Superstar : L'Histoire de Karen Carpenter

Superstar : L'Histoire de Karen Carpenter est un film dramatique expérimental américain de 1988 réalisé par Todd Haynes. Le film est remarquable pour son approche unique de la représentation de la vie et des difficultés de la chanteuse et musicienne américaine Karen Carpenter du duo musical des années 1970, The Carpenters. Se distinguant par son style narratif particulier, toute l'histoire est racontée à travers des poupées Barbie modifiées créées par Haynes, ainsi que par l’artiste et artiste en résidence au Musée d’art moderne de New York, Lisa Craig, ce qui donne au public une impression d’étrangeté et de style au film. Le film est présenté de manière non traditionnelle, car les poupées sont utilisées dans des tableaux pour recréer diverses scènes de la vie de Carpenter. Il n’y a pas de séquences animées, de voix hors champ ou de musique comme on en trouve habituellement dans d’autres biographies ou films axés sur des musiciens célèbres. Les seuls sons que l’on peut entendre dans le film proviennent des parties du corps des poupées ; par exemple, lorsqu’une poupée est manipulée pour boire dans une tasse, on peut entendre le son de la tasse en plastique qui frappe les mains de la poupée lorsqu’elle bouge les mains. La première scène nous présente une collection de poupées, qui, nous dit-on, raconteront l’histoire des dernières années de Karen Carpenter. Au fur et à mesure que le film se déroule, nous découvrons les luttes tragiques et désastreuses que Carpenter a rencontrées, tant dans sa vie professionnelle que personnelle. À travers une série de tableaux fixes, le film dépeint la danse complexe et compliquée des relations et des émotions au cours de la vie de Carpenter. Alors que nous plongeons dans la vie de Karen Carpenter, les poupées dépeignent divers moments et relations clés qui ont façonné sa vie, de son enfance jusqu’à sa mort. Cependant, il est crucial de noter que le récit ne se déroule pas de manière chronologique, mais emmène plutôt les spectateurs à travers les moments et les thèmes clés de la vie de Carpenter, souvent dans des séquences abstraites et poétiques. Karen Carpenter était une chanteuse douée, et elle était un talent majeur pour le genre pop dans les années 1960 et 1970. Elle et son frère Richard Carpenter ont formé un duo qui a connu un immense succès commercial avec leurs chansons pop douces et influencées par le jazz. Cependant, ce qui est représenté à travers les poupées dans le film, c’est la lutte interne et la bataille auxquelles Karen a été confrontée dans une industrie fortement axée sur l’apparence physique et la beauté. Le film montre magistralement le contraste entre la beauté à la surface et l’obscurité en dessous. En même temps, il dépeint la pression sociétale qu’elle a subie pour se conformer aux normes de beauté de la société, une situation qui a considérablement contribué à ses luttes contre un trouble de l’alimentation. Une scène marquante du film est celle où les poupées dépeignent l’histoire tragique et triste de la dernière nuit de Karen Carpenter, telle que nous la voyons au début du film, lorsque nous voyons Karen boire de l’eau avec de l’aide. Cette scène particulière se démarque, et les spectateurs peuvent ressentir la fragilité et la vulnérabilité dans la façon dont le corps de la poupée est posé. Le film est un hommage poignant à la résilience de Carpenter, même face à des difficultés inimaginables. Avec chaque moment représenté à travers les poupées, nous avons un aperçu d’une réalité d’une personne et de ses troubles intérieurs souvent omis de nombreux récits biographiques. Il met en évidence la façon dont les pressions sociétales peuvent avoir le pouvoir de consumer la vie d’un individu d’une manière à la fois profonde et dévastatrice. Bien qu’il ne suive pas le style narratif conventionnel, Superstar : L’Histoire de Karen Carpenter fournit un compte rendu approfondi des dernières années de Karen dans ses propres mots, mais à travers le médium de l’art, et sert d’hommage puissant à son esprit durable.