皆殺しの天使

先見の明のあるルイス・ブニュエル監督の『皆殺しの天使』は、従来の物語の期待を裏切るシュールレアリズムの傑作である。この映画は、尊敬を集める社会の一員である貴族やブルジョアの一団が、高名な主催者であるエドムンド・ノービレの豪華な邸宅に集まる物語である。 晩餐会の夜、エドムンドの尊敬する客たちは、高級ワイン、洗練された料理、刺激的な会話に興じることを楽しみに、荘園に到着する。夜は予想通りに始まり、ゲストは交代でそれぞれの興味や経験について話し合う。芸術から政治まで、幅広い話題の間を軽々と行き来するゲストたちの様子は、洗練と気品に満ちており、主催者の放蕩な妻であるローラの注意深い視線にさらされている。 しかし、夜が更けるにつれ、パーティー参加者は徐々に主催者の音楽室へと向かう。そこでは、楽しい娯楽でリラックスしてくつろぐはずだった。しかし、かすかに聞こえるジャズの音の中で、説明がつかない、そして不可解なことが起こる。それは、明確な説明がないから不可解であり、現実の決まりを無視しているように見えるから不可解なのだ。グループが気楽な会話と音楽を楽しむうちに、文字通りその場所に動けなくなってしまう。音楽室のドアが謎めいて施錠され、ゲストは中に閉じ込められてしまう。 パニックが起こり、エドムンドは当初、事態の責任を負いたがらなかったが、閉じ込められたゲストたちが音楽室から脱出できないことに気づき、徐々にパニックに陥る。最初は、いたずら好きな人や、風変わりな召使いのせいだと考えていたが、時間が経っても助けが来ないため、最初の戸惑いは怒り、不満、そして最終的には絶望へと変わる。 時間が経つにつれ、音楽室の中の緊張感は高まり、ゲストたちは互いに攻撃し始める。それぞれの個人が、自分たちが置かれている不条理な状況を理解しようとするため、非難が飛び交う。ある者は状況を理性的に考え、単なるいたずらや何かのトリックだと信じているが、またある者は絶望に屈し、自分たちの窮状の逃れられない現実に打ちのめされる。 朝が来始めると、ゲストたちの窮状は、ドアが開いているにもかかわらず、音楽室から出られなくなってしまったという発見によって悪化する。これにより、答えよりも疑問が増える。彼らは単に閉じ込められているだけなのか、それとも何らかの超越した力によって捕らえられているのか？そして、なぜエドムンドのような裕福で影響力のあるグループが、この奇妙で説明のつかない運命に選ばれたのか？ 必死の助けを求めるにもかかわらず、助けは来ず閉じ込められたゲストたちは、自分たちの閉じ込められた状況の厳しい現実に立ち向かうことを余儀なくされる。彼らは気取りと独善的な建前を捨て始め、その過程で自分たちの性格のより脆弱で人間的な側面を明らかにする。彼らは互いに口論し、喧嘩し、夕食会の最初の陶酔感と友愛は徐々に苦い恨みと非難に変わる。 最終的に、ゲストの中には、状況のストレスとプレッシャーに屈し、狂気、妄想、あるいは野生状態に陥る者もいる。これらの出来事は、人間性の痛烈な検証を促し、その最も暗く、最も脆弱な側面を明らかにする。この映画は、社会的仮面と建前を剥ぎ取り、彼らの性格の生で検閲されていない側面を明らかにする。 結局のところ、『皆殺しの天使』は、私たちの生活を支配する社会的な慣習を痛烈に批判したものである。上流社会の集まりの気取った性質、上流階級の関係の浅さ、そして私たちが真の自分を隠すために身につけている社会的仮面の脆さを露呈させる。映画のシュールな表面の下には、私たちの文明を支える社会規範や慣習に対する痛烈な告発が隠されている。 映画全体を通して、ブニュエルはさまざまなテクニックを使って、現実と幻想の境界線を曖昧にする夢のような雰囲気を作り出している。長いテイク、意図的なペース配分、そして不安を誘うカメラアングルは、まるで観客が音楽室にいるゲストと一緒に閉じ込められているかのような、不安と混乱の感覚に貢献している。 映画は、閉じ込められたゲストが完全な混乱状態に陥っている、不気味な荒廃のイメージで終わる。カメラは、かつて壮大だった晩餐会の残骸に囲まれながら、ゲストたちが辛うじて尊厳を保とうと奮闘する様子をとらえるために部屋を移動する。そして、このシュールで悪夢のような光景の中で、私たちは心を揺さぶる疑問を抱く。彼らに解き放たれたこの「皆殺しの天使」の正体とは？彼らは特権的な生活に戻ることができるのだろうか？劇場を後にするとき、私たちは同じ疑問を抱かずにはいられない。この謎めいた傑作の、より深く、より深遠な意味合いについて考えさせられる。