Nanny（ナニー）

『Nanny（ナニー）』は、キャメロン・リーが監督し、ニコル・ベックウィズの2019年の同名劇を基にした2022年の心理ホラー・スリラー映画です。この映画は、より良い生活を求めてニューヨークにやってきたセネガルからの移民、アイシャ（演：アンナ・ディオプ）を中心に展開します。アイシャは、夫のトム（演：ラッセル・ホーンズビー）と妊娠中の妻、レイチェル（演：ミシェル・モナハン）からなる裕福な白人家庭、スティーブンス家で働くことになります。 当初、アイシャは親切で献身的なナニーに見え、夫婦の幼い子供たち、バージニア（演：シオネ・フェホコ）とヘンリー（演：シルビア・グレース・クレイン）の世話をします。しかし、アイシャはただのナニーではないことは次第に明らかになってきます。彼女は不安な幻覚に悩まされ、暗く不気味な風景に囲まれたセネガルでの子供時代の姿をしばしば目にします。これらの幻覚は、アイシャの苦悩に満ちた過去の断片的なシーンと混ざり合い、彼女を揺るがすトラウマ的な出来事を暗示しています。 物語が進むにつれて、アイシャの行動はますます不安定で暴力的になります。彼女は怒りの発作を経験し、家族や彼らの財産に対する突然の怒りの爆発として現れます。スティーブンス家は当初、アイシャの行動に衝撃を受け、心配しますが、ナニーとして彼女に依存してもいます。トムは理解を示し、支えようとしますが、レイチェルはアイシャの意図をますます警戒するようになります。 アイシャは単なる苦労している介護者ではなく、多くの問題を抱えた複雑な人物であることが明らかになります。彼女の幻覚は、米国に到着して以来、彼女が直面してきた社会の圧力と構造的な人種差別の表れとして機能します。物語が展開するにつれて、アイシャの行動はますます不安定になり、脅威を増し、観客は彼女の意図とスティーブンス家に対する潜在的な危険性を疑うようになります。 この映画は、抑圧、人種差別、そして構造的な不正が疎外されたコミュニティに与える影響というテーマを提起します。特にアイシャのキャラクターは、米国にいる多くの黒人移民が直面する苦闘を体現しています。彼女は同化し、家族を養おうと努力しているにもかかわらず、人種差別と外国人排斥の対象となり、それが彼女の自己感覚そのものを覆そうとしています。 アイシャの怒りが激化するにつれて緊張はゆっくりと高まり、スティーブンス家は自分自身と子供たちを守るためにますます対策を講じることを余儀なくされます。映画のクライマックスでは、アイシャの過去と現在が衝撃的で暴力的な対立で激突し、観客は正義と責任の本質に疑問を抱きます。 最終的に、『Nanny（ナニー）』は、構造的な不正と人種差別という壊滅的な結果を強調し、人間の経験の暗い側面についての解説です。この映画は、疎外されたコミュニティが直面する苦闘を描いた、心を掴んで離さない、不安を掻き立てる描写であり、観客に持続的な不安感と、人間性の複雑さについての新たな理解を残します。 主演のアンナ・ディオプの演技は、映画のハイライトであり、アイシャのキャラクターに深みとニュアンスをもたらしています。アイシャの内なる混乱と怒りの描写は魅力的であると同時に悲惨でもあり、彼女を説得力があり、記憶に残る主人公にしています。 キャメロン・リーの監督は、映画に浸透する不安感と緊張感を効果的に捉え、閉所恐怖症と恐怖感を醸し出しています。ドアの軋みやアイシャの子供たちの囁きなど、視覚的および聴覚的な合図の使用は、不安感を増幅させ、観客をアイシャの狂気の核心へと引き込みます。 全体として、『Nanny（ナニー）』は、観客を不安にさせ、疑問を抱かせる心理ホラー・スリラーです。疎外されたコミュニティが直面する苦 Struggleと、構造的な不正と人種差別の壊滅的な結果についての強力な解説です。映画の心を揺さぶる物語と記憶に残る演技は、説得力があり、考えさせられる視聴体験をもたらします。 おすすめキーワード：ナニー 映画、ホラー スリラー、アンナ・ディオプ、人種差別 映画、移民 映画、nyaktu jusu