Drunk

Drunk

Intrigue

Drunk, un film danois réalisé par Thomas Vinterberg, raconte l'histoire de quatre professeurs de lycée qui se lancent dans une expérience non conventionnelle pour stimuler leur motivation, leur énergie et leur efficacité globale en matière d'enseignement. Le film explore les conséquences de l'intoxication chronique et la frontière floue entre le plaisir et la douleur. En apparence, les quatre amis - Martin (Mads Mikkelsen), Nikolaj (Nikolaj Lie Kaas), Peter (Søren Malling) et Tommy (Magnus Millang) - semblent être des professeurs de lycée ordinaires confrontés aux luttes et aux pressions typiques associées à leur profession. Cependant, derrière leurs façades banales se cache un désir profond de retrouver une étincelle, un sentiment d'utilité qui leur échappe dans leurs emplois monotones. Le film est centré sur un débat séculaire : est-il possible de trouver un sens à la vie sans succomber à sa morosité ? Pour Martin, Nikolaj, Peter et Tommy, la solution semble résider dans l'alcool. Inspirés par un obscur texte philosophique de l'universitaire danois Ebbe Kløvgaard, qui suggère qu'une consommation modérée d'alcool peut stimuler le cerveau et débloquer de nouvelles perspectives, ils décident de mener une expérience. Ils maintiendront un faible niveau d'intoxication constant tout au long de la journée, estimant que les effets stimulants de l'alcool leur permettront de devenir des éducateurs plus engagés, enthousiastes et empathiques. Sans s'en rendre compte, Martin, Nikolaj, Peter et Tommy glissent progressivement dans le domaine de l'intoxication chronique. Ils commencent par consommer de la bière et du vin au travail, mais finissent par incorporer des cocktails et autres spiritueux dans leur régime quotidien. Alors qu'ils expérimentent les limites de l'alcool, ils éprouvent des moments fugaces d'euphorie, une vitalité renouvelée et une créativité accrue. Cependant, ces épisodes sont rapidement suivis de regrets, de remords et d'un sentiment de culpabilité croissant. À travers une série de vignettes, les luttes personnelles de chaque personnage sont révélées avec une clarté saisissante. Martin, un toxicomane très performant, a toujours lutté contre la pression de maintenir une image parfaite. Nikolaj est hanté par une expérience douloureuse de son enfance et utilise l'alcool pour engourdir la douleur. Peter, un ancien athlète, ressent un profond sentiment de perte après avoir pris sa retraite du sport. Tommy, un père de famille, cherche désespérément à se connecter plus profondément avec sa famille, mais se sent déconnecté des personnes qui comptent le plus. Au fur et à mesure que les jours se transforment en semaines, leur expérience commence à s'effondrer. La femme de Martin commence à perdre patience, tandis que la consommation d'alcool de Nikolaj l'amène à abandonner ses obligations familiales. Peter, désespéré de s'accrocher à son identité en déclin d'athlète, adopte un comportement de plus en plus imprudent. Tommy, se sentant comme un étranger perpétuel, se retrouve incapable de concilier son amour pour sa famille avec son amour pour l'alcool. Pendant ce temps, les habitudes de consommation des enseignants deviennent un secret de polichinelle parmi les élèves, qui sont de plus en plus frustrés par leurs professeurs en état d'ébriété. Le chaos commence à s'ensuivre dans la classe alors que les enseignants trébuchent sur leurs mots, oublient les leçons et arrivent en retard au travail. Leur expérience commence à imploser lorsqu'ils réalisent que le maintien d'un faible niveau d'intoxication constant demande de plus en plus d'efforts, et que les effets commencent à s'estomper. À travers son exploration des conséquences de l'alcoolisme chronique, Vinterberg tisse magistralement un commentaire poignant sur la condition humaine. Le film montre qu'en fin de compte, les expériences de Martin, Nikolaj, Peter et Tommy ne visent pas à retrouver un sentiment d'utilité perdu, mais à masquer la crainte existentielle qui découle de la conscience qu'ils ne savent pas vraiment ce qu'ils font de leur vie. Dans les moments culminants du film, chaque personnage touche le fond, contraint de faire face à la réalité que l'alcoolisme chronique n'a ni résolu ses problèmes fondamentaux ni généré l'énergie créatrice qu'il recherchait désespérément. Dans un rebondissement choquant, chaque éducateur subit une transformation, réalisant que la source de sa souffrance ne réside pas dans ses habitudes de consommation, mais dans ses propres insécurités, sa culpabilité, sa honte et son sentiment d'inadéquation. À la fin du film, nous voyons Martin, Nikolaj, Peter et Tommy sortir de leurs coins sombres, chacun reprenant lentement le contrôle de sa vie. Cependant, cette nouvelle sobriété est marquée par un sentiment de vulnérabilité et d'introspection, un témoignage de l'impact durable de leur expérience et des leçons qu'ils ont finalement apprises : le secret du vrai bonheur ne réside pas dans la fuite de la réalité par l'alcoolisme chronique, mais dans le fait d'y faire face de front, avec honnêteté, authenticité et courage.

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Critiques

G

Gael

Alcohol is a metaphor, and we decide for ourselves how drunk we want to be.

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6/21/2025, 3:51:51 AM
D

Daniel

These are not boys on the field, a sip of water replenishes their energy. Nor are they students heading into exams, a swig of alcohol guarantees success. They are not graduating teens on parade floats, they are pure, undiluted youth. They can only conduct rebellious experiments in secret, meticulously measuring the alcohol level in their blood, hoping to dilute their sexless marriages and pathetic lives. The price of indulgence is to become pallbearers for their future. Theyseem to have everything to lose, but, in reality, they've already run out of chips.

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6/20/2025, 2:23:50 PM
S

Sylvia

A terrible movie. Drinking, post-drinking euphoria, and Dionysian spirit – all flattened into a cure for straight men's mid-life crisis. The female characters are stereotyped to death. This stale, childish, and cliché-ridden movie is getting high scores, which is bewildering. What kind of works do audiences in a diverse society want to praise?

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6/18/2025, 1:44:00 AM
E

Elijah

Watched "Another Round," a Danish film using alcohol experimentation to explore midlife crises, on the last day of 2020. The director, one of the originators of the "Dogme 95" movement, writes about life with an increasingly seasoned touch. Douban's annual report shows I watched nearly 140 films this year, more than one every two days, making me a "diligent" old movie fan!

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6/17/2025, 1:54:31 PM
S

Skylar

Finally, a film that showcases Mads Mikkelsen's gymnastics/ballet skills! The midlife crisis-stricken man using alcohol to drown his sorrows is a cliché, but the film distinguishes itself through its drunken handheld camerawork and honest script. The recurring Danish national anthem and flag, along with the line about national drinking habits, suggest that the film is also, to some extent, a commentary on Denmark's current state of perplexity as a nation.

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6/16/2025, 10:48:13 AM