ตาข่ายแห่งบ่ายวัน

"ตาข่ายแห่งบ่ายวัน" เป็นภาพยนตร์สั้นทดลองสุดล้ำปี 1943 โดยผู้สร้างภาพยนตร์แนวหน้าชาวอเมริกัน Maynard Dixon และ Alexander Hammid ร่วมกับ Maya Deren ผู้รับบทนำและได้รับการยกย่องว่าเป็นแรงผลักดันสร้างสรรค์หลักเบื้องหลังโครงการ ภาพยนตร์เรื่องนี้นำเสนอเรื่องราวที่แปลกใหม่และการเล่าเรื่องแบบไม่เป็นเส้นตรง ทำให้ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับการยอมรับว่าเป็นภาพยนตร์คลาสสิกของวงการเซอร์เรียลลิสม์ ภาพยนตร์เปิดตัวด้วย Maya Deren รับบทเป็นตัวละครหลัก เดินผ่านถนนที่พักอาศัยธรรมดาๆ ราวกับว่าเดินเข้าใกล้บ้านที่มีรูปแบบคล้ายเขาวงกต เมื่อเข้าไปในบ้าน เธอพบว่าตัวเองติดอยู่ในสภาพเหมือนฝัน ซึ่งขอบเขตระหว่างความเป็นจริงและจินตนาการพร่าเลือน เมื่อตัวละครของ Deren กลับถึงบ้าน เธอสะดุดกับวัตถุชิ้นหนึ่ง นั่นคือแหวน ซึ่งเป็นลวดลายที่เกิดขึ้นซ้ำๆ ตลอดทั้งเรื่อง และหมกมุ่นอยู่กับมัน ความหมกมุ่นนี้เป็นเพียงตัวกระตุ้นให้เกิดเหตุการณ์เหนือจริงและน่าสยดสยองมากขึ้นเรื่อยๆ ในขณะที่ตัวละครของ Deren นำทางจิตใต้สำนึกของเธอ เรื่องราวเริ่มพังทลาย โดยที่เวลาและอวกาศบิดเบี้ยว ฉากต่างๆ ซ้ำและทับซ้อนกัน สร้างความรู้สึกสับสนและสับสนเกี่ยวกับเวลา ตัวละครของ Deren ติดอยู่ในวงจรเหตุการณ์ที่ไม่สิ้นสุด ซึ่งแต่ละเหตุการณ์สะท้อนถึงเหตุการณ์ก่อนหน้า แต่กลับแตกต่างกันออกไป ดินแดนแห่งความฝันเป็นการแสดงออกโดยตรงถึงความคิดและความปรารถนาภายในของตัวละคร Deren การใช้สัญลักษณ์และภาพในภาพยนตร์เรื่องนี้บ่งบอกว่าเธอกำลังต่อสู้กับความรู้สึกเหงา การถูกกักขัง และความปรารถนาอิสรภาพ วัตถุที่เธอหมกมุ่นอยู่ด้วยอย่างแหวน กลายเป็นอุปมาที่มีพลังสำหรับอารมณ์ที่ยังค้างคาของเธอ สไตล์ภาพของภาพยนตร์เรื่องนี้โดดเด่นด้วยการถ่ายภาพที่ตัดกันอย่างรุนแรง โดยมักจะFeaturingตัวละครของ Deren อยู่โดดเดี่ยว การเคลื่อนไหวของเธอแข็งทื่อ แทบจะเป็นหุ่นยนต์ เน้นย้ำถึงความแยกตัวของเธอจากความเป็นจริง การทำงานของกล้องมักทำให้สับสน โดยมีมุมมองที่ไม่ปกติและการถ่ายภาพระยะใกล้ ทำให้เกิดความรู้สึกไม่สบายใจ เมื่อภาพยนตร์ดำเนินไปถึงจุดไคลแม็กซ์ ตัวละครของ Deren กำลังเดินเตร่ไปในบ้านของเธอ มองหาทางออก อย่างไรก็ตาม ทุกประตูที่เธอเปิดนำไปสู่การกักขังมากขึ้น ซึ่งตอกย้ำแนวคิดที่ว่าจิตใต้สำนึกของเธอเป็นเขาวงกตที่ซับซ้อน ภาพยนตร์จบลงด้วยตัวละครของ Deren แสดงฉากซ้ำ ราวกับติดอยู่ในวงจร ติดอยู่ในจิตใจของตัวเอง "ตาข่ายแห่งบ่ายวัน" ไม่ใช่ภาพยนตร์เชิงบรรยายแบบดั้งเดิม แต่เป็นการทดลองสำรวจจิตใจมนุษย์ ธรรมชาติของความเป็นจริง และความลื่นไหลของความทรงจำ การใช้การเล่าเรื่องแบบไม่เป็นเส้นตรง สัญลักษณ์ และภาพของภาพยนตร์เรื่องนี้สร้างบรรยากาศเหมือนความฝัน ทำให้ผู้ชมดื่มด่ำไปกับความคิดและความปรารถนาในจิตใต้สำนึกของ Deren หนึ่งในแง่มุมที่โดดเด่นที่สุดของภาพยนตร์เรื่องนี้คือการใช้การทำซ้ำ ฉากต่างๆ ถูกทำซ้ำ โดยมักจะมีความแตกต่างกันเล็กน้อย ทำให้เส้นแบ่งระหว่างความเป็นจริงและจินตนาการพร่ามัว เทคนิคนี้สร้างความรู้สึกสับสนเกี่ยวกับเวลา เน้นย้ำถึงลักษณะวัฏจักรของความคิดของตัวละคร Deren ใน "ตาข่ายแห่งบ่ายวัน" ขอบเขตระหว่างความเป็นจริงและจินตนาการมีการเปลี่ยนแปลงอยู่ตลอดเวลา ทำให้ผู้ชมตั้งคำถามว่าอะไรคือเรื่องจริงและอะไรคือผลผลิตจากจินตนาการของตัวละคร Deren ความคลุมเครือนี้เป็นเอกลักษณ์ของภาพยนตร์เซอร์เรียลลิสต์ ท้าทายให้ผู้ชมปะติดปะต่อชิ้นส่วนของเรื่องราวที่ไม่ต่อเนื่องกัน อิทธิพลของภาพยนตร์เรื่องนี้สามารถเห็นได้ในผลงานเซอร์เรียลลิสต์และทดลองต่อๆ มามากมาย รวมถึงผลงานของ Luis Buñuel และ Salvador Dalí "ตาข่ายแห่งบ่ายวัน" ยังคงเป็นภาพยนตร์สำคัญในประวัติศาสตร์ภาพยนตร์ทดลอง นำเสนอการสำรวจจิตใจมนุษย์ที่มีเอกลักษณ์และกระตุ้นความคิด