インヒレント・ヴァイス

1970年代のネオンが輝き、スモッグが立ち込めるロサンゼルスの風景の中で、現実とパラノイアの境界線は曖昧になり、真実と欺瞞の境目も曖昧になる。自由奔放な実験の時代であり、ヒッピーの夢は商業主義とカウンターカルチャーの過剰さに道を譲った時代である。理想主義と日和見主義が渦巻くこの中で、私立探偵ラリー・“ドク”・スポーテロは、トーマス・ピンチョンがリチャード・ヤンシーの小説「インヒレント・ヴァイス」を映画化した作品で、複雑な陰謀と欺瞞の網をナビゲートする、気乗りしないヒーローとして登場する。 大麻中毒で気楽な探偵であるドク・スポーテロは、シュールなものに興味を持っており、元恋人のシャスタ・フェイ・ヘプワースに雇われ、彼女の現在の恋人であるミッキー・ウルフマン（カリフォルニアの不動産業界とつながりのある裕福で影響力のある実業家）を捜査する。ウルフマンが失踪したことで、ドクは腐敗、陰謀、道徳的曖昧さの迷宮のような世界に引き込まれる。ドクは、謎を深く掘り下げるにつれて、さまざまな立場の人物との同盟と対立の粘着性のある網に巻き込まれていることに気づき、それぞれが自分自身の思惑と動機を持っている。 ドクが最初に結ぶ同盟者の1人は、ややありそうもない情報提供者、ウルフマンの失踪に関与している探偵のピート・ゼンバ。しかし、ドクは元恋人のシャスタ・フェイの足跡を追うことに脇道にそれる。彼女は、ウルフマンと、このロサンゼルスのシーンにおけるもう1つの重要な人物であるコイ・ハーリンゲン（詩人でヒッピーのアイコン）との複雑な関係に巻き込まれている。ただし、コイの真の意図は不明確であり、物語にもう1つの不確実性の層を追加している。キャラクター間の複雑な関係、特にドクとシャスタ・フェイ、コイとのつながりは、ストーリー全体に巧みに織り込まれており、時代の認識の曖昧さと同じように、真実と欺瞞の境界線を曖昧にしている。 ドクの調査が進むにつれて、彼はさまざまなキャラクターに出会い、それぞれが独自の声と世界観を持っている。高額な不動産取引と秘密結社の儀式の謎めいた世界とのつながりがある、魅惑的な謎めいたフランス人ストリッパーのソルティレージュがいる。そして、ウルフマンの失踪への関与が謎に包まれている、抜け目なく操作的な弁護士であるビッグフット・ビョーンセンがいる。これらの人物は、ビートニク、ジャンキー、企業の大物たちの脇役と共に、小説の豊かで質感のある、幻覚のような風景を豊かにしている。 映画全体を通して、ドクの現実の認識は常に挑戦されており、事実とファンタジーを区別することがますます困難になっている。ウルフマンの失踪に関する彼の調査は、陰謀論、パラノイアに満ちた誤った認識、曖昧な同盟の穴に彼を導く。謎が深まるにつれて、ドクは夢のような世界に迷い込み、真実の本質と彼自身の識別能力に疑問を抱き始める。 インヒレント・ヴァイスの最も印象的な側面の1つは、1970年代のロサンゼルスの雰囲気と雰囲気を完全に捉えた視覚的なスタイルです。映画は明るく鮮やかな色で撮影されており、時代の過剰さと、市の人気が衰退しているヒッピーのサブカルチャーの色あせた魅力を反映している。ポール・トーマス・アンダーソンの演出は、ストーリーのシュールで現実的な要素を巧みにバランスさせ、小説の幻滅と混乱のテーマを完璧に補完する夢のような雰囲気を作り出している。 最終的に、インヒレント・ヴァイスは、理想の崩壊とカウンターカルチャーの崩壊後に続く幻滅を探求する、示唆に富み、複雑な映画である。ドクの調査が解き明かされるにつれて、彼は真実と欺瞞の境界線がますます曖昧になっていることに気づき、時代の道徳的な曖昧さと1960年代後半から1970年代初頭の混乱を反映している。映画は、真実の本質と人生の意味に関するドクの存在論的な考察で終わり、視聴者に永続的な不安と曖昧さの感覚を残す。それは、現実の本質と真実と欺瞞の曖昧な線を問うよう視聴者に挑戦する映画体験である。