Parler à Donovan quand on est mort

Dans le film grinçant et sombrement comique "Parler à Donovan quand on est mort", l'écrivain et réalisateur Gary Sherman tisse un récit complexe qui suit un groupe disparate de cinq marginaux, chacun avec son ensemble unique de compétences et de personnalités, alors qu'ils tentent de survivre dans le monde souterrain perfide du crime organisé. Le postulat du film tourne autour d'un travail bâclé, laissant chacun des personnages face à la perspective bien réelle de la mort, les obligeant à se réunir et à concocter un plan pour surmonter leur destin imminent. L'histoire se déroule avec une introduction au protagoniste du film, Ethanol, interprété par Christopher Walken, un personnage charismatique et apparemment impassible qui a réussi à garder une longueur d'avance sur son ennemi juré, un seigneur du crime impitoyable et rusé connu sous le nom de Ray. Ray, alimenté par un désir ardent de vengeance, devient obsédé par l'élimination d'Ethanol et de tous ceux qui osent le croiser. Cela déclenche une réaction en chaîne alors qu'Ethanol est contraint de se cacher, ce qui conduit à une série de rencontres inattendues et précaires avec ses anciennes connaissances. Parmi ceux qu'Ethanol croise, il y a Denny, joué par William Atherton, un soi-disant "hacker" qui utilise ses compétences techniques exceptionnelles pour voler des informations précieuses dans des bases de données hautement sécurisées. Ensuite, le film présente Donny, joué par Steve Buscemi, un petit bonhomme bavard qui gagne sa vie en "soustrayant" des biens de valeur à de riches clients. Puis il y a Jack, joué par Balthazar Getty, un jeune malfrat ambitieux qui a hâte de faire ses preuves dans le monde du crime organisé. Enfin, le personnage de Joe, joué par Christopher Lloyd, complète le quintette, servant de "sage" quelque peu détaché et blasé qui a réussi à accumuler de la richesse et une quantité apparemment infinie de connaissances inutiles tout au long de sa longue et illustre carrière. Alors que le destin continue de tisser sa toile complexe autour de ces personnages disparates, le groupe découvre qu'ils sont tous devenus imbriqués dans une toile complexe de tromperie et de danger. Le travail bâclé, qui a lancé la séquence chaotique des événements du film, leur a tous laissé une cible dans le dos, les obligeant à compter les uns sur les autres pour survivre. Dans une série de rencontres tendues et souvent comiques, les personnages tentent frénétiquement de reconstituer les fils de leur vie, tout en cherchant un moyen d'échapper aux griffes des hommes de main de Ray. La distribution de seconds rôles ajoute de la profondeur et des nuances à l'histoire, chacun apportant sa perspective et ses compétences uniques. Parmi les personnages marquants, on trouve l'énigmatique et belle Samantha, jouée par Heather Graham, une femme fatale magnifique et apparemment inaccessible qui se sent inexplicablement attirée par l'excentrique Joe, joué par Christopher Lloyd. La chimie entre ces deux personnages ajoute une touche de tendresse et de poésie au récit par ailleurs sombre, laissant entrevoir un sentiment de rédemption et de lien humain au milieu du chaos. Tout au long du film, Sherman utilise une esthétique visuellement frappante, juxtaposant le monde austère et infesté de criminalité du Denver des années 1990 à une tapisserie vibrante d'humour noir, de personnages complexes et d'un suspense intense. Le titre du film lui-même rend hommage à l'idée qu'il y a toujours quelque chose à faire quand on est mort - qu'il s'agisse d'une tentative désespérée de s'accrocher à la vie ou d'un effort de dernière minute pour laisser une marque sur le monde. En fin de compte, ce qui distingue "Parler à Donovan quand on est mort" des autres drames policiers, c'est son approche rafraîchissante et irrévérencieuse du genre. Plutôt que d'adhérer aux tropes traditionnels du réalisme sombre et de l'intensité implacable, le film injecte une bonne dose d'humour noir, de satire intelligente et même quelques références à la culture pop pour empêcher l'histoire d'être trop alourdie par ses propres ténèbres. Ce mélange de genres assumé ouvre la voie à une expérience cinématographique à la fois imprévisible et fascinante, un véritable chef-d'œuvre au panthéon des classiques. Ce film noir des années 90 est à revoir absolument.