In Bruges（In ブルージュ）

暗い喜劇と道徳的に曖昧な世界である殺し屋の世界において、ベルギーの絵のように美しい中世の街、ブルージュほど不釣り合いな舞台はほとんどない。運河、ゴシック建築、ロマンチックな雰囲気で有名なこの中世の傑作は、ベテランの暗殺者2 人が身を置くとは誰も予想しない場所だ。しかし、まさにそこが、2008年の映画「In Bruges（In ブルージュ）」で、疲れきった殺し屋のレイとケンが身を置く場所なのである。 映画は、経験豊富で計算高い殺し屋のレイ（コリン・ファレル）と、レイの相棒であり、殺し屋稼業の穏やかで、やや不器用なベテランであるケン（ブレンダン・グリーソン）が、ブルージュで任務についている場面から始まる。彼らは仕事を終えたばかりだが、一瞬の気の迷いで、レイは動揺し、自身の道徳観に疑問を抱く。2人の中で賢明で経験豊富なケンは、レイを落ち着かせ、彼らの仕事のルールを思い出させようとする。 彼らの任務は、謎めいたボス、ハリー（レイフ・ファインズ）からの指示をブルージュで待つことだ。ハリーは、要求が多く、しばしば残酷なことで知られている男だ。ブルージュにいる間、レイとケンは街の美しさを満喫し、有名な鐘楼を訪れ、趣のある通りを散策する。ケンは特に街の歴史に興味を持ち、中世の建築物に感嘆し、ブルージュについてのソネットを作ろうとまでする。 日が経つにつれて、レイの existential crisis（実存的危機）は深まり、彼は自分の仕事の性質に疑問を抱き始める。彼はケンに打ち明け、殺し屋稼業から足を洗い、引退したいという願望を口にする。しかし、ケンはレイの決断について楽観的ではなく、自分たちの職業の厳しい現実と、そこから離れることのリスクを彼に諭す。 映画の中心的な前提は、ハリーが美しい謎めいたフランス人女性である相棒のアルマンド（クレマンス・ポエジー）とともにブルージュに到着したときに明らかになる。ケンは新たな任務を遂行するように命じられる。ハリーは、それが2人にとって大きなチャンスとなると信じている。しかし、ケンが彼らの新たな任務の性質を理解し始めると、事態はそう単純ではないことに気づく。 標的である冷酷な犯罪ボスの以前に殺害されており、ハリーがケンにさせたいことは、自分の関与を隠蔽するために事故に見せかけることのようだ。この任務は道徳的な地雷原であり、ケンは不可能な選択を迫られる。命令を実行するか、正しいことをするためにすべてを危険にさらすかである。 映画全体を通して、マーティン・マクドナーの名脚本は、人間の本性の複雑さ、善と悪の曖昧な境界線、そして暴力の真の代償を探求する暗い喜劇を編み上げている。映画の舞台はそれ自体が1つのキャラクターであり、ブルージュはコントラストの効いた美しさとブルータリティの背景として機能している。 ケンが最新の任務の道徳的な迷路を乗り越えるにつれて、レイは過去の悪魔と格闘しながら、ますます苛立ちを募らせる。彼の感情は、彼が自分の行動の現実と向き合わざるを得なくなったときに頂点に達する。映画のクライマックスは、暗い喜劇でありながら、暴力の結果と自身の悪魔から逃れることの無益さを痛烈に反映している。 最終的に、ケンはブルージュで起こった出来事によって永遠に変わり、成長する。レイとのパートナーシップは修復不可能なほどに損なわれるが、ある意味で彼は、自分の仕事の真の性質と向き合わざるを得なかったことで、人間として成長した。映画の結論として、ケンはブルージュを後にし、経験によって永遠に変わり、これから何が起こっても立ち向かう覚悟を決める。 「In Bruges（In ブルージュ）」は、ジャンルを融合させ、スクリーン上で許容されるものの境界線を押し広げ、安易な分類を拒否する映画だ。それは、殺し屋の世界の魅力を剥ぎ取り、その残忍で醜い現実を暴露する、暗くて邪悪で美しい喜劇だ。そうすることで、深く不安でありながら深く人間的である芸術作品を生み出し、人間の本性の複雑さと暴力の真の代償と向き合うことを視聴者に強いる。