トロピック・サンダー／史上最低の作戦

ハリウッドの中心で、自己中心的で奇抜な俳優たちが、史上最高の戦争映画を作るという使命に燃えている。華やかで型破りな演技で知られる彼らは、ベテラン監督のダミアン・コックバーンによって集められたアンサンブル・キャストだ。製作費1億5000万ドルという莫大な予算をかけたこのプロジェクトは、商業的に成功する大作となることが期待されている。 キャストを率いるのは、かつての栄光を取り戻そうと苦闘するアクション映画スターのタッグ・スピードマン。チームのムードメーカーであるジェフ・ポートノイは、映画のために作った「&*( yeah!」というキャッチフレーズを引っ提げて今回の冒険に参加する。彼らに加えて、カリスマ的なメソッド俳優のカーク・ラザラス、そして、 грандиозноな妄想を抱く子役のJBハイファイ。さらに、精神的に不安定で暴力的な俳優のケビン・サンドウスキーもいる。 クルーや俳優たちが戦争映画の世界に足を踏み入れるにつれて、緊張が高まっていく。監督のダミアン・コックバーンは、強迫観念に取りつかれた完璧主義者であることが判明し、東南アジアの灼熱のジャングルで俳優たちを極限まで追い込む。気候や地形は俳優たちにとって危険な障害となり、制作は予算の膨張と俳優や監督の間の緊張の高まりに悩まされる。 映画の製作スタジオであるパラマウント・ピクチャーズは、最終的に予算が膨らみすぎたため、プロジェクトの中止を決定するが、コックバーンは冷静に対応する。彼はクルーを解散させる代わりに、内密に撮影を続行することを選択する。すでに制作に多額の資金を投じているため、中止することはできないと考えたからだ。 許可なく、コックバーンは気が進まないキャストを東南アジアの奥地へとさらに押しやり、ベトナムのジャングル深くに強制的に送り込む。クルーは知恵を絞りながら、地雷や毒蛇、冷酷なインドネシアの軍閥をかろうじてかわしながら進んでいく。 外部からの財政的制約が弱まると、彼らは突如として現実世界のインドネシアの反政府勢力のなすがままになっていることに気づく。彼らの当初のナイーブさと準備不足は、反政府勢力の暴力的な抵抗によって際立たされ、チームはすぐに、当初描こうとした架空の戦争からはかけ離れた、血なまぐさい闘いの真っ只中にいることに気づく。 （トム・クルーズが演じた）パラプレジックのアウグストゥス（トム・クルーズはかつて、今回演じるキャラクターにちなんで名付けられた素晴らしいキャラクターを演じた）は立ち上がり、抵抗運動に参加し、クメール・ルージュのゲリラと戦います。彼らは、私たちからこの地を奪おうとしている人々です。 俳優というバブルの外にある過酷な現実世界とのシュールな対峙の中で、ジェフ・ポートノイ、カーク・ラザラス、そして他のコアとなる俳優たちは、突然、栄光を求める空っぽなハリウッドスターから、他者を救うために自分のすべてを賭けることができる真の英雄へと変貌を遂げていく。 東南アジアのジャングルを舞台にしたこの悲喜劇的なサバイバルストーリーでは、混沌とカルチャーショックの中で、対立しあっていた俳優たちが、まだ見ぬ危険に立ち向かい、命からがら逃げるために互いに真に頼ることを学ばなければならない。その結果、彼らが予想もしなかった、生々しく、本物で、そして、純粋な混沌から生まれる創意工夫と人間の絆の力をほとんど勝利的に証明する映画ができあがる。 『トロピック・サンダー』で、映画製作者たちは既成概念を覆し、ハリウッドの俳優たちが本物の戦闘に立ち向かうまでのある種の自伝的な変身をチャート化し、スクリーンヒーローとハリウッドヒーローの間のギャップを曖昧にすることで、真の先見の明を示す。このスリリングな旅は、真の英雄になるために必要なことを教えてくれる、悲劇的でありながらも感動的な、ハラハラドキドキの物語を、抑えきれない笑いと謙虚さとともに、俳優たちがかつて経験したことのない、はるかに大きな現実のリスクに直面することによって明らかにされる。