スリー・ビルボード
あらすじ
ミズーリ州エビングの小さな田舎町では、暗闇が住民を覆っている。ミルドレッド・ヘイズの若い娘、アンジェラ・ヘイズが残忍に殺害されてから7か月が経過した。尊敬されるウィリアム・ウィロビー署長率いる地元の警察は犯人を逮捕できず、罪悪感と未解決の正義が残された。進展がないことにミルドレッドは思い切った行動に出る。大胆かつ断固とした態度で、彼女は町の郊外に3つの真っ赤な看板を立て、町の人々を震撼させる質問、あるいは告発を投げかける。「3人レイプ。殺人犯人がのさばっている。」 地元の法執行機関の中枢を直接狙うこれらの大胆で挑発的な看板は、エビングに緊張をもたらす。数十年にわたり町に尽くしてきた尊敬される人物であるウィロビー署長を標的にすることは、事態をさらに深刻にする。ミルドレッドが期待したように、彼女の大胆な行動は町民から激しい反応を引き起こし、アンジェラの冷酷な殺人事件を再び脚光を浴びさせる。しかし、警察の失態を暴露しようとするミルドレッドの試みは始まりにすぎない。彼女の行動は、かつて結束の固かったコミュニティに暴力、怒り、根深い偏見という火薬庫に火をつけることになり、エビングは永遠に変わってしまう。 勇敢で野心的なジェイソン・ディクソンが仲間や家族からの承認を得ることに必死になっている。署長のウィロビーとの共依存関係にその状況は大きく表れている。ディクソンは、上司に対する不安と嫉妬だけでなく、アフリカ系アメリカ人のパートナー、ロバート・ウィロビーと協力して実施した最近の小規模作戦でも評価されていないことへの怒りを抱いており、ミルドレッド・ヘイズに自分、あるいは警察署が田舎のコミュニティを守れると示すことができない。彼はミルドレッド・ヘイズに多くの注意を向けており、彼女が警察署長の申し分のない実績と警察署の評判を傷つけたことにいら立ちを募らせている。ジェイソンは、自身の正当性を証明し、警察署の名誉を回復しようと躍起になり、最終的に自警行為に発展し、深刻な結果を招く。 フランシス・マクドーマンド演じるミルドレッド・ヘイズは、妥協を知らない情熱的な女性である。娘の死後、彼女は娘の殺害に関与した人物の特定と責任追及に没頭する。長年の結婚生活は、夫のレッド・ヘイズが娘の死と、その後の地元の警察による事件捜査の停滞を苦に自殺し、彼女に大きな負担をかけた。ミルドレッドの激しい決意は映画の基盤とテンポを作り出し、彼女の権威を否定し、コミュニティの権力構造を弱体化させようとする姿勢は、エビングの他の住民に勇気を与え、コミュニティの強力な柱である警察署が抱える長年の偏見に立ち向かうようになる。 ミルドレッドとディクソン巡査は、エビングの醜い部分を露呈させる。それは、警察がミルドレッドに正義を提供できないことによって見過ごされ、露呈した化膿した傷口である。数十年にわたる不信感と疑念がコミュニティの表面下に潜んでいることを明らかにし、感情的、社会的な騒乱がどのように隣人同士を対立させ、最終的に町を引き裂いていくのかを描いている。 監督のマーティン・マクドナーは、映画「スリー・ビルボード」を、正義、責任、償いというテーマを中心に展開させており、これらの要素がエビングという孤立した環境にいる人々の生活に与える深刻な影響を描いている。フランシス・マクドーマンドとジェイソン・ディクソン巡査を演じるサム・ロックウェルの鮮やかな演技によって、観客は、ますます二極化が進む不完全な社会に内在する問題に直面することになる。また、混乱の中でもユーモアを忘れず、人間の回復力と、人生やコミュニティに深く根付いた問題をポジティブに解決できる可能性を示している。
レビュー
Hudson
This year's Oscars theme should be: "American Moms are Freaking Awesome." Seriously, imagine bringing together the moms from "Lady Bird," "I, Tonya," "The Big Sick," and "Three Billboards Outside Ebbing, Missouri." Just them talking and arguing would be a million times more entertaining than any superhero ensemble.
Michael
Three billboards, ablaze with fiery red; three characters, each wrestling with their inner demons; and three letters, laden with unspoken truths. The film peels back the layers of its characters, revealing their vulnerabilities and complexities. Just like in the police station scene, where tensions between Mildred and the Chief are sky-high, only to be defused by the Chief's sudden, shocking collapse, prompting Mildred to blurt out "baby." This is a film brimming with unexpected twists and turns that disarm you and ultimately touch your heart.
Paisley
My emotions and perspectives were constantly shifting and being subverted throughout these 100 minutes.
Jack
McDonald is a master of dialogue; Mildred's comebacks are always brilliant (the entire theater erupted when she confronted the priest!). The more fiercely she fights, the more profoundly she embodies the spirit of a lone individual against the world. Her strength amplifies her loneliness, and her relentless search deepens her despair. These are everyday heroic/anti-heroic moments for the common person, another instance of McDonald using his signature blend of the absurd and the profound to tell a heavy, deeply human story.
Hannah
This film is surprisingly tender, with a touch of melancholy and sadness. It's the kindness of people that really moves you after watching. While it may be somewhat naive, I still absolutely love this kind of movie; it allows you to truly relish the story. Of course, the director's familiar comedic touch is still very effective. The cast is outstanding, especially the female lead and the two supporting male actors – well-written characters, and even better performances. It feels like a very "Oscar-y" film, and I think it stands a good chance of winning some awards.
おすすめ
