ムーンライト

鮮やかなマイアミを背景に、『ムーンライト』はアイデンティティ、愛、自己発見を深く人間的に探求した感動的な作品です。物語は、主人公であるシャロンという若い黒人男性の人生における3つの異なる章を中心に構成されています。彼は、複雑な家族関係、社会的圧力、個人的な願望が絡み合う中で、自身のセクシュアリティを受け入れようと奮闘しています。 物語は1980年代のマイアミから始まります。内気で引っ込み思案な少年シャロンは、カリスマ的で優しい麻薬ディーラーであるファンの手ほどきを受け、友人となります。母親がおらず、自分だけの世界に漂っていたシャロンは、ファンのもとに安らぎを見出し、つかの間の安心感と繋がりを感じます。ファンは「リトル」として親しまれており、シャロンにこれまで知らなかった帰属意識と受容を与え、その見返りとしてシャロンはファンを信頼し、愛することを学びます。 物語が進むにつれて、シャロンが青年へと成長し、近所の厳しい現実を乗り越え、自身の芽生え始めたアイデンティティと格闘する姿が描かれます。2000年代初頭、シャロンは同世代の仲間や、今は亡き父親であるポールとの絆を築こうとしています。頑強で感情的に距離を置くポールは、男らしさの残忍さを体現しています。麻薬の売買は父親の日常であり、麻薬は父親自身の感情の麻痺に大きな役割を果たしています。 この不安定な時期を通して、シャロンは地元ののけ者であるカリークと出会います。カリークの繊細なアイデンティティは、シャロン自身の自己意識との間で、不安な対立を引き起こします。同性の相手に愛情を示したり、親しくなりすぎたりすることの危険性を知っているシャロンは、カリークを一定の距離を置いて接しますが、彼らの物理的な近さは混乱した感情の渦を巻き起こし、シャロンと彼の未知なる desire を一時的に混乱させます。 シャロンの人生の後半では、地元の大学に入学し、ケビンという若い活発な男性と関係を築きます。夢中になり、心を奪われたシャロンは、予期せぬ感情の深さや喜びを経験しますが、潜在的な不安や抑圧された desire の重みが、ようやく達成した不安定な均衡を崩壊させようとします。依然として受容、アイデンティティ、そして答えを探し求めているシャロンの不安定な均衡は、長年にわたって新たな自己疑念をもたらします。 『ムーンライト』を通して、監督であるバリー・ジェンキンスは、断片的な物語、途切れ途切れのフラッシュバック、そして非線形のストーリーテリングの豊かなタペストリーを細心の注意を払って織り上げています。ジェンキンスは人種差別、麻薬中毒、児童虐待などのテーマに正面から取り組み、アイデンティティ、トラウマ、そして救済といったテーマを、並外れたレベルの繊細さと強い思いやりを持って両立させています。同時に、この映画の傑作は、静かな希望と忍耐の微妙な瞬間も表現しており、各シーンに人間性、同情心、そして vulnerability を深く感じさせます。 『ムーンライト』は素晴らしい演技が特徴ですが、特にトレヴァンテ・ローズとアシュトン・サンダースは、シャロンの様々な段階を体現し、感情的に豊かな表現をしています。バリー・ジェンキンスのシンプルながらも力強い台詞は、シャロンの生い立ちに織り込まれており、叙情性と分かりやすさによって、『ムーンライト』を野心的なストーリーテリングとテーマで際立つ単なる映画ではなく、候補となる作品としています。