ナチュラル・ボーン・キラーズ

オリバー・ストーン監督、1994年公開の『ナチュラル・ボーン・キラーズ』は、伝統的な英雄と悪役の概念を覆す、衝撃的なクライムドラマである。この映画の物語は、メディア操作、アメリカ人の心、そしてロマンチックな暴力の破壊的な力を巧みに織り交ぜている。若い恋人同士のミッキーとマロリー・ノックスは、殺人事件と騒乱の致命的な連鎖に乗り出し、破壊の痕跡を残していく。 物語は、サイコパスのソシオパスであるミッキーと、悩み多き世間知らずな少女、マロリーから始まる。ミッキーの幼少期は、父親からのネグレクトと虐待によって特徴づけられる。父親はサディスティックで残酷な男であり、息子に苦痛を与えることに大きな喜びを感じている。マロリーの生い立ちも同様に暗く、家庭内暴力と精神的なトラウマの歴史がある。二人は、ミッキーが父親殺しの罪で服役している刑務所で出会う。 釈放後、ミッキーとマロリーは付き合い始め、やがて深く愛し合うようになる。二人の関係は、共有されたトラウマと社会の規範に対する相互の軽視という基盤の上に築かれている。彼らはすぐに一連の残忍な殺人事件に巻き込まれ、犠牲者にもたらす破壊と混沌に喜びを感じている。 彼らの悪名が高まるにつれて、メディアは二人を偶像化し始め、アンチヒーローと反逆的なアウトサイダーとして描いている。ミッキーとマロリーに対するこのねじれた魅惑は、現代社会の見物人的な傾向に対する批評として機能する。そこでは、現実とエンターテイメントの境界線が常に曖昧になっている。映画の主人公であるテレビジャーナリストのジュリー・ジョンソンは、ジャーナリズムに対する世間知らずで理想主義的な見方を体現しているが、最終的にはメディアによるストーリーの操作に幻滅する。 映画の視覚的なスタイルは、その物語の重要な側面であり、ミッキーとマロリーの混沌とした世界を反映した、不協和音のような夢のような質を持っている。ストーンは、急速なカット、鮮やかな色彩、型破りな物語構造など、さまざまな視覚的テクニックを採用し、彼らの行動の熱狂的なエネルギーと狂乱的な暴力を伝えている。 ミッキーとマロリーの関係は、幼少期のトラウマの炎の中で鍛えられた、深く感情的で強烈な絆として描かれている。彼らの愛は遠慮がなく、すべてを飲み込むものであり、それぞれのパートナーが相手の暗いエネルギーを取り込んでいる。ウディ・ハレルソンとジュリエット・ルイスは、二人の主演として力強い演技を披露し、それぞれのキャラクターの複雑さと深さを捉えている。 しかし、ミッキーとマロリーを同情的なキャラクターとして描いていることは、暴力の美化として批判されている。彼らの行動の描写は無神経で無責任であると主張する人もいるが、メディアが大衆の意見を形成する上での役割に対する痛烈な批判と見なす人もいる。 究極的には、『ナチュラル・ボーン・キラーズ』は、観客に人間の精神の暗い側面と向き合うことを促す、示唆に富み、深く不安にさせる映画である。メディア操作の破壊的な力と、暴力のねじれた魅力についての解説として、今日でも観客に共鳴し続ける、強力でタイムリーな作品である。映画の物語は、トラウマの結果と、現実とフィクションの曖昧な境界線についての複雑で多面的な探求である。