ドッグトゥース

ヨルゴス・ランティモスとアティナ・レイチェル・ツァンガリ監督による、忘れがたい心理的に複雑なギリシャのドラマ「ドッグトゥース」は、欺瞞と操作の迷宮のような世界に閉じ込められた、機能不全家族の魅惑的な姿を描いている。物語は、ミハリス・ムゼリディス、フリストス・パッサリス、マリー・ツォーニが演じる3人の10代の「子供たち」を中心に展開する。彼らは、刑務所であり私的な宇宙でもある、壮大でありながら不気味な屋敷で外界から隔離されている。 家族の歪んだ力関係の中心には、フリストス・ステルギオグルとミシェル・バレーが演じる両親がいる。彼らは、心理的な策略によって子供たちを屈服させることに成功している。子供たちの生活に対する彼らの支配はほぼ絶対的であり、彼らの存在のあらゆる側面が注意深く監視され、管理されている。子供たちは外界との交流を禁じられており、そうすることで、家族の領域を超えるものを恐れるように条件付けられている。 3人の日々は、両親が作成した手作りテープを聴くことで満たされている。教育と情報提供を目的としたこれらのテープは、心理的な制御のツールとして機能する。海、ゾンビ、森など、ほとんどの人にとってなじみのある言葉や概念は、家族の歪んだ現実の中で再定義される。「海」は豪華な肘掛け椅子になり、「ゾンビ」は無害な小さな黄色い花として描かれ、「森」は小さな公園に縮小される。この言語操作の練習は、子供たちを現実世界からさらに遠ざけ、彼らの生活に蔓延する閉塞感を強める。 「ドッグトゥース」の最も印象的な側面の1つは、家族の集団的な妄想である。両親はニコスと呼ばれる兄弟（実際には彼らの想像の産物）を捏造し、彼が不従順を理由に仲間から追放されたと子供たちに信じ込ませている。この架空の人物は都合の良いスケープゴートとして機能し、両親は自分たちの厳格なルールを正当化し、子供たちの生活に対する支配力をさらに強化することができる。 物語が展開するにつれて、両親と子供たちの間の緊張が高まっていく。10代の若者たちは、孤立した生活を送っているにもかかわらず、自由と外界とのつながりを求めている。彼らは、自分たちの屋敷の限界を超えた人生を経験し、家族の支配を超えた秘密を探求し、発見することを切望している。しかし、ルールに反する試みは、迅速かつ残酷な罰で迎えられ、子供たちの恐怖と服従をさらに強める。 「ドッグトゥース」の最も顕著な側面の1つは、明確な答えや簡単な解決策を提供することを拒否していることである。映画のクライマックスは、不安であると同時に曖昧であり、登場人物の運命と彼らの監禁の真の範囲について観客に考えさせる。映画の結論は、答えよりも多くの疑問を投げかけ、そのような有害な環境が人間の精神に及ぼす長期的な影響について視聴者に熟考を促す。 「ドッグトゥース」を通して、ランティモスとツァンガリは、親が子供を育み保護することを怠り、代わりに操作と支配に頼る方法に対する痛烈な批判を提供している。自分たちの作った世界に閉じ込められた家族の描写は、抑制のない力の危険性と、子供の愛、受容、自由に対する基本的なニーズを無視することの壊滅的な結果を痛烈に思い出させる。 結局のところ、「ドッグトゥース」は、視聴者に人間の暗い側面と向き合うことを強いる、示唆に富み、深く不安な映画である。親しみやすく異質な世界を描くことで、この映画は、私たちが若者を保護し育むことを怠る可能性のある方法と、私たちのアクションから生じる壊滅的な結果について、私たちに振り返るように促す。その結果、「ドッグトゥース」は、クレジットが終わった後も、鑑賞者の心に長く残る、強力で忘れがたい映画であり続ける。