クロス・オブ・アイアン

第二次世界大戦を舞台にした映画「クロス・オブ・アイアン」は、ロシア戦線の混乱と残虐行為の中を生き抜く、シュトランスキー大尉とシュタイナー伍長という、全く異なる二人の人物の心理を掘り下げた、 gripping なドラマである。サム・ペキンパー監督は、道徳的な曖昧さ、対立、そして人間の本質を描いた物語を巧みに織り上げ、忠誠心、名誉、そして真の英雄の本質について、痛烈な問いを投げかける。 1943年、ドイツ軍がロシア戦線から必死に撤退する中、特権意識の強い貴族であるシュトランスキー大尉は、第三帝国が依然としてソ連の敵より優勢であるという信念を固く持ち続けている。しかし、彼の尊大な外見の裏には、 군사적 용맹의 궁극적인 상징である名誉ある鉄十字勲章を手に入れることを切望する、震える臆病者の姿が隠されている。シュトランスキーにとって鉄十字勲章は、崩壊寸前の国家の瓦礫の中で英雄として迎えられる、ベルリンへの帰還チケットを意味する。 一方、反骨精神を持つ屈強な兵士であるシュタイナー伍長は、義務、忠誠心、そして無私無欲という価値観を体現している。上官から提示される賛辞や栄誉に動じず、シュタイナーの主な関心事は、家族とみなす部下の幸福と安全である。彼は栄光に興味はなく、シュトランスキーの겉모습を見抜き、後者の惨めな恐怖と空虚さを認識している。 二人のキャラクターが戦火に巻き込まれた風景の中を進むにつれて、彼らの対照的な視点が明白な緊張を生み出し、彼らの間の溝が深まっていることを 강조。シュトランスキーが鉄十字勲章に固執することは、従順であること、英雄主義と犠牲という伝統的な概念に固執することへの社会的圧力の露骨なリマインダーとして機能する。対照的に、シュタイナーは戦時体制への幻滅の増大を象徴し、兵士を砲弾처럼 生産する非人間的な機械に加担することを拒否している。 シュトランスキーが鉄十字勲章に固執することが、ますます議論の的となり、彼らの対立はエスカレートする。シュトランスキーはシュタイナーを自分の出世の邪魔者、注意深く構築されたペルソナへの脅威と見ている。一方、シュタイナーはシュトランスキーを、彼のような人々に仲間の兵士の命よりも個人的な利益を優先させる、 시스템의 모든 문제점을 상징하는 것으로 간주한다. 戦闘が激化するにつれて、危険度は高くなり、シュトランスキーとシュタイナーのコントラストがより顕著になる。ペキンパーはこの緊張を使用して、戦争に蔓延する無益さと混沌を強調し、善対悪という単純な物語に屈することを拒否する道徳的な曖昧さを生み出す。この映画は英雄主義の로맨틱한 묘사를 회피하고, 대신 인간의 경험에 대한 ニュアンスのある탐구에 집중한다. ジャック・ワードのおかげで、撮影技術は荒れ果てた風景を捉え、戦争の荒涼とした悪夢のような質感を強調している。ジェリー・ゴールドスミスが作曲したスコアは、悲惨な雰囲気を増幅させ、その잊을 수 없는 선율은 이야기에 스며든 무익함과 절망感を 강조한다. 結局、「クロス・オブ・アイアン」は戦争とそれに伴う社会的な期待に対する痛烈な批評を提示している。シュトランスキーとシュタイナーの対立が沸点に達するにつれて、この映画は重大な疑問を投げかける。혼돈과 파괴 속에서 영웅이 된다는 것은 무엇을 의미하는가?ペキンパーの答えは決して単純ではなく、代わりに想像を絶する逆境に直面し、それぞれの道徳的な風景をナビゲートする二人の個人を、複雑で深く人間的な描写を選択する。 Film이 결론을 향해 질주하면서 확실한 한 가지는 シュトランスキー도 シュタイナー도 무사히 살아남을 수 はないということだ。彼らの経験は、ロシア戦線で目撃した恐怖によって永遠に変わるだろう。