グレイテスト・ショーマン
あらすじ
マイケル・グレイシー監督の映画『グレイテスト・ショーマン』は、19世紀のエンターテインメント業界に革命を起こした、独学の起業家であり、興行師であり、先見の明のある人物、P.T.バーナムの信じられないような物語を生き生きと描いたミュージカルドラマです。P.T.バーナム役のヒュー・ジャックマン主演で、観客をバーナムの人生の光と影のスリリングな旅へと誘い、彼の勇気、忍耐力、そして革新と芸術的表現への揺るぎない献身を紹介します。 映画は1800年代後半、P.T.バーナムがコネチカット州ニューヘブンで新聞印刷業者としてキャリアをスタートさせるところから始まります。しかし、新聞社の財政難により、バーナムは職を失うことを余儀なくされます。その後、彼は新聞で、「結合双生児、髭の生えた女性、またはまれな病状を持つ個人など、"珍しい"身体的特徴を持つ人々を旅回りのショーで紹介する」という小さな広告を見つけます。このコンセプトに可能性を感じたバーナムは、思い切って行動することに決め、わずかな予算で、後に有名なリングリング・ブラザーズ・アンド・バーナム・アンド・ベイリー・サーカスとなる新しい事業のために才能豊かなパフォーマーを集め始めます。 バーナムはショーのコンセプトを練る困難を乗り越える中で、ミシェル・ウィリアムズ演じる、裕福な家庭の娘であるチャリティ・ハレットに出会います。彼女の家族からは当初躊躇されますが、二人は最終的に恋に落ち、結婚します。バーナムの並外れた何かを創造し、名を上げたいという願望は、エンターテインメントへの情熱を共有する劇作家、フィリップ・カーライルの注目も集めます。二人は永続的なパートナーシップを築き、協力して他に類を見ないショーを作り上げます。 しかし、成功への道は障害がないわけではありません。サーカスは既存のショーとの熾烈な競争に直面し、資金難や創造的な意見の相違など、いくつかの挫折に見舞われます。バーナムとカーライルはまた、ショーの芸術的指導に関して意見が食い違い始め、二人のパートナーシップに緊張が生じ、友情が試されていることにすぐに気づきます。 『グレイテスト・ショーマン』の最も魅力的な側面の1つは、バーナムのビジョンに賭けたパフォーマーたちの描写です。映画では、レベッカ・ファーガソン演じる「スウェーデンのナイチンゲール」として知られる有名な歌手、ジェニー・リンド、ケアラ・セトル演じる髭の生えた女性、レッティー・ルッツ、そしてザッカリー・モモとシャノン・ヘイゼル演じる結合双生児のウェン・ストラットン兄弟による魅惑的なパフォーマンスが披露されています。それぞれのキャラクターは物語に豊かな層を加え、社会の規範に逆らうことを敢えてした人々の脆弱性と回復力を示しています。 バーナムのビッグトップが国際的な評価を得るにつれて、ショーは彼自身の旅の反映となり、人間の多様性と個性を大胆に祝福するものとなります。彼は芸術への献身と、広範な賞賛と批判の両方をもたらす自身の高まる影響力の間で板挟みとなり、岐路に立たされます。しかし、妻のチャリティの導きとスタッフのサポートを通じて、バーナムは自身の芸術的ビジョンに忠実であり続け、自分を夢の実現に導いてくれた人々を大切にすることの重要性に気づきます。 『グレイテスト・ショーマン』の卓越した特徴の1つは、ベンジ・パセックとジャスティン・ポールが作曲した感動的な音楽です。創造性、忍耐力、受容というテーマに取り組んだ壮大な物語で、映画は「This Is Me」、「A Million Dreams」、「The Greatest Show」などの記憶に残る楽曲を紹介します。これらのアンセムは物語にシームレスに織り込まれ、スクリーンの境界を超えて、観客を深く感情的なレベルで引き込みます。 映画のクライマックスでは、バーナムと彼のチームは、19世紀後半のアメリカにおける社会規範の変化を反映して、変化する社会の態度と彼らのパフォーマンスへの高まる検閲に適応することを余儀なくされ、新たな障害に直面します。緊張が高まるにつれて、キャスト全体が音楽、ダンス、アクロバットを融合させた完璧なショーを作り上げ、観客に共有された帰属意識と繋がりを染み込ませます。 最終的に、『グレイテスト・ショーマン』は時代を超えて魅力的な物語であり、P.T.バーナムのアメリカで最も先見の明があり、大胆不敵な起業家の一人としての地位を確固たるものにします。この映画は、芸術的表現の真正性を立証し、創造的な勇気を許さない規範から抜け出し、型破りな夢を応援するように世界を鼓舞します。
レビュー
Gracie
The songs are catchy, but the plot feels like a live-action version of "Sing." It's surprising how this biopic can be so Disney animated-esque. And, the chemistry between the male lead and the Swedish Nightingale is palpable, yet you're trying to convince me he had no intention of cheating...
Myla
The first twenty minutes were enough to seal a five-star rating. This is true musical cinema, and it takes professionals to deliver this kind of experience! Just the first two songs alone were enough to bring tears to my eyes. I told my friend the story wasn't great, kind of random and illogical. My friend said you don't watch musicals for the plot; you can't judge them by standard movie logic. Just ask yourself if you're having a good time, if you're happy watching, and if it makes you want to dance. That was a real epiphany! I hope the theme song wins an Oscar this year.
Oakley
Two and a half stars. There's no denying that the musical performances are outstanding, lavish, and electrifying. Of course, the stellar performances of the actors, who both sing and dance brilliantly, add a lot to the film. But the story is utterly terrible. The main storyline is clichéd and monotonous, and it's filmed at a rushed pace. Many elements aren't firmly established before the film moves on to the next stage. At times, it feels like it's haphazardly jumping from one idea to the next. It unapologetically exposes the jarring discontinuity inherent in musical films, making it feel particularly unnatural.
Leo
Banks don't mortgage happiness, and newspapers never chronicle art. Mockery comes at a price, but laughter is eternally cheap. A circus needs no roof, and love can take flight. Whether you're a soul singer with a face full of beard, a dwarf general wielding a shield and spear, a seven-foot-tall Irish giant, a five-hundred-pound man of immense size, conjoined twins, or a hirsute marvel, when you stand tall and sing "This Is Me," that pride transcends the 19th-century tent. That song will rewrite the stars.
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