การออดิชั่นของโซล รอธ

พล็อต
ภาพยนตร์เริ่มต้นด้วย โซล รอธ นักแสดงผู้มุ่งมั่น ถูกกักตัวอยู่ในอพาร์ตเมนต์ของเขาเนื่องจาก COVID-19 ขณะที่เขาพยายามรักษาสติ เขาได้ท้าทายตัวเองให้สร้างเทปออดิชั่นที่ไม่เหมือนใคร เขาต้องการแสดงความเคารพต่อปรมาจารย์ด้านการแสดงที่ยิ่งใหญ่ในอดีต ผู้ซึ่งใช้ร่างกายและเสียงของพวกเขาเพื่อนำเรื่องราวมาสู่ชีวิตโดยปราศจากความช่วยเหลือจาก CGI หรือสเปเชียลเอฟเฟกต์ที่ซับซ้อน ในการเริ่มต้น โซลตัดสินใจแสดงบทพูดคนเดียวคลาสสิกจาก "A Streetcar Named Desire" โดย เทนเนสซี วิลเลียมส์ เขาเลือกฉากที่โดดเด่นที่แบลนช์ ดูบัวส์กำลังยั่วยวน สแตนลีย์ โควาลสกี้ โดยใช้ไหวพริบและเสน่ห์ของเธอเพื่อล่อลวงเขาเข้าไปในใยแมงมุมแห่งการหลอกลวง การแสดงของโซลเป็นการสะกดจิต เมื่อเขาใช้เสียงและร่างกายของเขาเพื่อถ่ายทอดความซับซ้อนของอารมณ์ของแบลนช์ เขาจับใจความสำคัญของตัวละคร ทำให้ผู้ชมรู้สึกเหมือนอยู่ในฉากนั้นกับแบลนช์ สัมผัสถึงความสิ้นหวังและความเปราะบางของเธอ บทพูดคนเดียวต่อไปที่โซลแสดงคือจาก "Hamlet" โดย วิลเลียม เชกสเปียร์ เขาเลือกบทพูดเดี่ยวที่มีชื่อเสียง "To Be or Not to Be" ที่แฮมเล็ตกำลังไตร่ตรองถึงความหมายของชีวิตและความตาย การแสดงของโซลนั้นหลอกหลอน เมื่อเขาจับภาพความเศร้าและความคิดในใจของตัวละคร เขาใช้เสียงของเขาเพื่อถ่ายทอดความวุ่นวายภายในของแฮมเล็ต ทำให้ผู้ชมรู้สึกเหมือนอยู่ในรองเท้าของเขา สงสัยว่าทั้งหมดนี้คืออะไร เมื่อการออดิชั่นดำเนินต่อไป โซลได้แสดงบทพูดคนเดียวจาก "The Glass Menagerie" โดย เทนเนสซี วิลเลียมส์ เขาเลือกฉากที่อมันดา วิงฟิลด์กำลังหวนรำลึกถึงชีวิตในอดีตของเธอ น้ำเสียงของเธอเต็มไปด้วยเสน่ห์แบบชาวใต้และความคิดถึงอดีต การแสดงของโซลนั้นน่าดึงดูด เมื่อเขาจับใจความสำคัญของตัวละครของอมันดา ทำให้ผู้ชมรู้สึกเหมือนกำลังฟังความลับและความปรารถนาของเธอ บทพูดคนเดียวต่อไปที่โซลแสดงคือจาก "The Importance of Being Earnest" โดย ออสการ์ ไวลด์ เขาเลือกฉากที่ Algernon Moncrieff พยายามชักชวน Gwendolen Fairfax ใหโอกาสเขา คำพูดของเขาเต็มไปด้วยไหวพริบและการประชดประชัน การแสดงของโซลนั้นเฮฮา เมื่อเขาจับภาพอารมณ์ขันและเสน่ห์ของตัวละคร ทำให้ผู้ชมหัวเราะไปพร้อมกับเขา เมื่อการออดิชั่นดำเนินต่อไป โซลได้แสดงบทพูดคนเดียวจาก "The Crucible" โดย อาร์เธอร์ มิลเลอร์ เขาเลือกฉากที่ John Proctor กล่าวหาศาลว่ามีการทุจริตและความไม่ยุติธรรม เสียงของเขาเต็มไปด้วยความมั่นใจและความหลงใหล การแสดงของโซลนั้นทรงพลัง เมื่อเขาจับใจความสำคัญของตัวละครของพรอคเตอร์ ทำให้ผู้ชมรู้สึกเหมือนอยู่ในศาล ต่อสู้เพื่อสิ่งที่ถูกต้อง บทพูดคนเดียวสุดท้ายที่โซลแสดงคือจาก "The 25th Hour" โดย เดวิด เบนิออฟ เขาเลือกฉากที่ Monty Brogan กล่าวลาคนที่เขารักก่อนที่เขาจะเข้าคุก เสียงของเขาเต็มไปด้วยอารมณ์และความเสียใจ การแสดงของโซลนั้นบีบคั้นหัวใจ เมื่อเขาจับภาพความซับซ้อนของตัวละครของมอนตี้ ทำให้ผู้ชมรู้สึกเหมือนอยู่กับเขา กล่าวลาชีวิตที่เขารู้จัก ตลอดทั้งเรื่อง การแสดงของโซลจะสลับกับการถ่ายภาพเขาในอพาร์ตเมนต์ของเขา สร้างเทปออดิชั่น เขาแสดงให้เห็นถึงการฝึกซ้อม การทำผิดพลาด และการปรับปรุงการแสดงของเขา ภาพยนตร์เรื่องนี้ถ่ายทำในรูปแบบขาวดำที่สวยงาม ซึ่งช่วยเพิ่มความรู้สึกแบบมินิมอลของภาพยนตร์ การตัดต่อเป็นไปอย่างรวดเร็วและราบรื่น โดยย้ายจากบทพูดคนเดียวหนึ่งไปยังอีกบทพูดคนเดียวหนึ่งโดยไม่มีการหยุดพัก การออกแบบเสียงนั้นไร้ที่ติ โดยที่เสียงและการหายใจของโซลจะถูกขยายเพื่อให้ผู้ชมรู้สึกเหมือนอยู่ในนั้นกับเขา เมื่อเครดิตสุดท้ายเริ่มฉาย ผู้ชมจะรู้สึกทึ่งในความสามารถและความทุ่มเทของโซล ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นการแสดงความเคารพอย่างงดงามต่อรูปแบบศิลปะการแสดง ซึ่งแสดงให้เห็นถึงพลังของบทพูดคนเดียวในการพาเราไปยังโลกและอารมณ์ที่แตกต่างกัน เป็นเครื่องพิสูจน์ถึงความมุ่งมั่นของโซลต่องานฝีมือของเขา และความสามารถของเขาในการเชื่อมต่อกับผู้ชมในระดับที่ลึกซึ้ง การออดิชั่นเป็นผลงานชิ้นเอกสมัยใหม่ที่หายาก ซึ่งจะนำพาคุณไปสู่การเดินทางในความคิดของคุณเอง ในขณะที่บทพูดคนเดียวแต่ละบทจะปลดล็อกเรื่องราวที่ไม่เหมือนใคร
วิจารณ์
คำแนะนำ
