちの普通の認識を解消し、観客を互いに高められた大都市を横断する情熱的なカップルに焦点を当てています。