Intoleransi: Perjuangan Cinta Sepanjang Zaman

Dalam film epik tahun 1916 'Intoleransi: Perjuangan Cinta Sepanjang Zaman', sutradara D.W. Griffith menjalin empat kisah paralel yang membentang ribuan tahun, menjelajahi konsep intoleransi dan bagaimana hal itu memengaruhi kehidupan orang biasa. Struktur naratif film ini unik, terdiri dari empat kisah berbeda, masing-masing menyoroti era yang berbeda, namun terikat bersama oleh benang merah yang sama – perjuangan cinta manusia dalam menghadapi intoleransi. Film ini dibuka di Babilonia kuno, di mana kita bertemu dengan seorang penyair Persia muda, Tahir (diperankan oleh Seena Owen), yang jatuh cinta dengan seorang selir cantik, Atta Kaden (diperankan oleh Nita Naldi). Cinta mereka ditakdirkan karena aturan ketat istana kerajaan, yang melarang adanya hubungan romantis antara budak dan bangsawan. Saat cinta mereka bersemi, pasangan itu menghadapi murka raja tiran, yang akhirnya memisahkan mereka, yang menyebabkan konsekuensi tragis. Sementara itu, pada tahun 1572, selama penganiayaan terhadap Huguenot di Prancis, kita bertemu dengan pasangan muda, Madame Jeanne de Carrouge (diperankan oleh Mildred Harris) dan Pierre (diperankan oleh Alfred Paget). Meskipun berasal dari latar belakang yang berbeda, keduanya jatuh cinta, tetapi kebahagiaan mereka hanya berumur pendek, karena Gereja Katolik yang opresif dan massa anti-Protestan fanatik mengancam untuk mencabik-cabik mereka. Ledakan kekerasan massa pada akhirnya merenggut nyawa Pierre, meninggalkan Madame Jeanne menderita kehilangan orang yang dicintainya. Pada tahun 1910, Los Angeles, kita diperkenalkan kepada seorang wanita muda, The Mother (diperankan oleh Lillian Gish), yang, seperti pendahulunya, menghadapi oposisi dari masyarakat karena cintanya pada seorang pria dari kelas sosial yang berbeda. Dia hamil dan, tidak dapat menghidupi anaknya, terpaksa menyerahkannya untuk diadopsi. Saat dia berjuang untuk mempertahankan martabat dan harga dirinya dalam menghadapi kemiskinan dan kesulitan, kita melihat ketahanan dan tekadnya dalam menghadapi kesulitan yang luar biasa. Sepanjang film, Griffith menggunakan teknik kamera inovatifnya, menggunakan close-up, bidikan dari balik bahu, dan cross-cutting untuk menciptakan pengalaman visual yang dinamis. Penggunaan pengambilan gambar panjang, pemandangan luas, dan pengeditan cepat menambah kesan energi dan momentum secara keseluruhan, mendorong penonton melalui narasi yang berbeda. Segmen keempat dan terakhir dari film ini berlatar di Kota New York modern, di mana kita diperkenalkan kepada seorang sosialis radikal muda, Theodore (diperankan oleh Frank Allen). Dia jatuh cinta pada seorang pengorganisir serikat pekerja, Ella (diperankan oleh Josephine Crowell), dan bersama-sama mereka memperjuangkan hak-hak pekerja dan keadilan sosial. Namun, aktivisme mereka menarik perhatian pihak berwenang, dan Theodore secara keliru dituduh melakukan pembunuhan, meninggalkan Ella untuk mempertaruhkan segalanya untuk membersihkan namanya. Sepanjang film, Griffith menyoroti tema universal tentang cinta, intoleransi, dan penindasan sosial. Dia menunjukkan bagaimana, lintas budaya dan abad, manusia secara konsisten menghadapi tantangan serupa, dari istana kerajaan kuno hingga jalanan Kota New York modern. Kesimpulan film, montase gambar yang kuat, menunjukkan keterkaitan dari kisah-kisah ini, menggarisbawahi gagasan bahwa, meskipun waktu berlalu, emosi manusia tetap abadi. 'Intoleransi: Perjuangan Cinta Sepanjang Zaman' adalah epik luas yang mengeksplorasi kedalaman emosi manusia dan perjuangan universal untuk cinta dan penerimaan. Inovasi teknis Griffith, dikombinasikan dengan penguasaannya dalam mendongeng, menciptakan film yang merupakan cerminan dari zamannya dan juga karya klasik abadi.