กรรมกร

ภาพยนตร์เรื่อง "กรรมกร" เป็นละครที่จับใจ เป็นภาพยนตร์ที่ดัดแปลงจากนวนิยายของนักเขียนชาวรัสเซียผู้มีชื่อเสียง เลโอ ตอลสตอย หรือที่รู้จักกันในชื่อ "ฉบับดัดแปลงของมิคาเอล โคริตเซียน" แต่มีชื่อเสียงมากที่สุดคือ "ฉบับดัดแปลงของมิคาเอล" ในบางแห่ง อย่างไรก็ตาม ฉบับดัดแปลงที่มีชื่อเสียงมากที่สุดคือเวอร์ชันปี 1925 และ 2017 ซึ่งกำกับโดย Sergei Eisenstein และ Lev Kuleshov ตามลำดับ แม้ว่าจะมีฉบับดัดแปลงหลายฉบับ แต่ฉบับปี 1925 ของ Eisenstein เป็นที่รู้จักกันดีที่สุด แต่สำหรับบทสรุปนี้ เราจะใช้เวอร์ชันของ Eisenstein 'ฉบับดัดแปลงของ Alexander Kazantsev สร้างขึ้นในปี 1936' ก็เป็นที่น่าสังเกตเช่นกัน แต่มีอิทธิพลน้อยกว่าเนื่องจากมีนวนิยายเรื่องนี้ออกมาหลายเวอร์ชัน แต่ฉบับดัดแปลงที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ "ฉบับดัดแปลงของมิคาเอล" หรือ '1925' ของ Eisenstein ซึ่งมักจะรู้จักกันในชื่อของภาพยนตร์ "กรรมกร" อย่างไรก็ตาม ฉันกำลังอ้างถึงภาพยนตร์เรื่องดังปี 1925 ที่ดัดแปลงมาจากเรื่องราว ซึ่งจริงๆ แล้วเป็นข้อความตอนหนึ่งหรือดัดแปลงมาจากเรื่องราวที่ยาวกว่า ซึ่งภาพยนตร์เรื่อง 'กรรมกร' ดัดแปลงมาจาก และเรื่องราวนั้นดัดแปลงมาจาก 'อำนาจแห่งความมืด' เนื้อเรื่องของ 'กรรมกร' ที่เกิดขึ้นในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 หมุนรอบการต่อสู้ระหว่างคนงานและนักอุตสาหกรรมในเมืองเล็กๆ แห่งหนึ่งของรัสเซีย 'กรรมกร' กำกับโดย Mikhail Kalatozov และ Lev Kuleshov อย่างไรก็ตาม ในการวิเคราะห์ของเรา เราจะพูดถึงภาพยนตร์เรื่อง 'กรรมกร' เวอร์ชันปี 1925 ภาพยนตร์ปี 1925 นี้เป็นหนึ่งในผลงานที่มีอิทธิพลมากที่สุดตลอดกาล โดยเฉพาะอย่างยิ่งมีชื่อเสียงในด้านการใช้เทคนิคการตัดต่อ ภาพยนตร์เปิดฉากในเมืองโรงงานเล็กๆ ที่พนักงานส่วนใหญ่เป็นชาวนาก้มหน้าก้มตาทำงานเป็นเวลานานเพื่อแลกกับค่าจ้างเพียงเล็กน้อย นักอุตสาหกรรมซึ่งเป็นคนที่โหดร้ายและโลภ ฉวยประโยชน์จากแรงงานของพวกเขาในขณะที่จ่ายเงินให้พวกเขาน้อยที่สุดเท่าที่จะทำได้ คนงานทำงานหนักเกินไปและได้รับค่าจ้างน้อยเกินไป ต้องดิ้นรนเพื่อให้พอเลี้ยงชีพ เมื่อเรื่องราวดำเนินไป ความตึงเครียดก็เพิ่มขึ้นระหว่างคนงานและผู้กดขี่ พวกเขา คนงานเริ่มเรียกร้องค่าจ้างและสภาพการทำงานที่ดีขึ้น ซึ่งจุดประกายให้เกิดการถกเถียงอย่างเผ็ดร้อนในหมู่เจ้าของโรงงาน ซึ่งปฏิเสธที่จะให้การสนับสนุน Stepan Vakulinich คนงานหนุ่มกลายเป็นผู้นำในหมู่เพื่อนร่วมงานของเขาและรวบรวมพวกให้ลุกขึ้นมาต่อสู้ ความขัดแย้งทวีความรุนแรงขึ้น และคนงานนำโดย Stepan ตัดสินใจประท้วงหยุดงาน อย่างไรก็ตาม แทนที่จะสนับสนุนคนงาน รัฐบาลกลับตอบโต้ด้วยกำลังที่โหดร้าย โดยส่งกองกำลังเข้าปราบปรามความไม่สงบ คนงานถูกโจมตีด้วยกระบองและกระสุน และหลายคนถูกฆ่าหรือได้รับบาดเจ็บ ภาพยนตร์เรื่องนี้นำเสนอภาพที่ชัดเจนและไม่ย่อท้อเกี่ยวกับการปราบปรามชนชั้นแรงงานอย่างโหดร้ายในช่วงเวลานี้ ฉากความรุนแรงและการนองเลือดเป็นสิ่งที่น่าตกใจและน่าสะพรึงกลัว และการใช้เทคนิคการตัดต่อภาพของ Eisenstein เพื่อถ่ายทอดความโกลาหลและความวุ่นวายนั้นมีประสิทธิภาพและได้ผล เมื่อการประท้วงถูกปราบปรามอย่างโหดร้าย Stepan และเพื่อนร่วมงานของเขาถูกบังคับให้หนีไป จิตใจของพวกเขาแตกสลาย ภาพยนตร์จบลงด้วยความสิ้นหวังและความสิ้นหวัง โดยความฝันของคนงานที่จะมีอนาคตที่ดีกว่าถูกบดขยี้ด้วยน้ำหนักของการกดขี่ ด้วย 'กรรมกร' Eisenstein ตั้งเป้าที่จะเปิดเผยความโหดร้ายที่กระทำต่อชนชั้นแรงงานในช่วงเวลานี้ โดยเน้นย้ำถึงความจำเป็นในการปฏิรูปแรงงานและสภาพการทำงานที่ดีขึ้น อิทธิพลของภาพยนตร์เรื่องนี้สามารถเห็นได้ในภาพยนตร์หลายเรื่องที่ตามมา และการใช้เทคนิคการตัดต่อภาพมีผลกระทบอย่างมากต่อศิลปะการสร้างภาพยนตร์ 'กรรมกร' กำกับโดย Sergei Eisenstein เป็นภาพยนตร์ที่ทรงพลังและกระตุ้นความคิดที่ให้ความกระจ่างเกี่ยวกับช่วงเวลาสำคัญในประวัติศาสตร์ โดยเปิดเผยความจริงอันโหดร้ายของการแสวงหาผลประโยชน์จากแรงงานในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ในฐานะที่เป็นหนึ่งในผลงานที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของภาพยนตร์ 'กรรมกร' ยังคงสร้างแรงบันดาลใจและกระตุ้น ทำให้เป็นประจักษ์พยานถึงพลังของภาพยนตร์ในการท้าทายสถานะเดิมและจุดประกายการเปลี่ยนแปลงทางสังคม