もしも

痛烈なコメディドラマ「もしも」では、イギリス人俳優のダニエル・ラドクリフが、愛すべきだが少し風変わりな医学生の中退者であるウォレスを演じる。彼は人並み以上に失恋を経験してきた。映画の冒頭のシーンでは、ウォレスの最新の失恋が描かれており、彼は落胆し、人生の恋人を見つける能力に疑問を抱いている。自暴自棄になっている彼に、ルームメイトのアラン（リズワン・マンジ）は、デートの世界で孤独なのは彼だけではなく、友人の多くが大切な人を見つけていることを nhắc nhởする。 しかし、ウォレスの見通しは必ずしも楽観的ではなく、当面は恋愛を保留した方が良いという結論に達する。現代のデートの複雑さを乗り越えるにつれて、ウォレスはますます内向的になり、一連のハチャメチャな冒険につながり、彼はますます孤立感を深める。そのような状況の中で、彼は長年の恋人ベン（アダム・ドライバー）と同棲しているアニメーターのシャントリー（ゾーイ・カザン）と出会う。 ウォレスとシャントリーの最初の出会いは偶然だが、彼らは共通のユーモアのセンスと機知に富んだやり取りに基づいて、すぐに強い絆を築く。一緒に過ごす時間が増えるにつれて、彼らは単なる友情を超えた深い絆を発見し、ウォレスはそれ以上の可能性に惹かれる。しかし、落とし穴がある。シャントリーはすでにベンと交際しており、ウォレスは彼女とのロマンチックな関係を追求すると、彼らの友情が崩壊するのではないかと恐れている。 ベンのほうは、シャントリーにとって完璧なパートナーのように見える。彼は魅力的で、協力的で、心から彼女を愛している。しかし、物語が展開するにつれて、彼らの関係には微妙な亀裂が入り始め、より複雑なダイナミズムが明らかになる。一方、ウォレスとシャントリーの友情はますます深まり、もし違う道を選んでいたらどうなっていたのだろうかと常に考えさせられる。 映画の中心的なテーマである、逃したチャンスと「もしも」は、観客に深く響く普遍的なテーマである。「もしも」という過去の恋愛や、自分が下したかった決断について考えたことがない人はいないだろうか？マイケル・ドース監督は、ユーモアとペーソスを織り交ぜながら、ドラマを前面に押し出し、このような憧憬とノスタルジーの感覚を見事に表現している。 キャストは満場一致で素晴らしく、ラドクリフとカザンは自然な化学反応を見せ、彼らのキャラクターの友情を本物そっくりに感じさせる。アダム・ドライバーは、彼のキャラクターの欠点が明らかになり始めても、ベン役をカリスマ的に演じている。リズワン・マンジとミーガン・パーク（アランのガールフレンド役）は、マンジが特に印象的なセリフをいくつか披露し、映画のより深刻な瞬間を相殺するのに役立ち、さらなるコメディリリーフを加えている。 「もしも」の際立った特徴の1つは、人間関係の複雑さを深く掘り下げていることだ。映画は最終的に希望に満ちたトーンを帯びているが、愛と失恋の厄介な現実から目をそらさない。ドースと脚本家のエラン・マスタイ（彼はマスタイ自身の舞台劇に基づいて映画を書いた）は、感情的な脆弱性、コミュニケーション、友情と恋愛の曖昧な境界線などの問題に取り組み、このテーマに対する新鮮で正直なアプローチをとっている。 物語がクライマックスに達すると、ウォレスとシャントリーは困難な決断に直面する。彼らは心に従うべきなのか、それとも安全策をとって現状を維持すべきなのか。彼らの答えは、映画の他の部分と同様に、ほろ苦く、ニュアンスに富み、人生の大きな選択の不確実性と予測不可能性を認めている。映画のタイトルの疑問が明確に答えられるかどうかはさておき、「もしも」の真の価値は、人間の経験と、愛と友情の浮き沈みを乗り越える方法を深く探求していることにある。