Sisters

Plot
Film komedi 'Sisters' dibintangi Amy Poehler dan Tina Fey sebagai Maura Ellis dan Kate Ellis, dua saudara perempuan yang renggang di usia pertengahan 30-an. Ceritanya mengikuti kedua saudara perempuan saat mereka memulai perjalanan selama seminggu kembali ke rumah masa kecil mereka di pinggiran kota Chicago, yang telah dijadwalkan oleh orang tua mereka untuk open house dan potensi penjualan. Hubungan kedua saudara perempuan itu tegang karena perselisihan dan perbedaan cara mereka dibesarkan. Maura, saudara perempuan yang lebih konservatif dan terorganisir, telah menjadi ibu rumah tangga pinggiran kota, sedangkan Kate, saudara perempuan yang pemberontak dan eksentrik, telah mengejar karir di bidang musik dan memiliki sikap yang lebih riang. Akibatnya, mereka menjadi tidak akur selama bertahun-tahun. Setelah menerima berita tentang penjualan rumah, Maura dan Kate menyadari bahwa mereka masih memiliki waktu seminggu untuk dihabiskan bersama di rumah keluarga mereka, sebuah kesempatan unik untuk memperbaiki ikatan yang tegang di antara mereka. Masing-masing dari mereka mengambil cuti seminggu dari pekerjaan – periode waktu yang dipaksakan di mana mereka dipaksa untuk membersihkan kamar tidur masa kecil mereka dan mengenang bersama. Di rumah keluarga, mereka menemukan banyak barang dari masa lalu mereka, termasuk album foto remaja, pusaka keluarga, dan dekorasi eksentrik yang mereka buat untuk mengekspresikan individualitas mereka. Saat mereka mengobrak-abrik barang-barang itu, mereka menemukan barang-barang dan rahasia berharga satu sama lain, membuka fragmen masa lalu dan pengalaman bersama mereka. Maura, dalam hiruk pikuk nostalgia, mengungkapkan tumpukan tersembunyi barang-barang masa kecil termasuk pekerjaan sekolah lama, foto-foto pesta terkenal orang tua mereka, serta trofi sepak bola almarhum saudara laki-lakinya, yang membangkitkan berbagai emosi pada kedua saudara perempuan tersebut. Maura menggunakan nostalgia sebagai kesempatan untuk menghargai kenangan akan masa yang lebih baik dalam hidupnya dan berbaikan dengan Kate. Dalam prosesnya, mereka tanpa sadar menyabotase rencana rumah orang tua mereka dengan menghilangkan perlengkapan, menjual atau membuang beberapa barang, dan menghancurkan barang-barang rusak yang menyebabkan mereka emosional. Hal ini memiliki efek yang tidak diinginkan yaitu membuat jengkel orang tua mereka serta perilaku Kate yang tidak menentu dan tidak teratur membuat hubungan mereka sedikit tegang. Kate mengungkapkan bahwa dia diam-diam memiliki seorang teman masa kecil yang luar biasa, Brigitte, yang akhirnya kehilangan kontak dengan keluarga tersebut, karena Maura menjadi ibu rumah tangga pinggiran kota yang 'sempurna'. Kate membenci Maura karena meninggalkan sikap bebas mereka, meninggalkan jejaknya sendiri untuk membangun nilai-nilai domestik normal. Dalam percakapan di bar lokal dengan teman masa kecil mereka, Kate menghadapi bagaimana Maura tidak menyetujui Brigitte, tumbuh lebih besar dari persahabatannya yang aneh, dan akhirnya beradaptasi dengan sisi rumah tangga orang tua mereka yang berpengaruh. Hal ini melemparkan kunci pas ke alasan Kate yang sarat emosi karena selalu menjauhi saudara perempuannya yang sukses di sekolah menengah, dia mulai menghargai pengasuhan identik mereka. Kedua saudara perempuan itu juga menebus kehidupan yang mereka miliki sesaat di atas panggung selama masa kuliah mereka sebagai band punk persaudaraan, "Ghosts," mendorong kekaguman satu sama lain. Sementara itu, keputusasaan orang tua untuk mendapatkan keuntungan dari rumah mereka meningkat, mengingat tekanan untuk menjual sebelum calon pembeli memutuskan pikiran mereka tentang rumah tersebut. Saat minggu mereka berakhir, Maura dan Kate memberikan rumah itu isyarat pembangkangan 'riang'. Sementara Maura cenderung membantu Kate membereskan rumah sebelum dijual, mereka masih terus bereksperimen dengan identitas mereka yang tak terkendali seperti saat mereka menjadi geng remaja unik yang mendominasi lingkungan itu. Kate berdamai untuk menetap sementara Maura memahami Kate dan semua pikirannya.
Ulasan
Owen
When you think this is just a 32-year-old De Palma's earliest homage to his idol Hitchcock, the last 30 minutes of the story genuinely tell the audience that if he were just imitating Hitch, he wouldn't have become a master director later on. You can see the shadows of "Rope," "Rear Window," and "Psycho," but De Palma gradually established his own style on the basis of homage by using some of his most representative image techniques (one of the most exaggerated uses of split-screen in his works, and possibly the best comprehensive effect). It's visually and aurally enjoyable, though I really like it...
Norah
Palma's sixth feature film, still somewhat immature, but already showing promise. The story can be seen as a fusion of "Psycho" and "Rear Window." At this point, Palma's work is not just a blind imitation of Hitchcock. With a high degree of overlap in visual and auditory techniques combined the core themes, Palma is starting to create a signature style all his own: split-screen. A kind of alternative to parallel editing to allow for the dramatic tension to unfold more fiercely in certain contexts. Moreover, the opening satire of television media and the scene where a corpse sits in broad daylight at the end are both proof of Palma's authorial voice, but at this point he is still not what one would consider a 'complete' filmmaker, because...
Jude
De Palma's cinematic techniques were already quite polished from his early days. A few instances of split-screen storytelling are stunning, and the crazed, freak show-esque black and white "memories" are also quite captivating. It's a pity that the suspense and twists surrounding the female neighbor's attempt to prove the murder are so anti-intellectual. The settings are so lax that the insane asylum is unbelievable, and the villains are so derelict in their duties that it’s hard to watch. There’s no scientific intention for crime-solving from the police and detectives, and the demonization of mental illness and patients is off-putting. This movie isn’t interesting enough for me to abandon common sense. By the end, everyone is annoying. Doesn't De Palma know about luminol reactions? It's so crude; they might as well have set it in the 18th century. Fortunately, the surrealism of the ending scene pulls it back a bit...
Payton
Palma's first Hitchcock imitation, marking the beginning of his journey where audiovisual language outweighs narrative logic. The witness setting is reminiscent of "Eyewitness," "Body Double," and "Dressed to Kill." The core resembles "Psycho," with the female reporter's telescope peering akin to "Rear Window," and the sofa concealing a corpse just like "Trouble with Harry." The opening sequence, with the "Peeping Tom"-style TV opening, builds suspense. The conjoined twins' mockumentary, along with hypnosis to fabricate memories and reveal the truth, serves a dual purpose effectively. The two split-screen sequences during the murder are full of tension. (8.0/10)
Ivy
One of the most memorable scenes is when the protagonist, having just witnessed a harrowing murder, comes downstairs and encounters her mother. She is then trapped in a car, forced to endure her mother's long-winded musings on life. This is a rare "safe moment" in a thriller, and although brief, it is essential. It pulls the protagonist from a perilous, mysterious world back to the ordinary, everyday routine. It allows "normality" to feel like a "grace," offering a comforting moment of solace to both the audience and the character.
Rekomendasi
