エル

『エル』（原題：Elle）は、フィリップ・ディジャンのドイツ小説『オー…』（Oh...）を緩やかに原作とした、ポール・バーホーベン監督による2016年のフランスの心理スリラー映画である。この映画は、ビデオゲーム開発会社の野心的で有能な CEO であるミシェル・ルブランを中心に展開し、自宅での襲撃後、ストーカーとの猫と鼠のゲームに巻き込まれていく彼女の姿を描いている。 映画は、ミシェルが見知らぬ番号からの電話を受ける場面から始まる。しかし、会話が始まる前に、彼女は型破りな方法で発信者を遮る。受話器を耳から離すだけで電話を切るのだ。このシーンは、いかなる対立からも決して退かない、ミシェルの主張の強い強固な性格を描き出している。 襲撃後、ミシェルは荒らされたアパートを発見する。犯人は、アンナと名乗る若い女性で、彼女の電話とわいせつなビデオメッセージを残している。物語が進むにつれて、現実と幻想の境界線が曖昧になり、ミシェル自身のストーカーの意図に対する認識が歪められていく。ミシェルがアンナの動機を理解するために過去を掘り下げていくにつれて、観客は彼らのねじれた関係の真の性質について疑問を抱かざるを得なくなる。 物語は、心理的な複雑さとダークユーモアが見事に融合している。ミシェルのナレーションを通して、観客は彼女の内面世界、つまり彼女の過去、人間関係、記憶が交錯する領域に触れることができる。これらの回想シーンは、母親のアンヌ（イザベル・ユペール演）との波乱に満ちた歴史、問題を抱えた家庭生活、人妻のリシャール・ヴァルヌールとの不倫など、複雑な人間関係の網を明らかにする。 ミシェルの生活は、正確さとコントロールを中心に展開している。細部に至るまで綿密に計画され、時間を計っている。しかし、その表面の下には、激しい感情の宇宙が広がっており、それはしばしば抑圧され、外界から隠されている。彼女は矛盾に満ちた人物だ。強く独立していると同時に、傷つきやすい。この相反する性質が物語を前進させ、観客はミシェルの内面の葛藤に共感することができる。 映画『エル』の撮影は、不安と緊張感が漂う映画の雰囲気を完璧に捉えている。バーホーベン監督は、主人公のストーカーとの不安な関係を強調するために、各シーンを巧みに演出している。物語が展開するにつれて、ミシェルとアンナの関係は猫と鼠のゲームから、複雑な心理的な駆け引きへと発展していく。 この映画は、権力構造、特に女性のエンパワーメントに関する問題を提起している。ミシェルのキャラクターは、逆境に立ち向かう女性の主張を象徴するものとして機能する。暴力の脅威とコントロールの喪失に直面しても、彼女は決して退かず、むしろ反撃することを選択する。ミシェルの行動を通して、『エル』は、女性と暴力を取り巻く現代社会の期待に対する反逆的な解説を提示する。 物語が展開するにつれて、被害者意識と主体性の境界線はますます曖昧になる。ミシェルの行動は、捕食者と獲物の間の力関係に対する視聴者の理解に挑戦する。アンナの攻撃に対する彼女の計算された反応は、両方の登場人物の真の動機について観客に疑問を抱かせる。この曖昧さが、『エル』を、エンドロールが終わった後も長く議論され続けるであろう、魅力的なスリラー作品にしている。 最も痛烈な瞬間、この映画はミシェルの心の傷、内なる葛藤、そして抑圧された感情の結果に正面から向き合う。この瞬間は、ミシェルのキャラクターの複雑さを示し、現実と幻想の間の曖昧な境界線をさらに強調している。 最終的に、『エル』は、しばしば彼女を打ちのめそうとする世界において、コントロールと主体性を求めて必死に борьбы одної жінки desperate struggle for control and agency в світі, яка схильна її змусити здатися。 Та його майстерний розповідь, складні герої підкорядєтї, із інсанів і оглядів, які залишаться запамятовутся на все життя після падіння.