ใยแมงมุม
พล็อต
ใยแมงมุม เป็นภาพยนตร์แนวสยองขวัญ-ระทึกขวัญปี 2023 ที่มีศูนย์กลางอยู่ที่เด็กชายชื่อปีเตอร์ ซึ่งเริ่มต้นการเดินทางเพื่อเปิดเผยความจริงเบื้องหลังการมีอยู่เหนือธรรมชาติในห้องนอนของเขา หัวใจสำคัญของเรื่องราว ปีเตอร์เป็นเด็กชายวัย 8 ขวบที่อาศัยอยู่กับพ่อแม่ในบ้านชานเมืองที่ดูเหมือนธรรมดา อย่างไรก็ตาม โลกของปีเตอร์กลับตาลปัตรด้วยเสียงเคาะที่ไม่หยุดหย่อนซึ่งดังออกมาจากภายในกำแพงห้องนอนของเขา แม้ว่าเขาจะพยายามซ้ำแล้วซ้ำเล่าเพื่อระบุแหล่งที่มาของเสียง แต่ปีเตอร์ก็ได้รับการปฏิเสธและความสงสัยจากพ่อแม่ของเขา ซึ่งเชื่อมั่นว่าเสียงนั้นเป็นเพียงผลผลิตจากจินตนาการอันสดใสของเด็กชาย เมื่อปีเตอร์เริ่มหมกมุ่นอยู่กับการค้นหาต้นกำเนิดของการเคาะมากขึ้น การรับรู้ความเป็นจริงของเขาก็เริ่มพร่ามัว เขาเริ่มตั้งคำถามว่าพ่อแม่อาจจงใจซ่อนอะไรบางอย่างจากเขาหรือไม่ ไม่ว่าพวกเขาจะตระหนักถึงสาเหตุที่แท้จริงของการเคาะหรือไม่ หรือพวกเขาแค่เลือกที่จะเมินเฉยต่อความกังวลของเขา ความไม่ไว้วางใจที่เพิ่มขึ้นของปีเตอร์ต่อพ่อแม่ทำให้เกิดรอยร้าวในการดำรงอยู่ระหว่างเขากับคนที่เขาไว้วางใจมากที่สุด หนึ่งในความกังวลหลักของปีเตอร์อยู่ที่ความจริงที่ว่าพ่อแม่ของเขาดูเหมือนจะโกหกเขา ด้วยการปฏิเสธและการปัดตกแต่ละครั้ง ปีเตอร์ก็ยิ่งกระตือรือร้นที่จะเปิดเผยความจริงเบื้องหลังการเคาะมากขึ้น เขาเริ่มค้นหาห้องนอนของเขา โดยค้นหาทุกตารางนิ้วของพื้นที่ โดยมองหาข้อบ่งชี้ใด ๆ ที่อาจบ่งบอกว่าการเคาะนั้นเป็นเรื่องจริง เมื่อทำเช่นนั้น ปีเตอร์ก็เริ่มแยกตัวออกจากครอบครัวมากขึ้น และความรู้สึกโดดเดี่ยวที่คืบคลานเข้ามาก็เริ่มคืบคลานเข้ามาในตัวเขา แคทเธอรีน แม่ของปีเตอร์ แสดงพฤติกรรมที่บ่งบอกเป็นพิเศษตลอดทั้งเรื่อง ปฏิกิริยาของเธอมักจะเจือไปด้วยบรรยากาศของการป้องกันตัวและความกระวนกระวายใจ เมื่อปีเตอร์ยังคงกดดันเธอเพื่อให้ได้คำตอบ การตอบสนองของแคทเธอรีนก็เริ่มตึงเครียดมากขึ้น สิ่งนี้รวมกับการที่เธอแยกตัวออกจากสถานการณ์อย่างเห็นได้ชัด ทำให้ความสงสัยของปีเตอร์เพิ่มมากขึ้นว่ามีอะไรมากกว่าที่เห็น ในทางกลับกัน พ่อของปีเตอร์ยังคงยืนกรานอย่างดื้อรั้นในการปฏิเสธปัญหาการเคาะนั้น เขาดูเหมือนลังเลที่จะรับรู้ถึงความกังวลของปีเตอร์ โดยมักจะเลือกใช้น้ำเสียงที่ปัดๆ และหงุดหงิด เมื่อความกลัวของปีเตอร์ทวีความรุนแรงขึ้นและการยึดมั่นในความเป็นจริงของเขาสั่นคลอน ความสัมพันธ์ของปีเตอร์กับพ่อแม่ทั้งสองก็เริ่มสั่นคลอน ความตึงเครียดที่เพิ่มขึ้นนี้เป็นเวทีสำหรับการเผชิญหน้าที่อาจซ่อมแซมความสัมพันธ์ของพวกเขาหรือตัดขาดความสัมพันธ์ระหว่างพวกเขา เมื่อปีเตอร์เริ่มถูกกลืนกินด้วยความลึกลับของการเคาะมากขึ้น มันก็เริ่มปรากฏออกมาในพฤติกรรมของเขาเอง จินตนาการของเขาเริ่มโลดแล่นเมื่อเขาคิดค้นทฤษฎีต่างๆ มากมาย ตั้งแต่วิญญาณร้ายที่ติดอยู่ในกำแพงไปจนถึงพ่อแม่ของเขาที่ใช้การปิดบังที่น่ากลัวเพื่อซ่อนความจริงที่มืดมิดกว่านั้น เมื่อความวิตกกังวลของเขาเพิ่มขึ้น โลกของปีเตอร์ก็เริ่มแตกออก ทำให้เขาตั้งคำถามว่าอะไรคือเรื่องจริงและอะไรเป็นเพียงจินตนาการของเขา การสำรวจความสัมพันธ์ระหว่างพ่อแม่และลูกของภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นศูนย์กลางของการเล่าเรื่อง ความไม่ไว้วางใจและความผิดหวังที่เพิ่มมากขึ้นของปีเตอร์ที่มีต่อพ่อแม่ ทำให้เขาต้องประเมินค่านิยมและความไว้วางใจที่เขาเคยมีในตัวพวกเขาอีกครั้ง ความวุ่นวายทางอารมณ์นี้ ควบคู่ไปกับการปรากฏตัวของเสียงเคาะที่ร้ายกาจ ส่งผลให้เกิดเหตุการณ์ต่างๆ ที่ทำให้เส้นแบ่งระหว่างความเป็นจริงกับจินตนาการพร่ามัว เมื่อเรื่องราวดำเนินไปสู่จุดสุดยอด ยังคงไม่แน่นอนว่าการเคาะเป็นตัวตนที่แท้จริงหรือเป็นเพียงผลผลิตจากจินตนาการของปีเตอร์ แม้ว่าบางแง่มุมของการเล่าเรื่องจะให้ความน่าเชื่อถือแก่แนวคิดที่ว่าปีเตอร์กำลังเผชิญหน้ากับสิ่งเหนือธรรมชาติ แต่ช่วงเวลาอื่นๆ ดูเหมือนจะบอกเป็นนัยว่าความจริงนั้นเป็นเรื่องธรรมดามากกว่า นั่นคือการเคาะเป็นเพียงการแสดงออกถึงความวิตกกังวลและความกลัวของปีเตอร์เอง ท้ายที่สุด