Superstar: A História de Karen Carpenter

Superstar: A História de Karen Carpenter é um filme experimental americano de drama de 1988 dirigido por Todd Haynes. O filme é notável por sua abordagem única ao retratar a vida e as lutas da cantora e musicista americana Karen Carpenter, do duo musical The Carpenters, dos anos 1970. Distinguida por seu estilo narrativo distinto, toda a história é contada através de bonecas Barbie modificadas, criadas por Haynes e pela artista residente no Museu de Arte Moderna de Nova York, Lisa Craig, o que dá ao público uma sensação sobrenatural e estilizada do filme. O filme é apresentado de maneira não tradicional, pois as bonecas são usadas em cenários de tableaux para recriar várias cenas da vida de Carpenter. Não há sequências animadas, narrações ou música tocando da maneira que normalmente se encontraria em outras biografias ou filmes focados em músicos famosos. Os únicos sons a serem ouvidos no filme vêm das partes do corpo das bonecas, como quando uma boneca é manipulada para beber de um copo, você pode ouvir o som do copo de plástico batendo nas mãos da boneca enquanto ela move as mãos. A primeira cena nos apresenta a uma coleção de bonecas, que nos dizem que servem para contar a história dos últimos anos de Karen Carpenter. Conforme o filme começa a se desenrolar, aprendemos sobre as lutas trágicas e devastadoras que Carpenter encontrou, tanto em sua vida profissional quanto pessoal. Através de uma série de tableaux de natureza morta, o filme retrata a dança intrincada e complicada de relacionamentos e emoções durante a vida de Carpenter. À medida que nos aprofundamos na vida de Karen Carpenter, as bonecas retratam vários momentos e relacionamentos cruciais que moldaram sua vida, desde sua infância até o momento de sua morte. No entanto, é crucial notar que a narrativa não se desenrola cronologicamente, mas, em vez disso, leva os espectadores através de momentos e temas-chave na vida de Carpenter, muitas vezes em sequências abstratas e poéticas. Karen Carpenter foi uma cantora talentosa, e ela foi um grande talento para o gênero pop durante as décadas de 1960 e 1970. Ela e seu irmão Richard Carpenter formaram uma dupla que desfrutou de imenso sucesso comercial com suas canções de soft pop e com influência de jazz. No entanto, o que é retratado através das bonecas no filme é a luta interna e a batalha que Karen enfrentou em uma indústria fortemente focada na aparência física e na beleza. O filme mostra magistralmente o contraste entre a beleza na superfície e a escuridão por baixo. Ao mesmo tempo, retrata a pressão social que ela enfrentou para se conformar aos padrões de beleza da sociedade, uma situação que contribuiu significativamente para suas lutas com um transtorno alimentar. Uma cena marcante do filme é quando as bonecas retratam a história trágica e triste da última noite de Karen Carpenter, como visto no início do filme, quando vemos Karen bebendo água com ajuda. Esta cena em particular se destaca, e os espectadores podem sentir a fragilidade e a vulnerabilidade na forma como o corpo da boneca é posicionado. O filme é uma homenagem pungente à resiliência de Carpenter, mesmo diante de dificuldades inimagináveis. A cada momento retratado através das bonecas, somos levados a vislumbrar a realidade de uma pessoa e sua turbulência interior, muitas vezes deixadas de fora de muitas narrativas biográficas. Ele destaca como as pressões sociais podem ter o poder de consumir a vida de um indivíduo de maneiras profundas e devastadoras. Apesar de não seguir o estilo convencional de contar histórias, Superstar: A História de Karen Carpenter oferece um relato aprofundado dos últimos anos de Karen em suas próprias palavras, mas através do meio da arte, e serve como uma poderosa homenagem ao seu espírito duradouro.