พลบค่ำ ณ โตเกียว

พลบค่ำ ณ โตเกียว

พล็อต

พลบค่ำ ณ โตเกียว เป็นภาพยนตร์ดราม่าญี่ปุ่นปี 1957 เขียนบทและกำกับโดย ยาสุจิโร่ โอสุ เป็นการสำรวจอดีตของครอบครัว อัตลักษณ์ และความซับซ้อนของความสัมพันธ์ของมนุษย์อย่างลึกซึ้งและกินใจ ภาพยนตร์เรื่องนี้มีศูนย์กลางอยู่ที่สองพี่น้อง โยโกะ (แสดงโดย เซ็ตสึโกะ ฮาระ) และ คินูโยะ (แสดงโดย จิคาเงะ อาวาชิมะ) ซึ่งเริ่มต้นการเดินทางเพื่อค้นหาตัวเองเมื่อพวกเขาเปิดเผยความจริงที่ถูกฝังไว้นานเกี่ยวกับแม่ของพวกเขา ภาพยนตร์เริ่มต้นด้วย โยโกะ หญิงสาวผู้independentและเข้มแข็ง ซึ่งอาศัยอยู่ในอพาร์ตเมนต์เล็กๆ กับน้องสาวของเธอ คินูโยะ พวกเธอเหินห่างจากแม่ที่ทอดทิ้งพวกเธอตั้งแต่ยังเด็กหลังจากแต่งงานเข้าครอบครัวที่ร่ำรวย โยโกะคอยปกป้องและรับผิดชอบคินูโยะมาโดยตลอด ซึ่งคินูโยะมีอารมณ์ไม่มั่นคงและพยายามรับมือกับอดีตที่ไม่แน่นอนของพวกเขา วันหนึ่ง โยโกะได้รับจดหมายจากแม่ของพวกเขา แจ้งให้เธอทราบเกี่ยวกับการเดินทางมาถึงโตเกียว โยโกะลังเลในขั้นต้น แต่ในที่สุดก็ตกลงที่จะพบแม่ของพวกเขาที่สวนสาธารณะ อย่างไรก็ตาม เมื่อพวกเขามาถึง พวกเขาพบกับคนแปลกหน้าที่ไม่ใช่แม่ของพวกเขา แต่เป็นพี่สาวของเธอ ซึ่งถูกส่งมาแทน การเผชิญหน้าครั้งนี้ทำให้พี่น้องทั้งสองตกอยู่ในสภาพอารมณ์ที่ค้างเติ่ง ต้องต่อสู้กับผลกระทบจากการตัดสินใจของแม่ที่ทอดทิ้งพวกเขา เมื่อแม่ เซ็ตสึโกะ (แสดงโดย ชิเอโกะ ฮิงาชิยามะ) เดินทางมาถึงโตเกียว เธอได้รับการต่อต้านจากโยโกะ ซึ่งรู้สึกว่าถูกแม่ของเธอหักหลังจากการกระทำของเธอ ในทางกลับกัน คินูโยะ ถูกครอบงำด้วยอารมณ์ที่หลากหลาย ทั้งความเศร้า ความโกรธ และความปรารถนา ขณะที่เธอพยายามทำใจกับความจริงที่ว่าเธอถูกทอดทิ้ง ความตึงเครียดระหว่างผู้หญิงทั้งสามเป็นที่ประจักษ์เมื่อพวกเขาเดินเรือในความสัมพันธ์ที่ซับซ้อนและพยายามหาข้อยุติ ผ่านฉากที่ละเอียดอ่อนและแตกต่างกันมากมาย โอสุจับภาพความลึกซึ้งทางอารมณ์ของตัวละครแต่ละตัวได้อย่างเชี่ยวชาญ เขาสานเรื่องราวเข้าด้วยกันอย่างชำนาญ สำรวจประเด็นเรื่องอัตลักษณ์ ครอบครัว และความซับซ้อนของความสัมพันธ์ของมนุษย์ จังหวะที่ช้าของภาพยนตร์และจังหวะที่ตั้งใจไว้ทำให้ผู้ชมได้รับประสบการณ์การรับชมที่รอบคอบและครุ่นคิด เนื่องจากผู้ชมได้รับเชิญให้ดื่มด่ำในโลกของตัวละคร ตลอดทั้งเรื่อง การกำกับของโอสุมีลักษณะเฉพาะคือการถ่ายทำที่ยาวนาน การจัดเฟรมอย่างระมัดระวัง และการออกแบบงานสร้างที่พิถีพิถัน การถ่ายภาพยนตร์นั้นสวยงาม จับภาพความงามและความวุ่นวายของโตเกียวหลังสงครามได้อย่างน่าทึ่ง ดนตรีประกอบที่แต่งโดย ชินอิจิโร่ ฟุคาซาวะ เพิ่มความตึงเครียดในบรรยากาศของภาพยนตร์ โดยเน้นย้ำถึงการเปลี่ยนแปลงทางอารมณ์ของตัวละครอย่างละเอียด เมื่อเรื่องราวดำเนินไป โยโกะเริ่มตั้งคำถามกับอัตลักษณ์และความรู้สึกเป็นเจ้าของของตัวเอง ความสัมพันธ์ของเธอกับคินูโยะถูกทดสอบเมื่อพวกเขาเดินเรือในความแตกต่างและเผชิญหน้ากับความทรงจำที่เจ็บปวดในวัยเด็ก ความเปราะบางทางอารมณ์ของคินูโยะเป็นเครื่องเตือนใจที่เจ็บปวดถึงผลกระทบที่ยั่งยืนจากการถูกแม่ทอดทิ้ง ในฉากที่กินใจที่สุดฉากหนึ่งของภาพยนตร์ สภาพจิตใจที่เปราะบางของคินูโยะถูกเปิดเผยเมื่อเธอพยายามทำใจกับความจริงเกี่ยวกับการจากไปของแม่ โยโกะ พยายามปลอบโยนน้องสาวของเธอ เอื้อมมือไปหาเธอในช่วงเวลาแห่งความเห็นอกเห็นใจและความเข้าใจที่แท้จริง ช่วงเวลาที่ละเอียดอ่อนแต่ทรงพลังนี้เน้นย้ำถึงความผูกพันที่ลึกซึ้งระหว่างพี่น้องและเป็นเครื่องเตือนใจที่กินใจถึงพลังที่ยั่งยืนของความรักแบบพี่สาว จุดไคลแม็กซ์ของภาพยนตร์คือการเผชิญหน้าที่บีบคั้นหัวใจระหว่างผู้หญิงทั้งสาม เมื่อพวกเขาเผชิญหน้ากับอดีตและผลที่ตามมาจากการตัดสินใจของแม่ของพวกเขา ฉากนี้เป็นการเรียนรู้ที่มีคุณค่าในการกำกับของโอสุ ในขณะที่เขาสร้างความรู้สึกของการปลดปล่อยทางอารมณ์อย่างเชี่ยวชาญ ซึ่งท้ายที่สุดแล้วแก้ไขความขัดแย้งในแบบที่กินใจและไถ่บาปได้ในที่สุด ท้ายที่สุดแล้ว พลบค่ำ ณ โตเกียว เป็นภาพยนตร์ที่ให้รางวัลแก่ผู้ชมที่อดทนด้วยการสำรวจเรื่องครอบครัว ความรัก และอัตลักษณ์อย่างละเอียด การกำกับของโอสุเป็นข้อพิสูจน์ถึงทักษะของเขาในฐานะผู้สร้างภาพยนตร์ และธีมและตัวละครของภาพยนตร์ยังคงสะท้อนใจผู้ชมในปัจจุบัน

พลบค่ำ ณ โตเกียว screenshot 1
พลบค่ำ ณ โตเกียว screenshot 2
พลบค่ำ ณ โตเกียว screenshot 3

วิจารณ์