O Hino do Coração

O Hino do Coração é um filme japonês pungente escrito e dirigido por Tatsuyuki Nagai, lançado em 2015. A história gira em torno de Naruse Juri, uma jovem que tem vivido uma vida reclusa, incapaz de falar ou se expressar livremente devido a um evento traumático em seu passado. Na cena de abertura do filme, conhecemos Juri, uma garota de 12 anos que frequenta a escola com uma condição conhecida como 'perda da fala'. Devido à sua vida familiar conturbada e a uma série de eventos infelizes que a deixaram sem voz, os pais de Juri tomaram a dolorosa decisão de retirar sua capacidade de falar usando um ritual antigo e misterioso. Este ritual priva Juri de suas cordas vocais, tornando-a incapaz de se comunicar ou se expressar através do poder de sua voz. Este evento tem um efeito devastador sobre Juri, forçando-a a viver uma vida desprovida de autoexpressão e intimidade emocional. Sua existência se torna um grito silencioso e desesperado por ajuda, mas seu isolamento dificulta a comunicação de seus sentimentos às pessoas ao seu redor. No entanto, a vida de Juri dá uma guinada significativa quando ela conhece seus novos colegas de classe, que se tornam os instrumentos de mudança em sua vida. Entre eles está um garoto amigável chamado Sendo Takashi, que inicialmente nutre um fascínio pela misteriosa Juri devido à sua natureza enigmática. Apesar de suas diferentes posições sociais, os dois formam um laço que gradualmente floresce em amizade, ajudando Juri a ver sua vida sob uma nova perspectiva. O encontro de Juri com as artes teatrais oferece a ela uma nova perspectiva sobre como se expressar. Seus colegas, sob a orientação de um professor de teatro apaixonado, estão trabalhando em uma produção escolar do musical 'O Hino do Coração' e, mais especificamente, do protagonista da peça – um jovem que perde a voz também. Isso se assemelha muito à história de Juri e oferece a ela uma saída para expressar seus pensamentos e emoções por meio de canções e dança. Ao longo do filme, testemunhamos a transformação de Juri enquanto ela gradualmente encontra a coragem para se juntar a seus colegas de classe no palco, compartilhando sua história através da música e da dança. Seu estado sem voz permite que o público se identifique com suas emoções, tornando a experiência ainda mais pungente. A jornada pessoal de Naruse Juri está profundamente entrelaçada com a ideia de criar um hino – uma expressão sincera que captura a essência de sua turbulência interior, bem como sua crescente conexão com seus colegas. Sua história se torna uma exploração tocante das emoções humanas, da autoexpressão e do poder transformador da amizade. O filme captura com maestria a relação complexa que Juri compartilha com Takashi e seus colegas, enquanto eles coletivamente navegam pelos desafios e tribulações da adolescência, enfrentando as realidades de seus passados ​​conturbados. Através de suas histórias, somos lembrados de que a jornada de cura e autodescoberta é muitas vezes longa e árdua, mas nunca verdadeiramente impossível. Esta bela animação traz uma mensagem inspiradora que enfatiza a importância das conexões humanas. Ao trabalharmos juntos, podemos superar até mesmo os obstáculos aparentemente intransponíveis da vida, quebrando o silêncio que nos consumiu. Com seu hino sincero, Juri embarca em sua jornada em direção à cura, recuperando lentamente sua voz através do ato de expressão criativa e autoaceitação. À medida que a história atinge seu clímax, o hino de Naruse ressoa como uma afirmação de esperança, ilustrando a profunda importância da conexão humana, da música e da arte em nossa busca pela felicidade e cura. Quando as cortinas se fecham na conclusão pungente do filme, somos lembrados do potencial transformador da amizade, do amor e da música – cada um um catalisador potente que permite a Juri redescobrir sua voz, abrindo um caminho em direção à autocura que a leva, em última análise, a transmitir o verdadeiro hino do seu coração.