アス

『アス』は、人間の本質の複雑さを探求する、示唆に富み、忘れられない物語を紡ぎ出すことで悪名高いジョーダン・ピールが監督を務めた2019年のアメリカの心理ホラー映画です。この映画は、ルピタ・ニョンゴ、ウィンストン・デューク、シャハディ・ライト・ジョセフ、エヴァン・アレックス、ヤーヤ・アブドゥル＝マティーン2世など、才能あるアンサンブルキャストを集め、この身の毛もよだつ物語に命を吹き込んでいます。 ウィルソン一家は、両親のゲイブとアデレード、そして2人の子供ゾーラとジェイソンからなり、夏の休暇で北カリフォルニアのビーチハウスへ向かいます。家族は友人であるテイタム一家との再会を楽しみにしており、日々のストレスから解放され、リフレッシュしたいと考えています。しかし、夜が更けるにつれて、その夜の調和と静けさは、ウィルソン一家のメンバーに似たドッペルゲンガー（そっくりな双子）のグループの到着によって崩されます。 特にアデレードは、何か恐ろしいことが起こりそうだと予感しているかのように、説明のつかない恐怖と不吉な予感に襲われます。彼女の不安は明らかで、友人たちが差し迫った危険に気づいていないにもかかわらず、見られているような感覚を振り払おうと必死になります。 夜が更けていくにつれて、一行は夕涼みとリラックスのためにビーチへ行くことにします。そこで彼らはドッペルゲンガーたちに出くわし、ドッペルゲンガーたちは自分たちの対応する人物の行動や振る舞いを真似し始めます。しかし、これらの邪悪なクローンたちは、暴力と流血に対する不安な欲求に駆り立てられており、集まりの静けさと無邪気さを打ち砕きます。 ドッペルゲンガーの一人であるアルファは、アデレードの鏡像であり、彼女の存在がグループ全体を危機に陥れる一連の不安な出来事を引き起こします。アデレードはアルファの行動の背後にある動機を理解しようと苦労しますが、ドッペルゲンガーの邪悪な行動の背後にある明確な目的や説明を見出すことができません。 遭遇がエスカレートするにつれて、彼らは侵入してくるドッペルゲンガーから身を守るために戦います。ドッペルゲンガーたちは、犠牲者のマナーや動きに適応し、模倣する驚くべき能力を明らかにします。観客は暴力の急速なエスカレーションに当惑し、なぜドッペルゲンガーたちがウィルソン一家の海岸沿いの家に来たのか疑問に思います。 『アス』の重要な要素の1つは、人間の本質の二面性の探求であり、アデレードの「もう一人の自分」であるアルファは、彼女の徳の高い自己の暗い鏡像として機能します。この分裂は、人間が世間に見せている自分と、表面下にかくまっている本当の自分との違いを表しています。アルファは、アデレードが抑圧している恐怖、衝動、または彼女が決して認めようとしない自分自身の側面を残酷に反映していると見ることができます。 これは、映画全体を通して明らかにされる重要な背景の1つを反映しており、アデレードが幼い頃に経験した一見罪のない瞬間が、当時彼女が考えていた以上に、この「もう一人の」人々に対する彼女の不安を定義することになり、最終的には彼女を対立と自己発見への道に導く転換点となるのです。 家族についての現在の大人としての不安とは対照的に、それはアデレードが休暇で訪れているビーチの1つで遭遇した、より深い子供時代の恐怖から表面化します。この啓示は一線を画し、観客はアルファの行動の背後にある理由を解釈することを可能にします。この背景は最終的にアデレードを最終的な悟りに導き、観客は彼女が最終的には彼女の家族にとって最大かつ唯一の外的脅威であったことを受け入れるために、さまざまな精神分析から選択することになります。 さらに、ピールはまた、古典的なアメリカの郊外の不安と中産階級の幻滅を描き、特権的な生活の単調さを、この無菌の国内の外部化と最終的な崩壊に対する恐怖と並べて提示しています。その意味で、『アス』は究極的には、アメリカ、つまり中産階級の消費者主義の消費者の表面的に保護された天国を描き出しています。