Movie 43

Movie 43 ist eine US-amerikanische Comedy-Horror-Film aus dem Jahr 2013, der auf dem 25. Tokyo International Film Festival uraufgeführt wurde. Der Film wurde von einer Reihe von Regisseuren gedreht, darunter Steve Carrell, Patrick Bragg und Jason Bateman, die alle zu diesem schlüpfrigen Projekt mit FSK 16 beitrugen. Das Drehbuch wurde von vier Autoren verfasst, darunter Greg Baker, der auch für seine umfangreiche Arbeit an animierten TV-Serien für Erwachsene wie South Park bekannt ist. Die zentrale Handlung ist ein Hollywood-Produzent namens Irina (gespielt von Elizabeth Banks), dem ein Autor namens Griffin (gespielt von [Schauspielername einfügen, falls bekannt]) eine Geschichte präsentiert, die sieben oder acht düstere, intensive und ansonsten unangenehme Themen enthält. Das Pitch-Meeting löst sich schnell in eine unversöhnliche Reihe von Nebenhandlungen auf, und jeder Pitch erweist sich als eine bizarre, manchmal verstörende Geschichte, die man nur schwer ignorieren kann. Auf diesem seltsamen Fundament baut die Erzählung auf. Die erste Nebenhandlung dreht sich um einen Vater und seinen Sohn, Dylan (gespielt von Raini Rodriguez) und Cody (gespielt von Chance Kelly), die sich auf eine verdrehte Reise begeben. Es scheint unkompliziert, bis es plötzlich in rohe Gewalt und einen Albtraumabstieg abgleitet. Eine andere Nebenhandlung dreht sich um Emily (gespielt von Anna Faris), eine süße und intelligente junge Frau, die unsterblich in einen Ex verliebt ist, der sie gerade mit einer anderen verlassen hat, wodurch sie die immense Frustration und Trauer erlebt, die ein Urlaubsbruch mit sich bringt. Es beginnt ganz normal. Sie macht sich auf den Weg, ihre Sachen zu reparieren. Wie die vorherige Geschichte verwandelt sich auch diese scheinbar friedliche Szene abrupt in eine schlüpfrige Szene mit schockierenden und völlig plötzlichen Akten des Verrats. Da die Nebenhandlungen unabhängig voneinander auftauchen, sind einige deutlich riskanter oder merkwürdiger als andere und üben einen erheblichen Druck auf den Zuschauer aus. Es gibt in der Tat Themen sowie verstörendere Nebenhandlungen, die sich um die Eltern eines übergewichtigen Kindes namens Victor (gespielt von Griffin Gluck) drehen, die in schrecklicher Verzweiflung zurückgelassen werden, als ihr entfremdeter Teenager-Sohn Kelvin zurückkehrt, der sehr vorhersehbar gewalttätige, manipulative und psychisch kranke Neigungen hat. Dennoch weckt die Wendung der berüchtigten Erzählung des Schriftstellers und der Filmszenen mehr Neugierde bei Erwachsenen, weil zwei Charaktere miteinander beschäftigt sind. Nachdem Griffins Storytelling immer wieder durch schlechtes oder gereiztes Feedback des Publikums zu dieser eigentümlichen Handlung unterbrochen wird, gerät die Geschichte plötzlich in grafischen und realen Sex. Und in einer anderen Geschichte treffen wir auf eine alleinstehende Frau, die auf der Suche nach Liebe ist, weil sie nicht glauben kann, dass ein Mann, der verzweifelt nach Liebe sucht, ehrlich zu ihr ist. Sie besteht darauf, eine schlüpfrige Rolle für die Komödie zu spielen. Jedes Segment kombiniert unerwarteten Schock, komödiantische Wendungen oder unglückliches Pech. Es gibt diejenigen, die beim Zuschauen lachen oder denken, dass solche seltsamen Themen eine interessante Mischung aus Comedy, Satire und einem kleinen Horrorelement sind, wenn auch wahrscheinlich als ungewöhnliche Randbemerkungen. Der Film, der für seine anzüglichen, widerlichen und beklagenswerten Inhalte unaufhaltsam verunglimpft wurde, wurde mit geschätzten 10 Millionen Pfund gedreht und brachte für eine Woche rund 29 Pfund von sehr nervösen Zuschauern ein, die ihre düsteren Filme mit FSK 16 zweifellos lieber nicht zu Hause sehen würden. Inmitten der weit verbreiteten Verachtung für Movie 43 werden einige zweifellos Teile innerhalb der Komödie entdecken, die dank einer ebenso treffenden Fülle an provokanten und überraschenden Handlungssträngen, die durch ihre Filmtechnik farbenfroher und düsterer gestaltet werden, viel Gelächter hervorrufen werden. Doch eine Reaktion und eine Kritik an dem Film ist immer an einem Ort geblieben, der irgendwie alle in Uneinigkeit hält. So empfinden die Menschen Ekel und denken zumindest darüber nach, warum solche Themen in der heutigen Filmindustrie und der modernen Gesellschaft existieren.