Laura

Laura est un film noir américain de 1944 réalisé par Otto Preminger, adapté du roman du même nom de Vera Caspary publié en 1943. Le film est une exploration complexe et intrigante de l'amour, de l'identité et de la tromperie, plongeant dans les complexités des relations humaines et les frontières floues entre la vérité et la fiction. Le film suit l'histoire de l'inspecteur Mark McPherson (Dana Andrews), un enquêteur robuste et introspectif chargé de résoudre le meurtre de Laura Hunt (Gene Tierney), une femme magnifique et énigmatique qui travaillait comme mannequin. La police reçoit un appel de la secrétaire de Laura, annonçant son décès, et McPherson est chargé de démêler le mystère derrière sa disparition prématurée. Alors que McPherson commence son enquête, il est de plus en plus attiré par la personnalité de Laura, bien qu'elle soit déjà décédée. Le service de police lui fournit une photographie de Laura ce qui suscite une fascination chez lui. À travers la photographie et les échanges avec les connaissances de Laura, McPherson est de plus en plus captivé par sa personnalité charismatique, ce qui conduit à une connexion émotionnelle croissante entre lui et la femme décédée. Alors que McPherson approfondit l'affaire, il découvre que Laura avait beaucoup de gens dans sa vie qui la connaissaient, mais peu la comprenaient vraiment. Son mari, Shelby Carpenter (Clifton Webb), est un escroc au passé douteux, que Laura avait épousé pour des raisons inconnues. D'autres personnes dans sa vie, notamment sa secrétaire, Ann Treadwell (Ann Todd), et son ami, le révérend Harry McCloud (Vincent Price), nourrissent également des secrets et des arrière-pensées qui contribuent à la complexité du mystère. L'enquête amène McPherson à interroger les connaissances de Laura, qui se présentent avec des alibis apparemment impeccables, mais sous leurs façades polies, des secrets sombres et des mensonges sont lentement révélés. Alors que la vérité sur Laura commence à se dévoiler, la fascination de McPherson pour la femme décédée grandit, brouillant les frontières entre ses fonctions professionnelles et ses sentiments personnels. Le thème central du film tourne autour du personnage de Laura Hunt, une création romancée des personnes qui l'entourent. Les dossiers du service de police, les interviews et les différents témoignages révèlent une personne aux multiples facettes et des personnalités différentes, reflétant les diverses perspectives de ceux qui la connaissaient. Ce concept est davantage souligné par le célèbre portrait de Laura, une œuvre d'art composite réalisée à partir des impressions de ses connaissances, qui sert de métaphore de la nature construite de l'identité. La cinématographie, réalisée par Glenn MacWilliams, est remarquable dans sa capacité à évoquer un sentiment de temps et de lieu. La palette du film est caractéristique du genre film noir, avec une dominante de couleurs sombres qui accentue les ombres et crée un sentiment de pressentiment. Cette esthétique visuelle contribue à la tension et au suspense qui imprègnent l'histoire, capturant parfaitement le ton et l'atmosphère d'une nuit pluvieuse en ville. Dans les scènes finales climatiques, les enquêtes de McPherson l'amènent à découvrir la vérité choquante derrière le meurtre de Laura. L'identité du tueur s'avère être Ann Treadwell, qui avait été rendue folle et jalouse par son amour pour Laura. Alors que McPherson appréhende le tueur, la façade de la personnalité de Laura commence à s'effondrer, exposant le vide et la superficialité des relations qui l'entourent. En fin de compte, Laura témoigne du pouvoir de l'amour et des relations, soulignant les qualités destructrices et rédemptrices des liens humains. À travers son récit stimulant et ses personnages complexes, le film soulève des questions essentielles sur la fragilité de l'identité humaine, les frontières floues entre la vérité et le fantasme et les complexités de l'amour sous toutes ses formes.