Carnage

Carnage（邦題：おとなのけんか）は、ロマン・ポランスキー監督による2011年のブラックコメディ映画で、イェール大学ドラマスクール卒業生で、戯曲『Take Me Out』でトニー賞とピューリッツァー賞を受賞し、『A Behanding in Spa』でノミネートされた、ロマンの長年のコラボレーターであるヤスミナ・レザの戯曲『God of Carnage』を基にしている。ジョディ・フォスター、ケイト・ウィンスレット、ジョン・C・ライリー、クリストフ・ヴァルツが、学校での息子たちの喧嘩の後、冷静な話し合いを試みる2組の夫婦を演じている。 物語は、息子のザカリーとイーサンが、ゴムボールを巡る暴力的な喧嘩を起こしたことをそれぞれの子供たちから知らされた、ブロナット家とカウアン家の2つの家族を中心に展開する。事件がさらなる対立にエスカレートするのを防ぐため、両親は会って相互に受け入れられる解決策を見出すことにする。 夕食会は、弁護士で主催者のペネロペ・ロングストリート（ジョディ・フォスター）が、潜在的な緊張を和らげようと努め、友好的に始まる。彼女は、子供向け本の出版者のマイケル・ロングストリート（ジョン・C・ライリー）、彼の妻ナンシー・カウアン（ケイト・ウィンスレット）、彼女の夫アラン・カウアン（クリストフ・ヴァルツ）をロングストリートのアパートに招待し、彼らはぎこちない世間話をする。 夜が更けるにつれ、会話は息子たちの事件についての最初の目的から、両家庭の根本的な問題へと移行する。登場人物たちの冗談を通して、映画は複雑な人間関係と、これらの結婚のもろさを明らかにする。彼らの議論はすぐに、お互いの子育てのスタイルや価値観についての辛辣な口論へとエスカレートする。 登場人物間の力関係は急速に悪化し、根深い不安感、欲求不満、親としての役割を十分に果たせていないことへの恐れを露呈させる。会話がますます激しさを増すにつれて、礼儀正しさの仮面は崩れ落ち、不快で不名誉な真実が次々と明らかになっていく。 各キャラクターの仮面が剥がれ落ち始めると、社会的エチケットと個人的な感情の境界線が曖昧になる。この時、夕食会は暗転し、各キャラクターは利己心と絶望の淵にさらに深く落ちていく。高まった不安の中、彼らの行動はより幼稚になり、感情をコントロールできずに原始的な状態に戻ってしまう。 特に印象的な場面は、ナンシー・カウアンがマイケルの男性に関する見解を小馬鹿にしていると感じて反発した時、マイケルがすぐにナンシーの母性本能の欠如について痛烈なコメントを浴びせた時だ。その直後、ナンシー・カウアンの敵意はアラン・カウアンに向かい、彼は自分自身をコントロールし、感情的にならないことの重要性について彼女に説教を始める。この激しい対立の中で、ナンシーはついに我慢の限界に達し、アラン・カウアンに飲み物を投げつけ、彼はすぐに彼女の本を床に投げ捨て、彼女を空っぽのアパートに一人立ち尽くさせた。 映画は最終的に混沌とし、家族自身の混沌を反映し、一見文明化された仮面の下に存在する根本的な腐敗を露呈させる。夕食会が終わると、2組の夫婦は私物を置き去りにし、文句なしのエチケットを放棄して逃げ出す。 ロマン・ポランスキーは、俳優たちの演技への細心の注意と、彼らの間の緊張感とエスカレートするやり取りの見事な演出を通して、2つの家族の崩壊を見事に捉えている。その邪悪なブラックユーモアと、中流階級の社会通念に対する鋭い批評を備えたこの映画は、不安にさせられ、そして心を奪われる。 一見すると、『おとなのけんか』は些細で取るに足らない映画に見えるかもしれないが、最終的には、社会関係のもろさと、抑制されていない感情と抑圧された感情がもたらす壊滅的な結果に対する強力な批判である。礼儀正しさと品格のベールを剥ぎ取ることで、この映画は、人間の経験の中心にある、口に出せない紛争と未解決の問題の世界を明らかにし、現代社会における人間関係の崩壊について、深く不安にさせられながらも、考えさせられる解説となっている。