ジャッキー・ブラウン

あらすじ
1990 年代半ば、複雑で興味深い犯罪ドラマがクエンティン・タランティーノ監督のジャッキー・ブラウンで展開されます。 この映画は、タランティーノのよりスタイリッシュで爆発的な作品とは一線を画しており、1970 年代の映画へのオマージュである、ゆっくりと燃え上がり、キャラクター主導の物語を選択しています。 1997 年に公開されたジャッキー・ブラウンは、エルモア・レナードの 1992 年の小説「ラム・パンチ」を基にしており、パム・グリア、ロバート・フォースター、サミュエル・L・ジャクソン、ロバート・デ・ニーロなど、才能あふれるアンサンブル・キャストを誇っています。 映画は、航空会社カボ航空で働く、妥協を許さない機知に富んだ客室乗務員、ジャッキー・ブラウン(パム・グリア)を中心に展開します。 しかし、一見普通の生活の裏には、欺瞞と腐敗の複雑な網が隠されています。 ジャッキーは密輸業者として副業をしており、魅力的だが冷酷な銃密売人で暴力的な一面を持つオーデル・ロビー(サミュエル・L・ジャクソン)のために働いています。 最新の密輸の仕事で、ジャッキーはメキシコからロサンゼルスへ多額の現金を密輸することに同意します。 しかし、ジャッキーの作戦は、2 人の内国歳入庁 (IRS) の捜査官、レイ・ニコレット (マイケル・キートン) とマーク・ダーガス (ロバート・デ・ニーロ) によって見破られ、彼女は捕まってしまいます。 捜査官たちは、オーデルにたどり着くための糸口としてジャッキーの密輸を利用し、彼女が協力的な証人にならない限り、彼女を投獄すると脅迫します。 この見込みのない状況に直面したジャッキーは、捕虜を出し抜き、オーデルにやり返す計画を立てます。 彼女の計画には、困難な状況から抜け出すことに長けた経験豊富な保釈保証人、マックス・チェリー(ロバート・フォースター)の助けを借りることが含まれています。 ジャッキーとマックスはありそうもない協力関係を築き、自分たちのためにお金を確保する計画を立てます。 オーデルと当局に逆らうジャッキーの動機は多様であり、経済的安定、自立の必要性、そして自己保存の意識によって突き動かされています。 一方、映画の脇役たちは物語に深みと複雑さを加えます。 ルイス・ガラ (ロバート・デ・ニーロ) は、ちょっとした利益を得ようとしている取るに足らない悪党であり、メラニー・ラルストン (ブリジット・フォンダ) は、自分だけの秘密を持ち、ジャッキーとの複雑な関係を持つ客室乗務員です。 これらの登場人物は他の登場人物とともに、映画の物語のタペストリーに織り込まれ、それぞれが物語を覆う緊張感と予測不可能性の感覚に貢献しています。 プロットが複雑になるにつれて、ジャッキーは片方のオーデルの怒りと、もう片方の IRS 捜査官の執拗な追求の板挟みになっていることに気付きます。 彼女の計画はリスクに満ちており、勝利を収めるためには二重裏切りと裏切りの複雑な網を乗り越えなければなりません。 ジャッキーはその決意と狡猾さによって、最も手ごわい敵さえも出し抜くことができる、侮れない存在であることを証明します。 ジャッキー・ブラウンの傑出した側面の 1 つは、登場人物のニュアンスに富んだ探求です。 タランティーノは時間をかけてそれぞれの登場人物の複雑さを掘り下げ、彼らの行動の背後にある動機と背景を明らかにします。 このレベルの深さとニュアンスはタランティーノのスタイルの特徴であり、この点において映画に役立っています。 キャラクター主導の物語に加えて、ジャッキー・ブラウンではキャストによる本当に記憶に残る演技が披露されています。 なかでもパム・グリアは特筆に値し、タイトルロールに気概と決意をもたらしています。 彼女は、マックス・チェリー役として、乾いたユーモアとユーモアのセンスをもたらすロバート・フォースターによって十分にサポートされています。 クエンティン・タランティーノの演出は、細部と雰囲気に鋭い目を向け、相変わらず確かです。 映画の美学は意図的かつ計算されており、1970 年代の犯罪ドラマの外観と雰囲気を呼び起こします. 撮影は鮮明で魅力的で、1990 年代のロサンゼルスのざらざらした質感を捉えています。 RZA が作曲したスコアは、スムーズなジャズとソウルの要素を取り入れて、ヒプノティックで没入感のあるサウンドを作成することで、映画のムードを高めています。 最終的に、ジャッキー・ブラウンは、注意深く注意を払い、複数回鑑賞することで報われる、手に汗握る示唆に富んだ犯罪ドラマです。 映画のゆっくりとした緊張感は、鋭い機知と記憶に残る登場人物によって匹敵し、タランティーノの作品の中でも際立った作品となっています。 複雑でニュアンスに富んでいるにもかかわらず、映画は才能のあるキャストと巧妙な脚本によって、観客を夢中にさせる作品となっています。
レビュー
Hazel
That's a whole lot of nothing stretched out to 150 minutes. And you have the nerve to call yourself a video store generation filmmaker?
Jude
Still featuring Tarantino's signature characters: the garrulous, the neurotic, the unpredictable. The film still meanders, circling around a pile of seemingly irrelevant chatter before suddenly cutting to the chase. However, the soundtrack largely consists of tranquil folk tunes, lacking the anger and catharsis of his other works. This pairing creates a unique and wonderful chemical reaction. While perhaps not as imposing as some of Tarantino's other films, he proves himself to be a master of pacing here.
Jace
The film is remarkably solid and quite enjoyable :) Both the director and the cast are clearly having a blast, drawing us right into the fun. Who knew this combination of talents could be so incredibly awesome?
Ana
Quentin's most grounded film. It lacks non-linear storytelling, outlandish plots, and showing-off – except for the numerous long takes. However, the recognizable foot fetish and signature verbose dialogues are all present. The biggest surprise is the 50-minute climax, which is incredibly satisfying, and only seven bullets are fired, resulting in three deaths!
Joseph
7.6. I've always felt that this film, along with "Pulp Fiction" and "Reservoir Dogs," best exemplifies Quentin Tarantino's signature style, especially this one, which is undoubtedly underrated.
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