O Remorso que Mata

O Remorso que Mata é um filme mudo alemão de drama de 1914 dirigido por Robert Wiene e Paul Wegener. Foi uma adaptação do conto de 1892 "Morte d'Arthur" e também vagamente baseado no conto de 1865 "Erlkönig" de Johann Wolfgang von Goethe e no conto de 1870 "The Avenging Conscience" de Richard Kirk (escrevendo como Ambrose Bierce), e 1868 'Erlkönig' de Goethe. O filme segue o protagonista, um jovem que se envolve numa teia de intrigas familiares depois que seu amor pela sobrinha de seu tio déspota é frustrado. Os pensamentos do jovem começam a escurecer enquanto ele pondera sobre maneiras de lidar com a interferência do tio, que procura impedi-lo do amor de sua vida. Com o passar do tempo, o jovem torna-se cada vez mais consumido pelos seus desejos, eventualmente convencendo-se de que o assassinato é um mal natural e necessário. Impulsionado por um senso retorcido de moralidade, o jovem põe seu plano em ação e mata o tio. Com o feito consumado, ele se desfaz do corpo, mas logo fica evidente que o verdadeiro horror não é apenas o ato de assassinato, mas o rescaldo psicológico do evento. À medida que visões de pesadelo começam a assombrar o jovem, a paranoia se instala, e ele se torna cada vez mais desequilibrado. Sua mente, antes racional, está agora atolada em um mar de loucura, enquanto o peso de sua consciência pesa sobre ele. O uso de técnicas expressionistas e a imagística sombria e ameaçadora do filme capturam perfeitamente a sensação de pressentimento e pavor que permeia o mundo do protagonista. Ao longo do filme, Wiene e Wegener usam a turbulência interna do jovem para explorar o tema da psique humana face à escuridão e à violência. À medida que o domínio do protagonista sobre a realidade começa a escorregar, o filme cai em um mundo de imagens surreais e fantásticas, onde os limites entre a realidade e a loucura ficam cada vez mais turvos. Embora O Remorso que Mata não tenha sido um grande sucesso de bilheteria durante seu lançamento inicial, desde então se tornou um clássico cult e é frequentemente citado como uma das obras pioneiras do movimento expressionista alemão. Sua influência pode ser vista em filmes subsequentes que exploram os aspectos mais sombrios da psique humana, como Nosferatu (1922) e A Caixa de Pandora (1929). O estilo visual do filme, que emprega cinematografia em preto e branco stark, composições angulares e cenários elaborados, também influenciou uma geração de cineastas, incluindo nomes como F.W. Murnau e Fritz Lang. O Remorso que Mata é um filme assustador e instigante que continua a fascinar o público até hoje, oferecendo um vislumbre dos recessos mais sombrios da experiência humana. Através de sua exploração da descida do jovem à loucura, O Remorso que Mata serve como um poderoso aviso sobre os perigos do desejo desenfreado e as consequências de longo prazo do pecado. À medida que o filme chega ao seu clímax, o público fica com uma sensação de mal-estar, imaginando se o destino final do protagonista é um conto preventivo das consequências da violência, ou simplesmente um lembrete sombrio da fragilidade da psique humana.