สิ่งที่โดดเด่นที่สุดเกี่ยวกับ ใยแมงมุม คือการตรวจสอบความเปราะบางของความไว้วางใจที่กระตุ้นความคิด เป็นการสำรวจที่ขอให้ผู้ชมเผชิญหน้ากับการรับรู้ความเป็นจริงของตนเองและตั้งคำถามกับความสัมพันธ์ที่ประกอบขึ้นเป็นชีวิตประจำวันของเรา ด้วยการนำเสนอสถานการณ์ที่ผู้ชมต้องตัดสินใจว่าการเคาะมีแหล่งที่มาที่แท้จริงหรือไม่ หรือเป็นเพียงผลผลิตจากจินตนาการอันร้อนรุ่มของเด็กชาย ภาพยนตร์เรื่องนี้เชิญชวนให้ผู้ชมดื่มด่ำไปกับสถานการณ์ที่กลืนไม่เข้าคายไม่ออกของปีเตอร์ ขณะที่เขาเดินทางผ่านเส้นแบ่งที่พร่ามัวระหว่างความจริงกับเรื่องแต่ง ด้วยการเล่าเรื่องที่กระตุ้นความคิด ใยแมงมุม เจาะลึกถึงหัวใจของสิ่งที่ทำให้เราตั้งคำถามถึงความปลอดภัยและความน่าเชื่อถือของผู้คนรอบข้างเรา เรื่องราวของปีเตอร์ตั้งคำถามที่เจ็บปวดว่าการรับรู้ความเป็นจริงของเราสามารถถูกควบคุมโดยความกลัวและความปรารถนาของเราได้อย่างง่ายดาย ทำให้เราต้องพิจารณาความสัมพันธ์และการรับรู้โลกของตนเองอีกครั้ง
วิจารณ์
Paul
#Cannes2023-35 This was quite different from what I expected. It's not purely about filmmakers fighting against censorship, but more about the director's internal madness. Those who enjoy Kim Jee-woon's style of over-the-top, jump-scare theatrics should find this very appealing. The black and white scenes within the film are shot with a very expressive film noir feel, which I enjoyed.
Damian
Looks like the pandemic has been a real blow to the film industry. Since last year, it feels like filmmakers are only making movies about movies or about themselves. They're just not living anymore.
Quinn
The black and white imagery clearly draws primary inspiration from "The Housemaid." Although Kim Jee-woon's homage to Kim Ki-young's text is heavy-handed, it is also quite distinctive, or as Mido describes it in the film, "Kafkaesque." However, for the vast majority of the film's duration, Kim's overzealousness is misapplied, much like Song Kang-ho's character, Director Kim. The entire film is replete with attempts to argue with the audience/critics, pleading for higher praise. As a consequence, what emerges is a slapstick comedy in the vein of Wong Jing/Östlund, amplified by the uniquely theatrical flair of Korean actors, which becomes particularly pronounced. On another level, by recreating a 1970s film set...
Luca
★★★★½ A director pushed to the brink by censorship, diva actors, on-set accidents, and his own dark past somehow crafts his greatest masterpiece. Kim Jee-woon employs an intricately layered narrative, a play within a film within a film, interlocking perfectly. While maintaining a high level of entertainment, he satirizes censorship and dissects the irremovable wisdom tooth of a creator. Song Kang-ho, Jeon Yeo-been, Krystal Jung, and Im Soo-jung are all outstanding.
Lilah
A behind-the-scenes look, full of Japanese-style chaos (everything but the finished film itself). It seems to be aiming for something like Koki Mitani's "Radio Time." This deviates from certain “films about filmmaking” as this piece focuses on director and actor roles, downplaying the importance of other departments, with very little focus on the administrative side. While essentially adhering to the auteur theory, it thankfully remains interesting without excessive gimmicks. Most of the runtime relates to behind-the-scenes issues, to allow film to be about film, and the final twist serves is made to show how important the director is, though the depiction of production is lengthy and erratic, with room for smoother cuts.
คำแนะนำ
