パット・ギャレット&ビリー・ザ・キッド

『パット・ギャレット&ビリー・ザ・キッド』は、サム・ペキンパー監督による1973年のアメリカ西部劇映画で、ビリー・ザ・キッドとして知られるウィリアム・H・ボニーの実話を基にしている（ただし、脚色されている）。ジェームズ・コバーンが、旧友であり元無法者から保安官に転身したパット・ギャレットを、クリス・クリストファーソンがビリー・ザ・キッドを演じている。 映画は、30代半ばのギャレットが、妻を出産で亡くしたところから始まる。新たなスタートを切り、無法者時代を過去にしようと、ギャレットはニューメキシコ州リンカーン郡で治安を維持する保安官となる。しかし、彼の過去はすぐに彼を捕らえ、ジェームズ・J・ドラン（ジェイソン・ロバーズ）率いるニューメキシコの裕福な牧場主グループが、ルー・ウォレス知事（リチャード・ジャッケル）に対し、悪名高い無法者であるビリー・ザ・キッドについて何らかの対策を講じるよう圧力をかける。ビリーは地域を恐怖に陥れ、富裕層に問題を起こしていた。 ドランとその仲間は、ビリー・ザ・キッドが彼らの利益だけでなく、地域の安定にとっても脅威であると考えている。彼を捕らえるために、彼らはギャレットに多額の金と、彼の友人を廃業させるチャンスを提供する。無法者の生活に疲れ、家族と落ち着きたいギャレットは、これを自らを償い、より良い生活を送る機会と考える。 しかし、ギャレットのビリー・ザ・キッドに対する感情は複雑に絡み合っている。二人はかつて犯罪仲間であり、ギャレットはビリーの初期の人生に大きな影響を与えた。彼はビリーに読み書きを教え、二人は深い絆で結ばれていた。それにもかかわらず、ギャレットはビリーの行動にますます幻滅しており、彼の行動を無謀で破壊的だと見ている。さらに、ギャレットはビリーがいつでも爆発する時限爆弾であり、彼の行動が流血と暴力につながることを知っている。 ギャレットがビリーを追跡するために出発すると、二人の複雑でしばしば苦難に満ちた関係を描いた一連の回想シーンが描かれる。ギャレットが若い頃、ビリーが無法者グループから逃げるのを助け、読み書きを教えている姿が見られる。二人が一緒に馬に乗り、笑い、悪名高い無法者となる一連の冒険に乗り出す姿が見られる。 しかしまた、ビリーの性質の暗い側面、彼の暴力的傾向、そしてトラブルに巻き込まれる傾向も見られる。ビリーの行動が、復讐、嫉妬、そして悪名を求める願望によって煽られている様子が見られる。これらの回想シーンは、ビリーを人間味あふれる人物にし、彼の動機をより深く理解させるのに役立ち、ギャレットが友人への忠誠心と保安官としての義務の間で葛藤する理由を理解しやすくする。 ギャレットがビリーの捜索を続けるにつれて、彼はますます暴力的な対立に巻き込まれる。彼は自身の悪魔と向き合い、自身の行動の道徳性について疑問を抱かざるを得なくなる。また、彼は自分を取り巻く世界の厳しい現実、無法者と保安官が異なるルールに従って生き、暴力が紛争を解決する唯一の手段であることが多い世界と向き合わざるを得なくなる。 映画のクライマックスは、ギャレットとビリーの間の痛烈で残忍な対決である。二人は最終決戦で向き合わざるを得なくなり、ギャレットが最終的に勝利を収める。しかし、勝利はほろ苦く、ギャレットは自身の行動の結果と、友人を裏切ったという知識に苦しめられることになる。 映画は、犯罪現場から立ち去るギャレットの姿で終わる。彼は取り返しのつかない出来事によって永遠に変わってしまった、憑りつかれた男である。地面に横たわるビリーの姿が見える。彼の体は生気がなく、ギャレットの義務と彼自身の無謀さの犠牲者となっている。最後のシーンは、ギャレットがカメラを振り返る姿である。悲しみと後悔が彼の顔に刻まれ、画面は黒くフェードアウトする。 全体として、『パット・ギャレット&ビリー・ザ・キッド』は、友情、忠誠心、そして人間の कंडीशनの複雑さを探求する、力強く示唆に富んだ映画である。それは、アメリカ史の魅力的で、しばしば見過ごされがちな章に命を吹き込む、何年も、大陸を、文化をまたがる壮大な叙事詩である。そのニュアンスに富んだ演技、見事な撮影、そして示唆に富んだテーマを通して、この映画はアイデンティティ、道徳、そして人間の状態の本質について深い瞑想を提供する。 西部劇、ビリー・ザ・キッド、実話、友情、裏切り、アメリカ史、ニューメキシコ をテーマにしています。