Rinoceronte

No filme neo-noir surrealista de Jean Rollin de 1974, 'Rinoceronte', o mundo do protagonista, Élie, é um mundo de desespero existencial, colapso social e caos crescente. Élie, interpretado por Marcel Gottlieb, é um jovem despreocupado, mas problemático, assombrado por seus próprios demônios pessoais e lutando para ganhar a vida em um ambiente urbano sombrio e industrializado. À medida que a história se desenrola, Élie fica cada vez mais obcecado por Émilie, sua bela e sedutora colega de trabalho, interpretada por Évelyne Brochard. A paixão de Élie por Émilie é genuína e total, mas sua falta de confiança e inadequação diante da elegância e beleza dela servem como uma fonte constante de angústia para ele. A fixação de Élie em Émilie é espelhada por sua amizade com Bernard, seu melhor amigo barulhento e fanfarrão, interpretado por Alain Maillos. Bernard, um mestre da condescendência, despreza Élie com uma mistura de desdém e pena. Seu exterior pomposo e autoconfiante mascara uma insegurança profunda e ciúme da paixão e sinceridade genuínas de Élie. Apesar de suas personalidades opostas, os dois homens compartilham um laço profundo, muitas vezes envolvidos em conversas noturnas repletas de um sentimento de desespero e desilusão. Com o passar dos dias, Élie começa a notar um fenômeno inquietante. Pessoas ao seu redor, incluindo seu amigo Bernard, estão passando por uma transformação bizarra e aterradora. Inicialmente, as mudanças são sutis e quase imperceptíveis, mas logo, os afetados se tornam rinocerontes completos, com seus rostos alongados em focinhos grotescos e elefantinos e seus membros se transformando em corpos poderosos e chifrados. À medida que a metamorfose se espalha, a sociedade desmorona e o caos irrompe nas ruas. Pessoas, desprovidas de razão ou humanidade, sucumbem a seus instintos básicos, tornando-se feras ferozes que são movidas unicamente por um desejo primordial de sobreviver e dominar. Em meio a esse caos, Élie é forçado a confrontar o lado sombrio da natureza humana e o absurdo da existência. Com um tom impassível e uma predileção pelo absurdo, 'Rinoceronte' de Rollin é uma crítica mordaz ao totalitarismo, ao conformismo e à perda da individualidade na sociedade moderna. A narrativa do filme é uma exploração surreal e onírica do colapso das normas sociais, à medida que o fino verniz da civilização é retirado, revelando um mundo cru, brutal e caótico. Ao longo do filme, Rollin emprega uma gama de técnicas cinematográficas para criar uma sensação de mal-estar e incerteza, incluindo tomadas longas, ângulos de câmera desorientadores e um uso perturbador de cores e iluminação. O resultado é uma experiência visualmente marcante e desorientadora que atrai o espectador para o mundo de pesadelo de Élie. Enquanto Élie navega por essa paisagem surreal, ele é forçado a confrontar os aspectos mais sombrios da natureza humana e a futilidade da existência. Seu amor por Émilie permanece constante, mas é uma paixão impossível e condenada, à medida que o mundo ao seu redor sucumbe ao caos e à anarquia. Por fim, 'Rinoceronte' é um filme sobre o poder do conformismo e os perigos de uma sociedade que valoriza a obediência acima de tudo. À medida que a população outrora humana desaparece, substituída por um rebanho infinito de rinocerontes, Élie é deixado sozinho para ponderar o significado da existência e a futilidade de seus próprios esforços. Com suas imagens assustadoras, humor negro e comentários sociais profundos, 'Rinoceronte' é um clássico atemporal do cinema surrealista, um filme que continua a cativar o público com sua visão inflexível de um mundo em caos.