イグジステンズ

バーチャルリアリティゲームの世界において、アレグラ・ゲラーほど革新的で先見の明を持つ人物はそういない。彼女は、待望のゲーム「イグジステンズ」の、才能あふれるゲームデザイナーであり創造者だ。「イグジステンズ」の発売日が近づくにつれ、アレグラはライバルのゲームデザイナーや暗殺者からの攻撃にさらされる。彼らは彼女の作品を妨害し、知的財産を自分たちのものにしようと企んでいるのだ。 身の危険を感じたアレグラは自宅から逃れ、テッド・ピクルという、とるに足らないぎこちないマーケティング研修生の保護を受ける。彼は、アレグラと一日過ごすコンテストに当選したのだった。アレグラは、テッドこそがゲームをテストする完璧な人物だと考えている。ユーザーとしてではなく、潜在的なターゲットとしてだ。もしゲームに何らかの欠陥があれば、テッドは知らず知らずのうちに犠牲になるだろう。しかし、そうでなければ、彼は安全で、平凡な生活に戻ることができる。 当初、テッドはアレグラの行動や妄想に戸惑うばかりだったが、トロントの濃い霧に覆われた街を歩き回るうちに、彼らの置かれた状況が深刻であることを理解し始める。アレグラはテッドに、イヤホンに似た小さなデバイスを渡す。しかし、これは実際には、テッドを「イグジステンズ」のバーチャルリアリティの世界に接続する「トランスミッター」なのだ。そして彼女は彼を、一時的な「ゲームルーム」となる空っぽの店先に案内する。そこは、プレイヤーが彼女の仮想世界に入ることを可能にする、間に合わせのコンソールなのだ。 テッドが「イグジステンズ」の世界に紹介されると、このゲームが他のどのゲームとも違うことが明らかになる。プレイヤーは一本道のストーリーに縛られることなく、自分の選択や決断に基づいて変化し適応する、広大でダイナミックな世界を自由に動き回ることができる。アレグラは、現実とファンタジーの境界線を曖昧にする、真に没入感のある体験を作り上げたのだ。そしてここで、テッドは自分の正気を疑い始める。 旅を通して、テッドとアレグラは「イグジステンズ」の複雑さを乗り越え、人間の暗い側面を体現する仮想アバターである謎めいた「サブジェクト1」を含む、興味深いキャラクターたちと出会う。テッドがゲームに深く入り込むにつれ、仮想世界と現実の微妙な境界線に気づき始め、信仰とアイデンティティの危機に陥る。 一方、アレグラの過去と性格が徐々に明らかになり、彼女が作品に取り憑かれた、意欲的で隠遁的な人物であることがわかってくる。謎の状況下で亡くなった、同じように才能のあるゲームデザイナーである兄との複雑な関係が、彼女の心に深い傷跡を残している。さらに、ライバルのゲームデザイナーたちが彼女の革新を再現する前に「イグジステンズ」を発売しなければならないというプレッシャーが重なり、アレグラは自分の作品を守るために極端な手段を講じるようになっているのだ。 状況が深刻化するにつれ、テッドはますます危険な状況に置かれていることに気づき、ゲームへの参加は「イグジステンズ」の完全性を証明するだけでなく、自分自身の生存を確保するためのものであることに気づき始める。全体を通して、デビッド・クローネンバーグの巧妙な演出が複数のストーリーラインを織り交ぜ、現実とファンタジーの境界線を曖昧にする。まさに、何が現実で何が仮想であるかの境界線がますます曖昧になっていくのだ。 映画全体を通して、クローネンバーグはアイデンティティ、自由意志、そして神を演じることの結果という複雑なテーマを巧みにナビゲートしている。この映画は、存在の本質と、私たちとテクノロジーとの関係について問いかけ、観客に仮想現実の広大な風景の中で自分自身の居場所について熟考させる。物語がクライマックスに向かって進むにつれ、テッドとアレグラは自分たちの作品の暗い側面に向き合うことを余儀なくされ、登場人物と観客の両方に、現実の構造そのものに疑問を抱かせるような、息をのむような対決へとつながっていく。 最終的に、仮想世界と現実の境界線は永遠に曖昧になり、テッド、アレグラ、そして観客は、自分たちの創造物の結果と格闘することになる。「イグジステンズ」は、既成概念にとらわれず、映画のストーリーテリングの境界を押し広げることを選択した、示唆に富み、視覚的に素晴らしい映画だ。スリリングな物語、興味深いキャラクター、そして画期的な特殊効果を備えた「イグジステンズ」は、現実のベールの向こうに何があるのか疑問に思ったことがあるすべての人にとって必見の作品だ。