ミリー

『ミリー』は、ヘンリー・コスターが監督した1930年代のイギリス映画で、C.S.フォレスターの1933年の小説「秋のクロッカス」を原作とし、ウォルター・C・マイクロフトが脚色した作品です。この映画は、波乱に満ちた最初の結婚の後、シングルであることの自由を味わうことを学ぶ、美しく自立した女性、ミリー・ブレイクの物語です。 映画は、ジェシー・マシューズ演じるミリーから始まります。彼女は、あまり満足のいかない結婚を経て、ついに勇気と自信を得て、自立を主張します。新しく得た自由の中で、ミリーは、幸福だけを求める意志が強く、決意を持った女性として描かれています。彼女の決意は、彼女に再婚を熱望する様々な求婚者たちが現れることで、さらに固まります。 年月が経つにつれ、ミリーは成功した女優としての地位を確立し、認知度を高め、ファンを獲得し始めます。彼女の自立と自信は、娘の決意を促し、母親のかつての求婚者たちを大いに落胆させながら、物事を自分で考え、自分で決断するようにさせます。母親と娘の進化する関係は、お互いの個性を認め、家族として成長する中で、映画のハイライトとなっています。 しかし、ミリーの再婚へのためらいは、ジョージ・ウィロビー（演：ヴィクター・メラー）に出会ったことで試されます。ジョージは、娘を心から大切にし、ミリーの自立した性格に臆することのない、魅力的で心の優しい男性です。ミリーはジョージと時間を過ごすうちに、再婚し、自分を真に理解し、評価してくれる人と新しい生活を始めることの価値を見出すようになります。ジョージの登場は、ミリーが過去を手放し、愛と友情の可能性に心を開くことを学ぶにつれて、彼女の成長のきっかけとなります。 『ミリー』で探求される主要なテーマの1つは、1930年代の女性の役割の変化です。この映画は、この時代の女性に対する拘束的な社会の期待からの脱却を強調しています。そこでは、女性はしばしば、妻や主婦としての伝統的な役割に限定されていました。ミリーというキャラクターは、この変化の証であり、女性が特定の基準に従うことが期待される世界で、彼女自身の道を切り開き、個性を主張することを選択します。 この映画は才能のあるキャストを擁しており、ジェシー・マシューズはタイトルキャラクターとして傑出した演技を披露しています。マシューズのミリーの描写は、ニュアンスに富み、魅力的であり、キャラクターに深みと複雑さをもたらしています。また、マシューズとヴィクター・メラーの間の相性も注目に値し、彼らのロマンスに暖かさと信憑性をもたらしています。 『ミリー』は、特に撮影の分野における革新的な映画製作技術でも知られています。特に、白黒とテクニカラーのシーケンスが混在しており、物語にユニークな視覚的なセンスを加えています。テクニカラーの使用は特に印象的であり、ミリーの内面の美しさと自信を際立たせています。 結論として、『ミリー』は、女性の自立の複雑さと、1930年代の女性の進化する役割を探求する魅力的なドラマです。映画の十分に練られたキャラクター、特にミリーは、才能のあるキャストと革新的な映画製作技術によって生き生きと描かれています。ミリーの物語は、自己発見の重要性と女性の自立の力を痛烈に思い起こさせます。